高中音樂課程設計
《音樂課程標准》中提出的音樂課程設計思路
好的，這個我會的
；。要嗎；給你
㈡ 高中音樂說課稿範例
一． 說大綱
根據大綱要求，本單元旨在引導學生認識以下三個問題．即：音樂要素的基本內容及藝術作用；怎樣鑒賞音樂；音樂與人生的關系．這三個問題，不僅對學生學習音樂鑒賞具有基礎性，指導性的意義，而且對學生形成健康向上的音樂審美觀，形成終身喜愛音樂，學習音樂，用音樂來提高生活質量等，都具有十分重要的意義．
二． 說教材
教材分析；本課教材是高中音樂鑒賞第一單元《學會聆聽》的第一節《音樂與人生》．本課的教學內容主要包括這一課的導言和琵琶曲《草原放牧》以及交響樂《第六悲愴交響曲》和《長江之歌》，還有的就是要講授音樂的基本要素．因為內容比較多，我用兩個課時來完成教學．由於學生普遍對理論知識興趣不濃，我在分析基本要素的時候會結合音樂作品來分析．這兩節課我都會應用計算機多媒體教學手段，貫徹思考，體驗，表現的原則，使學生充分體驗和感受音樂．
三，說教法
根據教材特點和配合學生的特點，應用多媒體手段創設生動的情境，使學生在輕松愉快的氛圍中學習，在教學過程中，創設和諧而愉快的情感氛圍，發揮學生的學習主體性和教師的指導作用，讓學生在輕松愉快的氛圍中體驗和感受音樂．
四． 說學法
學生是學習的主體，要讓學生能積極主動的學習，選擇方法是很重要的．在講授音樂理論知識的時候，我會盡量的結合作品，而不是生搬硬套的講授．兩節課我會充分做好跟學生的互動，在第一課時的導入中，我用一個開放性的問題引起討論，最後總結，從而達成與學生的互動．總之，在這一單元的教學中，我會讓學生感到學習音樂的樂趣，也能從樂趣中學習到一些音樂知識．
五，說重難點
本單元的重點是在音樂作品中體會音樂要素的形式以及作用，難點是能對比聆聽出在不同的餓音樂作品中音樂要素所發揮的作用．
六，說教學過程
本單元主要是通過幾首音樂作品來說明音樂要素的形式和作用，下面我主要講第一課時的教學過程，在這一課中我主要採用對比聆聽法，講授法，談話法，練習法等．
1） 導入：談話導入：音樂與人生有什麼關系？設計意圖是引起學生的思考，在這有環節中我用的是談話法．
2） 認識音樂鑒賞的相關知識，這一部分總共分為兩個部分，首先是學習導言，格言和散文．
通過集體讀導言來開始這一部分，下面請語言課代表來解釋：＂興於詩，立於禮，成於樂．＂最後教師做總結，這里應用了課堂提問法．接下來請全班同學來朗誦散文，並提出一個問題：怎樣把自己培養成為一個能聽懂音樂的人，這里也應用了課堂提問法．整個部分的設計意圖是激發學習音樂鑒賞的興趣，提高學習鑒賞音樂的能力．學完導言之後便是初步學習音樂要素及音樂語言．首先請學生來朗讀所要學的知識，並先提問學生讓學生回憶已學過的音樂知識，並從學生的餓回答中總結出知識，最後把節奏，速度，力度這三個最常見的音樂要素作重點講解．這部分應用的是課堂提問法．這部分的餓設計意圖是為今後學習鑒賞打好基礎．
3） 鑒賞《草原牧歌》．這一環節也分為兩個部分，先完整聆聽，再對比聆聽．第一部分由教師提出一個問題進行討論開始，問題是在這首音樂作品中有哪些音樂要素在發生作用，這里應用的是談話法，接下來就是完整聆聽．這一部分應用的都是談話法，下面的提問：獨奏樂器是什麼？由學生回答後教師總結著重講琵琶協奏曲是什麼等等．接下來的提問分別是從音樂中你聯想到什麼場景和音樂要素各發揮了什麼作用，又學生回答後教師做總結．這一部分的設計意圖是指導學生參與鑒賞實踐活動．第二部分是對比聆聽這首曲子．教師分別打出兩個不同主題的餓節奏，並請學生配上不同音高的樂音，並讓學生體驗哪位同學的配音最美．然後對比聽，唱兩個主題音樂．最後是最能引起學生興趣的部分，介紹幾個蒙古族舞蹈動作，播放《草原放牧》第一主題，請學生在音樂的配合下跳舞．這部分應用的主要的教學方法是練習法，設計意圖是加深音樂記憶，培養和激發持久興趣．
4） 拓展．再次完整聆聽《草原放牧》，完成拓展與探究第一，二，五題．完整播放音樂後，學生思考後提問回答，教師做補充．這部分主要應用的是談話法，設計意圖是讓學生通過做題，認識到自己的餓進步，從而提高學習音樂鑒賞的興趣．
七，總結：總的來說，這是一堂充分發揮學生的學習自主性的一堂課，教師主要通過課堂提問法與練習法來加深學生的學習內容，從而讓學生對音樂鑒賞產生興趣．
㈢ 高中音樂教學設計：如何提前做好准備
教案來和教學設計都是事先設想的教學自思路，是對准備實施的教學措施的簡要說明；教學案例則是對已經發生的教學過程的反映。一個寫在教之前，一個寫在教之後；一個是預期，一個是結果。
案例與教學實錄的體例比較接近，它們都是對教學情景的描述，但教學實錄是有聞必錄，而案例則是有所選擇的。
㈣ 高中音樂課程有哪些
第一部分前 言 音樂是人類最占老、最具普遍性和感染力的藝術形式之一，是人類通過特定的音響結構實現思想和感情表現與交流的必不可少的重要形式，是人類精神生活的有機組成部分。作為人類文化的重要形態和載體，音樂蘊涵著豐富的文化和歷史內涵，以其獨特的藝術魅力伴隨人類歷史的發展，滿足人們的精神文化需求。對音樂的感悟、表現和創造，是人類的一種基本素質和能力。音樂與生活具有廣泛、密切的聯系，對人的全而發展有著深遠的影響。尤其在當今科學技術和經濟迅猛發展的時代，音樂教育在促進人的發展和推動社會進步方面，更加顯示出它所具有的獨特的功能和作用。制定《普通高中音樂課程標准》是高中教育改革的重要內容。《普通高中音樂課程標准》力求符合素質教育要求，體現普通高中教育的培養目標，確立以音樂審美為核心的課程基本理念，構建適應社會發展需要的，體現時代性、基礎性與選擇性相結合的普通高中音樂課程，為每個高中學生音樂文化素養的終身發展奠定基礎。一、課程性質普通高中音樂課程與九年義務教育階段的音樂或藝術課程相銜接，是高中階段實施美育的重要途徑，是面向全體學生的必修課程。在普通高中音樂課程中，通過鑒賞與表現音樂，及其他藝術形式的審美活動，使學生充分體驗音樂的美和蘊涵於其中的豐富情感，為音樂所表達的真善美境界所吸引、所陶醉，進而產生強烈的情緒反應和情感體驗。音樂音響材料的非概念性、非具象性特徵，為學生體驗、理解和創造音樂提供了廣闊的空間，能夠激活學生的表現慾望和創作沖動，使學生在主動參與中展現他們的個性和創造才能。豐富多樣的音樂實踐活動，有助於培養學生共同參與的群體意識和相互尊重的合作精神，使學生的團隊意識與共處能力得到鍛煉和發展。音樂是人類文化傳承的重要載體，學習歷史悠久、博大精深的中國民族音樂，有助於學生了解和熱愛祖國的文化；學習豐富多彩的世界各民族音樂，拓展音樂文化視野，有益於學生對不同文化的理解與尊重。因此，高中音樂課程對於促進學生全面的、有個性的發展，具有不可替代的作用。二、課程的基本理念1．以音樂審美為核心，培養興趣愛好以音樂審美為核心的基本理念，應貫穿於音樂教學的全過程，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格。音樂基礎知識和基本技能的學習，應有機滲透在音樂藝術的審美體驗之中。音樂教學應該是師生共同感受、鑒別、判斷、創造、表現和享受音樂美的過程。在教學中，要強調音樂的情感體驗，根據音樂藝術的表現特徵，引導學生整體把握音樂表現形式和情感內涵，領會音樂要素在音樂表現中的作用。興趣是學習音樂的基本動力，是學生與音樂保持密切聯系、感受音樂、用音樂美化和豐富人生的前提。音樂課應充分發揮音樂藝術特有的魅力，根據高中學生身心發展規律和審美心理特徵，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，培養學生對音樂藝術持久而穩定的興趣和愛好。2．面向全體學生，注重個性發展普通高中音樂課程的基本任務，是提高每個學生的音樂素養，使學生各方面的潛能得到開發，並使他們從中受益。普通高中音樂課的教學活動應面向全體學生，以學生為主體，將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要的位置。普通高中音樂課程在提高全體學生音樂素養的同時，還要為具有音樂特長、對音樂有特殊愛好的學生提供發展個性的可能和空間，滿足不同學生的發展需要。因此，普通高中音樂課的內容應該體現多樣化及可選擇性的特點，應把全體學生的普遍參與和發展不同個性的因材施教有機結合起來。3．重視音樂實踐，增強創造意識普通高中音樂課的教學過程就是音樂的藝術實踐過程。因此，在所有的音樂教學活動中，都應激發學生參與的積極性和創造意識，重視藝術實踐，將其作為學生獲得音樂審美體驗和學習音樂知識與技能的基本途徑。通過音樂藝術實踐，增強學生音樂表現的自信心，培養良好的團隊意識與合作精神。普通高中音樂課程中的音樂創作，目的在於進一步開發學生的創造性潛質。在教學過程中，應設定生動有趣的創造性活動內容、形式和情景，發展學生的想像力，增強學生的創造意識，並進行音樂創作的初步嘗試。4．弘揚民族音樂，理解多元文化普通高中音樂課程應將我國各民族優秀的傳統音樂和反映近現代與當代中國社會生活的優秀音樂作品作為重要的教學內容，使學生了解和熱愛祖國的音樂文化，增強民族意識，培養愛國主義情感。世界的和平與發展有賴於對不同民族文化的理解和尊重。在強調弘揚民族音樂文化的同時，還應以開闊的視野，體驗、學習、理解和尊重世界其他國家和民族的音樂文化。通過音樂教學，使學生樹立平等的多元文化價值觀，珍視人類文化遺產，以利於我們共享人類文明的一切優秀成果。三、課程設計思路1．關於模塊的設置根據普通高中教育的培養目標及音樂課程的性質，為體現普通高中新課程體系對課程內容應具有時代性、基礎性和選擇性的總要求，全面實現高中音樂的課程目標，滿足學生對音樂的不同興趣愛好和特長需求，高中音樂課程的內容結構由六個模塊組成，供學生自主選擇學習。這六個模塊是：音樂鑒賞、歌唱、演奏、創作、音樂與舞蹈、音樂與戲劇表演。音樂鑒賞 主要通過聆聽和感受音樂及對音樂歷史與文化的學習，培養學生的音樂審美能力和評價、判斷能力，是增進學生音樂文化素養的主要渠道。歌唱、演奏 學生通過對音樂表演活動的親身參與和直接體驗，享受音樂表現的樂趣，陶冶情操，提高音樂表現能力。創作 是培養學生藝術想像力和創造力的園地，也是學生進一步獲得音樂基礎知識和學習音樂基本理論的模塊。音樂與舞蹈、音樂與戲劇表演 滿足學生的不同興趣愛好和發展需求，認識音樂與姊妹藝術的密切關系，拓展藝術視野，提高學生的綜合藝術表現能力。上述各模塊的教育功能和作用，雖有不同的側重，但對於絕大多數高中學生來說，「音樂鑒賞」作為增進學生基本音樂文化素養的主要渠道，在普通高中音樂課程中應首先得到突出和強調。2．關於學分依照《普通高中音樂課程方案》規定，學生每完成18學時的學習任務，通過考試或考查評價，可獲得1學分。每個高中學生需在音樂課中獲得的必修學分為3學分。據不同模塊的教學容量和要求，在高中音樂課程的六個模塊中，「音樂鑒賞」為2學分，其餘五個模塊各為1學分。對於具有較強音樂能力並願意在音樂方面繼續發展的學生，在獲得必修學分後，鼓勵選修其他模塊，或繼續深化歌唱、演奏、創作模塊的學習，每修滿18學時，通過考試或考查評價，可獲得1學分。 3．學生選課及不同模塊的實施學校和教師應加強對學生選課的指導。在學牛選課前，應將音樂課程不同模塊的內容、性質和開課計劃(包括課時安排、上課地點、教材和任課教師等)及時向學生詳加介紹。在學生選課時，音樂教師應和班主任共同對學生選課給予具體指導，以避免學生選課的盲目性。學校有能力開出的模塊，均應面向全體學生，讓學生按照自己的意願並通過教師的指導，選擇符合個人興趣愛好和發展需求的學習內容。 從目前師資及教學設備等情況來看，並不是所有地區和學校都具備同時開設六個模塊的條件。各地、各校可根據實際情況，對不同模塊分步實施。總的原則是：優先開設有利於面向全體學生的基礎性模塊——「音樂鑒賞」，以保證學生獲得參與現代社會生活應具備的音樂文化素養。在此基礎上，大力開發課程資源，逐步開設其他模塊，積極為普通高中學生學習音樂提供更大的選擇空間。高中音樂課程結構及教學實施表 模塊學時學分必修學分 教學實施 音樂鑒賞36學時2學分3學分在高中的任一學年開設(通常在高一或高二年級) 歌唱每個模塊18學時學生可跨班選課 演奏各1學分 創作 音樂與舞蹈音樂與戲劇表演 第二部分 課程目標音樂課程目標的設置以音樂課程性質的定位為依據。通過教學及各種生動的音樂實踐活動，培養學生愛好音樂的情趣，發展音樂鑒賞能力、表現能力和創造能力，提高：音樂文化素養，豐富情感體驗，陶冶高尚情操。具體課程日標，內含在以下三個維度的表述中。一、情感態度與價值觀1.通過學習音樂，使學生的情感世界受到感染和熏陶，在潛移默化中建立起對親人、對他人、對人類、對一切美好事物的摯愛之情，進而養成對生活的積極樂觀態度和對美好未來的嚮往與追求，思考並規劃人生，樹立終身學習的願望。2．通過對音樂作品的音響、形式、情緒、格調、人文內涵的感受和理解，培養音樂鑒賞和評價的能力，形成健康向上的審美觀，使學生在真善美的音樂藝術世界裡受到高尚情操的陶冶。3．通過對我國優秀音樂作品的審美體驗，增進學生對祖國音樂藝術的熱愛，培養學生的社會責任感、民族精神和愛國主義情懷；學習了解不同國家的音樂傳統及優秀的音樂作品，理解和尊重文化的多樣性，使學生初步具有國際視野，有助於培養學生參與國際交往的能力。二、過程與方法1．體驗。音樂教學過程應是完整而充分地體驗音樂作品的過程。要啟發學生在對音樂形態與音樂情感的積極體驗中，充分展開聯想與想像，愛護和鼓勵學生在音樂體驗中的獨立見解。2．比較。通過比較音樂的不同體裁、形式、風格、表現手法和人文背景，培養學生分析和評價音樂的初步能力。3．探究。引導學生進行音樂探究與創造活動，倡導開放式和研究性的學習方法，以發展學生的創造性思維能力。4．合作。在教學實踐過程中，引導學生以音樂為媒介，加強與他人的合作與交流，增強協作能力和團隊意識，培養集體主義精神。 三、知識與技能 1．欣賞不同時期、不同民族、不同體裁和不同風格的音樂作品。學習音樂的表現手段，了解音樂的歷史與發展，認識音樂的社會功能。 2．通過對歌唱、演奏、創作、音樂與舞蹈、音樂與戲劇表演的學習，使學生掌握必要的基礎知識和基本技能，並能夠參與教學中的表演及創作活動，培養與其相關的表演、創作能力。 上述課程目標，分為三個維度進行表述，在實際操作中，它們之間有著密切的聯系，是—個不可分割的有機整體。