觀校本課程京劇頭飾有感
❶ 觀京劇有感 關於紅樓夢
1.《紅樓夢》是一部中國末期封建社會的網路全書.小說以講述上層社會中的四大家族為中心圖畫,真實、生動地描寫了十八世紀上半葉中國末期封建社會的全部生活,是這段歷史生活的一面鏡子和縮影,是中國古老封建社會已經無可挽回地走向崩潰的真實寫照.把一個個的人物寫的活靈活現,有以神話故事中的女媧為開頭引出著一故事——石頭記.有以甄隱士為線索開始即結束了整個的故事.
在遙遠的大洋彼岸又一個國度——英國.她誕生了一位偉大的、傑出的、有天賦的,劇作家他就是莎士比亞.他用他畢生的經歷發揚了本國的獨有的一種藝術形式——戲劇.那時一個民族,他那時代不滅的靈魂,以各種形式表現著自己、充實著自己.正如莎士比亞與戲劇的微妙關系一樣,曹雪芹及其《紅樓夢》,就是我們中華民族不朽靈魂的一部分.與其說他是非同步偉大的巨著,不如說它是中國通史.與其說那是寫貴族的生活,不如說是當時時局的真實寫照.從一點點的細節來講,那種語言的魅力體現出來,用形象生動的語言塑造了許許多多的人物形象.從人物的一舉一動、一顰一笑、一張一弛.一絲一毫無不張顯出人物的特點,可以說那種語言的敘述找不出一斯破綻.而從中又可以看出一個民族發展的問題,具體的症結,具體的民生國計,無不與此相關聯.這不只是一部文學作品,又是一部柬書.
前面說都都是前八十回,而後四十回我認為恰恰相反.從中有許多的破綻,例如賈寶玉在前八十回的一回中已經暗示到其是一悲劇人物,而到高鄂的筆下它又成了一個樂於學習又參加考試而考取舉人,從一個頑童到一個好學之人,這中間幾乎沒有什麼銜接,是很令人匪夷所思的.而且在最後又丟下已經懷孕的寶釵出家為僧.而且據說高鄂是因為一個上任的資助,取續寫紅樓的,我認為一個初衷就不那麼純潔的人,並且也沒有理解到曹雪芹的寫的《紅樓夢》.是無法寫好的.再說想像曹雪芹一樣的來刻畫人物是非常難的,不是容易達到的.我看到不如留下這四十回不寫,給人以遐想的空間,還是聽美好的.
2.讀罷紅樓,心裡酸酸的.不知是為了什麼.是為了榮寧二府的家破人亡?紅粉麗人的香消玉殞?還是投機分子的欺世盜名?好像每種都有一點.但總是覺得那不是全部.從一個男人的角度分析,我豁然開朗,這是嫉妒.我在隱隱之中對寶玉產生了醋意.說來也真是慚愧,但是有幾個男性看到一個紈絝子弟的周圍無緣無故的纏繞著數不勝數的美女而不心酸呢?
?說到這,紅樓夢里的愛情故事還真是數不勝數.首先力推的,就是寶黛的紅粉痴戀.在紅樓夢里要數這兩個人的愛情最純潔了.從兩小無猜,青梅出馬,到長大後的墜入愛河.曹公簡直就是順水推舟,讓讀者感到,世間又一份千古流芳的愛情故事誕生了.它的出現是那麼的自然,幾乎沒有人懷疑過,它的出現是那麼純潔,纖塵不染
.但是生不逢時的愛情就是痛苦的代名詞.黛玉性格里獨有的叛逆和孤僻,以及對世俗的不屑一顧,令她處處顯得特立獨行,卓爾不群.花前痴讀西廂,毫無避諱；不喜巧言令色,言隨心至；崇尚真情真意,淡泊名利……種種這般,都使得她象一朵幽然獨放的荷花,始終執著著自己的那份清純,質本潔來還潔去,一如碧玉般盈澈.用一個普通人的眼光看她,最欣賞的還是黛玉的詩情畫意,靈秀慧黠.黛玉每每與姐妹們飲酒賞花吟詩作對,總是才氣逼人,藝壓群芳.無論是少年聽雨歌樓上的詩情,清寒入骨我欲仙的畫意；還是草木黃落雁南歸的凄涼,花氣溫柔能解語的幽情；無不體現出她娟雅脫俗的詩人氣質.最嘆息的是黛玉的多愁善感,紅顏薄命.黛玉的身世,註定了她的孤獨無依,而她的性格,又註定了她的寥落憂傷.縱使大觀園里人來人往好不熱鬧,可是這里沒有她可以依靠的親人,沒有她可以傾訴的知己,只有風流多情的寶玉讓她芳心暗許,卻又總是患得患失.於是她無奈著
「天盡頭,何處有香丘」,悲哀著「三月香巢已壘成,梁間燕子套無情」,傷感著「花謝花飛飛滿天,紅消香斷有誰憐」,終落得「一縷香魂隨風散,三更不曾入夢來」的凄涼結局.
❷ 怎樣描寫京劇頭飾
我不會寫,你參考一下《這才是窈窕淑女君子好逑》
http://ke..com/view/45273.html#3
這段唱出來挺好聽的專,不過你寫作文還得屬加詞兒
❸ 觀京劇有感
跟大多數人一樣總認為京劇是中老年人的藝術，對於京劇也只是知道四大名旦，只記得他們的時代是京劇輝煌的時代，而否定此後戲劇的創新性，在大多數的古典傳統藝術走向低谷時，對於京劇大多數人是毫不重視或任其發展，而不是去重視與保護，創新與發展。也可能是太多附庸風雅的人，在我們看京劇的眼睛前面蒙上了一層黑紗。大多數人也許像我一樣承認京劇是國粹，但對它確實毫無興趣，甚至可以說是躲避它。當然這其中有其自身的原因，但主要是沒有一個引導者，帶你進入京劇的情境。在課上聽到的京劇與自己印象中的京劇有很大的區別，正因為這樣，對京劇藝術觀摩演出是非常的期待，藉此機會了解什麼才是真實的京劇，並真正地感受京劇的魅力。對京劇產生興趣，是從易老師第一節課的這句「戲夢人生·曲盡人情」開始的。慢慢地開始了解，京劇所表現出來的人生況味和浮生若夢，只有在人生閱歷足夠時，才能與此產生同感，但這種同感的產生也是要在年輕時培養興趣和積淀知識才能形成的。京劇具有開放性和包容性，當京劇成為國粹時，中國京劇是蔚為大觀，出現了「四大名旦，翠碧朱黃」，京劇發展到現在是由勝而平了。去看京劇的觀摩演出，是剛剛激起的對京劇興趣的使然。這是我第一次去劇場看京劇，不是附庸風雅，也不是無味而去。在看演出的整個過程中，確實讓我有如夢的感覺，有跌宕起伏，有婉轉典雅，有俏皮詼諧，看完之後確實是餘音裊裊，回味無窮。第一次看京劇不免犯了幾個錯誤，在聽了戲劇欣賞的課時才充分認識到了這一點。在看《雙下山》時，確實帶有著偏見去看，很像老師在課上所說的看《游龍戲鳳》中如何看待正德皇帝時的偏見。總在琢磨著一和尚和一尼姑，確實不雅，也就覺得這出戲不是很有看頭。而在聽民段清唱時，也是把眼直盯那屏幕，重在聽懂字，而非聽懂戲。看了這場演出，才更體會到在看戲中堅持「看戲不求甚解，但賞其美」原則的重要性。在聽戲中，《桃花村》和《孫悟空大鬧天空》聽得最為認真，也最有感觸。不論是行頭、扮相、還是故事情節都是非常讓人為之一震。《桃花村》講述的主要是宋時，桃花村劉員外女玉燕，攜丫環春蘭赴花田盛會選婿，遇書生卞濟，春蘭代為撮合，約定次日差人來請。老僕劉榮誤將桃花山寨主周通請來，周擬將錯就錯，擇日迎娶。春蘭又邀卞濟女裝來家，與小姐計議。恰遇周通搶親，誤將卞濟抬走。周發現錯搶後大怒，要再到劉家，強行入贅。魯智深退卞濟逃走，問明情由，親至劉家，在洞房中痛打周通，使卞濟與玉燕成婚。演出中只有小姐帶著春蘭赴花田盛會選婿巧遇書生卞濟的一折，在這一折中對於京劇的虛擬性有很大的感觸，特別是春蘭將小姐與書生的眼線相連的場景，突出了京劇的藝術的寫意而非寫實。「風無本質難上筆，巧借柳枝相形容」，借春蘭之手很好的表達了小姐與書生一見鍾情、互生愛慕的感情。演春蘭的李蘭萍老師（國家一級演員）確實是把這一角色演得惟妙惟肖，在台上活潑而不輕浮，率性而不失穩重。在看張曉波老師（國家一級演員）表演《孫悟空大鬧天空》時，外觀上感受到了京劇藝術優美的唱腔念白、精湛的武功技巧、神奇的臉譜藝術、美妙的化妝、流光溢彩的戲裝頭飾和誇張的舞台藝術形象。角色打扮已經不是演員本身而成為一件藝術品，角色上台未曾唱念表演，觀者就知道他是何許人物，這就是所謂的「扮相」。扮相好即占演出成功的一半。曾有一位外賓觀看京劇中武將扎大靠開打的場面後說：「大將軍背後插無數面小旗，比我們的三軍總司令檢閱部隊還要威風。」實則靠旗只有四面，只因在演員的舞蹈動作中，飄帶。翎尾飛揚，以及華麗的盔頭，服飾，使看戲的人產生五彩繽紛的神秘感覺。在戲中像大力神等眾神的扮相確實是氣宇軒昂，氣度不凡。但其中也有兩位曼妙的女神仙，讓整個打鬥場面緊張卻不失秀氣，確實是讓人耳目一新。在這場戲中，對於京劇的象徵思維特別的有感觸。簡簡單單的幾折戲把孫悟空大鬧天空表現出來，我在看戲前擔心著這么一個舞台，這么幾個人物如何表現。看完戲之後，回想起老師在課上講的京劇是源於生活，但有其自身的表現手法，化實為虛，注重京劇的傳達藝術，與中國繪畫的散點透視，尺幅千里，游目騁心有異曲同工之妙。在舞台表現上，有時潑金如墨，淋漓盡致；有時要惜墨如金、一筆帶過。在戲的開頭，聽見後面一個同學說，進劇場聽京劇，感覺自己高尚起來。聽了這話我也產生了共鳴，以前覺得京劇離我很遠，現在能對它產生興趣，並能親身看一場京劇，很是高興。看完京劇觀摩演出後，雖然還不能看懂京劇，但更激起了我對京劇的興趣，愛聽了，也會自己在網上自己找一些經典選段聽，並緊記著「園照之下，務先博觀」、「操千手而後曉聲，觀千創而後識器」。對於京劇的評論也會遵守公允的態度，不會帶著偏見欣賞，在評論時也會切忌「才豪如雨，用語太苛」。
❹ 觀京劇罷宴有感500作文
趙祝萱前幾時中央電視台《東方小故事》欄目播放了一個《寇準罷宴》故事。說的是北宋宰相寇準六十壽誕，臣僚部屬都備好各種禮品，車水馬龍般趕來為他祝壽。他自己也在家裡張燈結綵，備下山珍海味，大擺宴席招待賓朋。他家女傭劉婆見狀，想起寇母臨終囑托，忙將寇準叫入內室，拿出其母所畫《孤燈課子圖》給他看。畫中，寇準在松油燈下讀書，其母在一旁織布。上有題詩曰：「孤燈課讀含苦辛，望爾修身為萬民，勤儉家風慈母訓，他年富貴莫忘貧。」寇準望畫，想起當年孤兒寡母的艱苦日子，母親含辛茹苦，不避艱險，終將自己培養成人的經歷，頓時淚流滿面。遂「辭賓客，停歌舞，罷宴席」。
當前，改革開放的大潮正沖擊著方方面面。在市場經濟的新形勢下，自然少不了各種各樣的交際與應酬。於是我們一些同志成天熱衷於進館子、下舞池，請吃請喝，三日一小宴，五日一大宴，標准越來越高，揮霍越來越大。在他們看來，「吃點喝點算不了啥！」「不吃白不吃，白吃誰不吃」。鋪張浪費之風日盛，而且有日漸泛濫之勢。
不錯，在市場經濟的新形勢下，自然少不了必要的交際與應酬。但是，真理再向前跨進一步就是謬誤；如果我們不掌握好尺度，一味地講排場，比闊氣，在吃喝上互相攀比，那就有可能走向反面，正如一首民謠所說：「酒宴頻頻天天醉，喝壞了黨風喝壞了胃」。更如果把用公款請吃請喝作為自己拉關系、交朋友甚至謀取私利的手段，那就真的成了謬誤！成克傑等腐敗分子不就是最好的證明嗎？
毛澤東同志說得好：「要使我國富強起來，需要幾十年艱苦奮斗的時間，其中包括執行厲行節約，反對浪費這樣一個勤儉節約的方針。」鄧小平也提醒全黨：「中國搞四個現代化，要老老實實地艱苦創業」，「艱苦樸素的教育今後要抓緊，一直要抓六十年至七十年，我們的國家越發展，越要抓艱苦創業。」我們的國家現在還窮，我們許多地區尚處於欠發達地步，還有的地方還沒有擺脫貧困，群眾尚在溫飽線上掙扎；有的企業倒閉，職工連工資都發不出來。當我們在那裡大吃大喝的時候，不覺得有愧嗎？一千多年前的封建官僚寇準在女傭的提醒下尚知道戒奢侈倡節儉，不忘艱苦奮斗，作為一個要把人民群眾根本利益時刻掛在心頭的共產黨員，難道不更加值得深思和反省嗎？
無數的革命先烈為著今天的幸福生活，在我們的前頭英勇地犧牲了，方誌敏、焦裕祿、孔繁森等優秀共產黨人奏響了一曲又一曲清貧廉潔、艱苦奮斗的贊歌。「歷覽前賢國與家，成由勤儉敗由奢」。無論從我們黨的宗旨或「三個代表」的高度，還是從歷史的教訓和反腐防變的角度，抑或是從宏揚民族精神、實現小康的宏偉目標來看，我們都務必要永遠地保持艱苦奮斗的精神，堅決剎住奢侈浪費之風，居安思危，戒奢崇儉，作一個清正廉明的時刻將群眾冷曖掛在心上的好乾部好黨員。
❺ 京劇頭飾有哪些
統稱「頭面」最頂上的叫「頂花」，在旁邊的叫做「耳挖子」，垂下的那股黑線叫做「線戴(yi）子」，在臉上的叫做「貼片」，還有「絹花」。如果是古裝頭名稱就更多了。
❻ 觀京劇有感 作文
我沒大有空，只能告訴你觀京劇的寫法。首先，你可以用倒敘的方法，先寫感受，版然後權寫經過，最後寫結尾。或用順敘方法先說「我昨天（或其他什麼時候）看了一部精彩的京劇，這部京劇主要講了什麼，然後寫經過，最後寫結尾，可以說」這部京劇給我留下深刻的印象（你前面要寫一些精彩片段），這畢竟是我們中國的藝術文化，要多看，多學習。
❼ 京劇頭飾
京劇中的頭飾：包括人物的發型和戴在頭上的各種飾物，它即作為演員表演、舞蹈的手段，也是表現人物造型的重要組成部分。
頭飾種類繁多，不同角色有不同的頭飾。在戲劇中不同角色在劇中的地位和劇情演變而更換不同的頭飾，因此頭飾在戲劇中對於表現人物是很重要的一筆。
戲曲旦角所用的各種頭飾統稱為頭面，戲曲舞台上的頭面，主要有三種，均為旦角用。
1、銀泡頭面：
銅制鍍銀，為半圓形球狀體，一般在劇中貧寒、寡居的婦女用。
2、水鑽頭面：
頭面中最為華麗的，是用高級玻璃仿製的鑽石鑲嵌在金屬底牌上製成的，在劇中為年輕美麗、性格活潑的婦女插戴。
3、點翠頭面：
以翠鳥羽毛剪貼於金屬底板上製成，翠羽可以呈現出蕉月、湖色、深藏青等不同色彩，富於變化，多是劇中性格嫻靜、端重的貴族婦女用。
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京劇的舞台道具
砌末是大小道具與一些簡單裝置的統稱，是戲曲解決表演與實物矛盾的特殊產物。砌末一詞在金、元時期已有。
傳統戲曲舞台上的砌末包括生活用具（如燭台、燈籠、扇子、手絹、文房四寶、茶具、酒具），交通用具（如轎子、車旗、船槳、馬鞭等）。武器又稱刀槍把子（如各種刀、槍、劍、斧、錘、鞭、棍、棒等）。
以及表現環境、點染氣氛的種種物件（如布城、大帳、小帳、門旗、纛旗、水旗，風旗、火旗、蠻儀器仗、桌圍椅披）等。除常用的砌末之外，也可根據演出需要臨時添置。
傳統的砌末，是有意識地區別於生活的自然形態之物。它們不是實物的仿製品，而是實物在戲曲中的一種藝術表現。這也是砌末能夠與動作、形象相結合的一個重要原因。
❽ 作文:觀《四郎探母》有感450字寫一篇觀後感
昨晚，群里筒子的招呼，上海京劇院在北京梅蘭芳大劇院演《四郎探母》，因為有史依弘史大美女，引得我早早守候在電腦前，看CNTV 空中劇院 上海京劇院《四郎探母》觀後感。離開播尚早，故先干著別的。 看到微博里微出：現場直播，四郎探母即將開演。馬上轉到CNTV，訪談還在進行。一個陌生的人，長的就有些糾結，不帶善相。眉宇間透著股陰氣。我雖不給人看相，也不幹占卜這行。但自信在看人方面有些把握。此人不是那種有肚量的，狹隘得很。 戲開場了。史大美女不負眾望的依然那麼雍容華貴，美不勝收。唱的多少有些心不在焉。也許僅僅是當任務完成的一出戲，若演《鎖麟囊》，想必一定滿宮滿調了。楊四郎是令我很意外的。首先，扮相就與我心中四郎相差懸殊，之前看訪談時的初始印象作祟也未可知，就是看不下去。幾次覺得唱得走了調調，飄著。演得太過。索性老生唱時，我就織圍脖。蕭太後簡直很可笑，調子怪異，毫無氣場，哪裡像大權獨掌的一國太後之尊？接下來，楊六郎，唱得聲音發悶不說，穆宇妝化得實在不敢恭維，眼睛都沒睜開，快洗洗睡了。值得一說的，倒只有金喜全的楊宗保，可謂此戲唯一亮點，不僅人帥，是唱得最一板一眼的，很出彩，觀後感《看CNTV 空中劇院 上海京劇院《四郎探母》觀後感》(http://www.unjs.com)。不是故意的，但絕對搶了主角兒的風頭。 整出戲看下來，總的感覺是：華而不實。服裝非常華麗漂亮，趕上京劇服裝秀了。不光服裝，頭飾配飾都很講究。換種角度，可能我本來就是為看服裝才能堅持看到最後吧。（此說法會被許多人扔雞蛋的）但是，聽了好像沒聽一樣，好似喝了溫吞的白開水，既不感覺解渴，又淡而無味。看服裝秀何必在梅蘭芳？打著京劇的旗號？ 看京劇無需服裝如此華麗，主要看演員的扮相，聽角兒的唱吧？服裝頭飾對我有些啟發，也算有所得吧。總不能說得一無是處。 因此，還是堅定著自己的信念。老生只聽瑜老闆。瑜老闆是那種在戲上下功夫的，耐人尋味。百看不煩，百聽不厭。是真正用心去唱，去感動台下觀眾的。 只因昨晚的一出爛戲，讓我這個從不發博客的，也忍不住嘮叨了這么多。還是繼續聽魚的戲吧，否則我要憋悶死了。
❾ 作文展示活動觀後感一張
「校本課程展示活動」有感
12月15日，我校舉行了「校本課程展示活動」，外校的很多老師都前來參觀。當時可謂是人山人海，每個校本課程的攤點前都聚集了許多老師，他們目不轉睛地盯著一個個展品看，情不自禁地感嘆道：「真不錯。」，同學們也在熱情地招呼著客人。大廳里，一陣陣管樂聲傳來，吸引了不少教師的眼球。為了讓更多的老師們觀賞，管樂團的同學們也是鼓足了勁兒，一遍一遍地演奏著。
為了選出最受歡迎的校本課程，學校設置了投票環節，每位老師都掌握了投票權，他們可以投給自己最喜歡的校本課程。同學們為了爭取到老師的投票，都很賣力地展示著自己的才華。你看，DIY類校本課程的同學們一刻不停地招呼著客人來參觀他們的手工作品，而合唱、管樂、皮影戲、京劇校本課程的同學們則在不停地表演著。
我是合唱團的成員，開始第一場演出時，沒什麼客人來觀看，有看的也是匆匆照了張相就離開了，當時我們感到特別的失落，但我們並沒有放棄，依然忘我的演唱著。我們的堅持沒有白費，從第二場演出開始，觀看的人數明顯增多，看著投票箱中的票數越來越多，我們的臉上洋溢著幸福的笑容。可能是太沉浸於喜悅之中了，我們的演唱水平逐漸下降，時好時壞，丁老師多次瞪著雙眼提醒我們注意，可是我們都沒有領會老師的意圖。不過讓我們竊喜的是，進來的人都沒聽出我們的錯誤，繼續把一張張票投入到箱中。
表演完之後，我去皮影戲劇場看了《新編狼來了》，雖然他們的演技還略顯稚嫩，但是對於我們來說，已經是一種視覺的享受了。不僅如此，我也對皮影戲產生了興趣，如果有機會，我也想親自嘗試一下。
經過一下午的表演，我們都已經筋疲力盡，但是能為那麼多的老師表演，我們感到非常高興、非常自豪！希望所有老師都能記住我們學校的「校本課程展示活動」！