對音樂新課程標準的解讀體會

㈠ 你如何理解音樂課程標准

《標准》力求體現深化教育改革，全面推進素質教育的基本精神，體現以音樂審美體驗為核心，使學習內容生動有趣、豐富多彩，有鮮明的時代感和民族性，引導學生主動參與音樂實踐，尊重個體的不同音樂體驗和學習方式，以提高學生的審美能力，發展學生的創造性思維，形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。
一、課程價值
音樂是人類最古老、最具普遍性和感染力的藝術形式之一，是人類通過特定的音響結構實現思想和感情表現與交流的必不可少的重要形式，是人類精神生活的有機組成部分；作為人類文化的一種重要形態和載體，蘊涵著豐富的文化和歷史內涵，以其獨特的藝術魅力伴隨人類歷史的發展，滿足人們的精神文化需求。對音樂的感悟、表現和創造，是人類基本素質和能力的一種反映。
音樂課是人文學科的一個重要領域，是實施美育的主要途徑之一，是基礎教育階段的一門必修課。
二、課程標準的設計思路
本《標准》的主幹是分層面、分領域、分學段呈現的，體現為從課程目標到內容標準的外化過程。如圖所示：
課程目標（體現在三個層面）
情感態度與價值觀過程與方法知識與技能 ↓
教學領域（包含四個領域）
感受與鑒賞表現創造音樂與相關文化 ↓
內容標准（分布為三個學段）
1～2年級3～6年級7～9年級
第二部分 課程目標
一、總目標
音樂課程目標的設置以音樂課程價值的實現為依據。通過教學及各種生動的音樂實踐活動，培養學生愛好音樂的情趣，發展音樂感受與鑒賞能力、表現能力和創造能力，提高音樂文化素養，豐富情感體驗，陶冶高尚情操。上述課程目標內含在以下三個層面的表述中。
（一）情感態度與價值觀
1.豐富情感體驗，培養對生活的積極樂觀態度通過音樂學習，使學生的情感世界受到感染和熏陶，在潛移默化中建立起對親人、對他人、對人類、對一切美好事物的摯愛之情，進而養成對生活的積極樂觀態度和對美好未來的嚮往與追求。
2.培養音樂興趣，樹立終身學習的願望
通過各種有效的途徑和方式引導學生走進音樂，在親身參與音樂活動的過程中喜愛音樂，掌握音樂基本知識和初步技能，逐步養成鑒賞音樂的良好習慣，為終身愛好音樂奠定基礎。
3.提高音樂審美能力，陶冶高尚情操
通過對音樂作品情緒、格調、思想傾向、人文內涵的感受和理解，培養音樂鑒賞和評價的能力，養成健康向上的審美情趣，使學生在真善美的音樂藝術世界裡受到高尚情操的陶冶。
4.培養愛國主義和集體主義精神
通過音樂作品中所表現的對祖國山河、人民、歷史、文化和社會發展的贊美和歌頌，培養學生的愛國主義情懷；在音樂實踐活動中，培養學生良好的行為習慣和寬容理解、互相尊重、共同合作的意識和集體主義精神。
5.尊重藝術，理解多元文化
尊重藝術家的創造勞動，尊重藝術作品，養成良好的欣賞藝術的習慣。通過學習不同國家、不同民族、不同時代的作品，感知音樂中的民族風格和情感，了解不同民族的音樂傳統，熱愛中華民族和世界其他民族的音樂。
（二）過程與方法
1.體驗
倡導完整而充分地聆聽音樂作品，使學生在音樂審美過程中獲得愉悅的感受與體驗；啟發學生在積極體驗的狀態下，充分展開想像；保護和鼓勵學生在音樂體驗中的獨立見解。
2.模仿
根據中低年級學生的身心特點，從音樂基本要素入手，通過模仿，積累感性經驗，為音樂表現和創造能力的進一步發展奠定基礎。
3.探究
通過提供開放式和趣味性的音樂學習情景，激發學生對音樂的好奇心和探究願望，引導學生進行以即興式自由發揮為主要特點的探究與創造活動，重視發展學生創造性思維的探究過程。
4.合作
充分利用音樂藝術的集體表演形式和實踐過程，培養學生良好的合作意識和在群體中的協調能力。
5.綜合
將其他藝術表現形式有效地滲透和運用到音樂教學中，通過以音樂為主線的綜合藝術實踐，幫助學生更直觀地理解音樂的意義及其在人類藝術活動中的價值。
（三）知識與技能
1.音樂基礎知識
學習和了解音樂基本表現要素（如力度、速度、音色、節奏、旋律、和聲等）和音樂常見結構（曲式）以及音樂體裁形式等基礎知識，有效地促進學生音樂審美能力的形成與發展。
2.音樂基本技能
培養學生自信、自然、有表情地歌唱；學習演唱、演奏的初步技能；在音樂聽覺感知基礎上識讀樂譜，在音樂表現活動中運用樂譜。
3.音樂創作與歷史背景
以自由、即興的創作方式表達自己的情感，學習淺顯的音樂創作常識和技能。通過認知作曲家生平及作品的題材、體裁、風格等，了解中外音樂發展的簡要歷史，初步識別不同時代、不同民族的音樂，加深對中國民族音樂的認識和理解。
4.音樂與相關文化
認識音樂與姊妹藝術的聯系，感知不同藝術門類的主要表現手段和藝術形式特徵，了解音樂與藝術之外的其他學科的聯系。根據自己的生活經驗和已學過的知識，認識音樂的社會功能，理解音樂與社會生活的關系。
二、目標
學生生理、心理日趨成熟，參與的意識和交往的願望增強，獲得知識和信息的途徑增多，在學習上形成自己的初步經驗，表達情感的方式較之1～6年級學生有明顯變化。應通過多種形式的藝術實踐活動，鞏固和提高表現音樂的基本技能。擴大音樂欣賞的范圍，更有意識地將音樂的人文內涵融入教學中。7～9年級學生正值變聲期，要適當減少唱歌的數量要求，注意嗓音保護。
增進學生對音樂的興趣，使學生關注並樂於參與音樂活動。
提高音樂感受與評價鑒賞的能力，初步養成良好的音樂欣賞習慣。
發展表現音樂的能力。
豐富和提高藝術想像和創造力。
培養豐富的生活情趣和樂觀的態度，增進群體意識，鍛煉合作與協調能力。
三、內容標准
1、感受與鑒賞
感受與鑒賞是重要的音樂學習領域，是整個音樂學習活動的基礎，是培養學生音樂審美能力的有效途徑。良好的音樂感受能力與鑒賞能力的形成，對於豐富情感，提高文化素養，增進身心健康具有重要意義。教學中應激發學生聽賞音樂的興趣，養成聆聽音樂的良好習慣，逐步積累鑒賞音樂的經驗。應採用多種形式引導學生積極參與音樂體驗，鼓勵學生對所聽音樂有獨立的感受與見解，幫助學生建立起音樂與人生的密切聯系，為終身學習和享受音樂奠定基礎。
2、表 現
表現是實踐性很強的音樂學習領域，是學習音樂的基礎性內容，是培養學生音樂表現能力和審美能力的重要途徑。教學中應注意培養學生自信的演唱、演奏能力及綜合性藝術表演能力，發展學生的表演潛能及創造性潛能，使學生能用音樂的形式表達個人的情感並與他人溝通、融洽感情，在音樂實踐活動中使學生享受到美的愉悅，受到情感的陶冶。
3、創 造
創造是發揮學生想像力和思維潛能的音樂學習領域，是學生積累音樂創作經驗和發掘創造思維能力的過程和手段，對於培養具有實踐能力的創新人才具有十分重要的意義。音樂創造包括兩類學習內容：其一是與音樂有關的發掘學生潛能的即興創造活動；其二是運用音樂材料創作音樂。其中第二類內容與音樂創作有關，但區別於專業創作學習。
四、音樂與相關文化
音樂與相關文化是音樂課人文學科屬性的集中體現，是直接增進學生文化素養的學習領域。它有助於擴大學生音樂文化視野，促進學生對音樂的體驗與感受，提高學生音樂鑒賞、表現、創造以及藝術審美的能力。它雖然在某些方面有自己相對獨立的教學內容，而在更多的情況下，又蘊涵在音樂鑒賞、表現和創造活動之中。為此，這一領域教學目標的實現，應通過具體的音樂作品和生動的音樂實踐活動來完成。

㈡ 求論文：結合音樂課程標准，談談你對音樂教育基本理念的認識

你是不是我同學啊！！！！

㈢ 學習了音樂課標，結合課標中的教學建議，談談音樂教學中應該注意哪些問題

《EOffice音樂教學備課軟體》是為廣大普教系統音樂教師量身打造的一款實用、易用的音樂教學備課軟體。軟體具有五線譜課件編輯製作、簡譜課件編輯製作、五線譜與簡譜混合編輯製作、以及音頻、視頻、動畫等多媒體教學資源混合編輯排版等功能；樂譜播放支持128種音色，任意位置播放，及移調播放等；特有的樂符字元化功能可以方便地編輯製作樂理教學課件；與Word、Photoshop等軟體無縫連接，並能導出mid、png、doc等多種格式。免費的《EOffice音樂教學備課軟體》也為廣大的中小學生提供了自主學習與曲譜創作的便利，以創作帶動學習，通過自由編輯樂曲、修改和試聽，提高學生的音樂素養。
(一) 教師備課
A. 教案編寫：
1) 樂符字元化功能，方便樂符以字元方式進行編輯,製作教學設計、樂理教學課件。
2) 與word無縫連接。沿襲教師用word編寫教案的習慣。
B. 課件製作：
1) 五線譜課件的編輯與製作。
本軟體有豐富的五線譜譜表，有完整的譜號、調號、拍號，有豐富的樂符庫，包括倚音、節奏符，支持和弦輸入，能夠自動符尾調整，並且曲譜、樂符、歌詞等元素智能關聯、移動。
2) 簡譜課件的編輯與製作。
本軟體有豐富的簡譜譜表，有完整的譜號、調號，有7度音符，還有便捷的減時線,倚音輸入，並且曲譜、樂符、歌詞等元素智能關聯、移動。
3) 五線譜與簡譜的混合編輯製作。
4) 樂理課件的編輯與製作。
本軟體音樂庫中的音樂知識模塊，包含了所有的樂理知識，教師可隨時調用、編輯。
5) 多媒體教學資源的混排。
本軟體支持圖像、音頻、視頻、動畫等多媒體教學素材的插入、播放與預覽。
6) 豐富、完備的曲譜標注符號庫。
強弱線、反復線、顫音線，速度術語、力度術語、表情術語、演奏法術語、聲部術語、曲體名稱等。音名、唱名、形聲字、指法記號。
C. 課件預覽：
1) 五線譜課件的播放。
2) 簡譜課件的播放。
3) 多媒體教學資源播放。
4) 曲譜播放擁有128種音色庫。可選擇調號、速度、音色進行試聽，還可選擇任意范圍播放。
5) 61鍵模擬音樂鍵盤，播放中對應鍵盤顯示。
(二) 教學資源：
1) 樂師樂園：一個專屬音樂教師互動交流的平台，有豐富的課件資源，免費供教師下載使用。
2) 樂器圖庫：目前包含了完整的樂器圖片。
3) 軟體內的音樂知識模塊包含：樂理知識、樂器知識、中國音樂（民樂演奏、中國曲藝、中國戲曲）、西方音樂、名曲名家等。
(三) 信息交換：
1) 導出MIDI文件。
2) 導出JPG與PNG文件。
3) 導出DOC與PDF文件。
4) 復制粘貼到PhotoShop等軟體。
5) 復制粘貼到word等軟體。
(四) 學生活動：
1) 音樂作業——通過免費工具，學生提交音樂作業和創作習作，音樂課不再可有可無。
2) 曲譜創作——輕松創作簡易歌曲，跨越創作門檻，增強學生興趣。
自主學習——以創作帶動學習，通過自由編輯樂曲、修改和視聽，提升學習效果。

㈣ 對新課標的學習，如何理解和體會

在認真學習的假期里我們聽取了專家們對新課標的解讀，受益匪淺，新標准在原標準的基礎上主要有幾方面的創新和改變，下面就從如下幾方面談一談我對新課標的幾點認識： 一、課程性質更加明確 新標准在前言中把音樂課程的價值作了簡要的概括，而將原標准中的第一部分課程性質與價值改為課程性質，因此將原標準的四大價值簡練地濃縮為課程的三大性質，改變了原標准中的性質與價值混為一談的表述方法，課程性質更加明確。並且在課程性質中集中體現了音樂課程的獨特性質：人文性、審美性和實踐性，其中實踐性是本次改版的標准中單獨在課程性質中提出來的，突出了音樂作為一門實踐性很強的藝術學科與其他學科的區別，並強調了音樂課程各領域的教學只有通過多種實踐形式才能得以實施的必要性。這一觀點在後面的教學理念中也得到了進一步的確認。 二 課程基本理念更加綜合 原標准中基本理念共有十個，而新標准中將原來分為兩個方面表述的基本理念合並為一個，共有五大理念。如審美和興趣合二為一，改為以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力；但基本內容沒有多大變化，增加了音樂的情感體驗，應以多樣化的文化語境出發，以及雙基的學習業要與不同的文化認知有機結合等內容。如原標准中的重視音樂實踐和鼓勵音樂創造合並為：強調音樂實踐，鼓勵音樂創造。如弘揚民族音樂和理解多元文化合並為弘揚民族音樂，理解音樂文化多樣性，將原標準的理解多元文化改為理解音樂文化多樣性。再如原標准中的面向全體學生，注重個性發展在新標准中也合二為一。同時，修改並提出了突出音樂特點，關注學科綜合的理念，這一理念的提出我想是鑒於前期課改中一些老師過於強調了學科綜合而忽略了音樂特點的做法而提出的，新標准指出要突出音樂特點，並且在表述中具體列舉了音樂的不確定性、抽象性以及時間性、表演性和情感性特徵，指出這些音樂特點要在教學過程中加以強調和體現。 三、音樂特點更加突出 從新標准提出的課程性質和課程基本理念中以及教學建議中，我們都可以感覺到，這次新頒發的標准更加突出音樂學科的特點，如新標准提出的音樂的實踐性特點、音樂的不確定性、抽象性以及時間性、表演性和情感性特徵，強調音樂課程各領域的教學只有通過聆聽、演唱、演奏、綜合性藝術表演和音樂編創等多種實踐形式才能得以實施。學生在親身參與這些實踐活動過程中，獲得音樂的直接經驗和豐富的情感體驗，為掌握音樂相關知識和技能、領悟音樂內涵、提高音樂素養打下良好的基礎。 四、內容標准更加具體 新標准在分學段的內容標准表述上也更加明確和具體，操作性更強，體現在： 1.內容標准各年段的表述指向性更強，如：感受與欣賞（註：原標准中是感受與鑒賞）的音樂表現要素標准中關於對節拍的感受標准中具體指出了：12年級主要是二拍子和三拍子；36年級主要是二拍子、三拍子和四拍子；在演奏上，新標准還對課堂樂器也做了明確的說明，課堂樂器主要是指豎笛、口琴、口風琴等，並在學習曲目的數量上也提出明確的要求。 2.弘揚民族文化在內容標准中得到具體體現，如在演唱的內容標准中在各學段背唱歌曲的要求中明確提出其中要有背唱中國民歌的數量要求，並且在中高年級和初中階段提出了學習京劇和地方戲曲唱腔的要求。 3.識讀樂譜的要求有所提高，如36年級原標准只要求能夠識讀簡單樂譜，但新標准中提出能夠跟隨琴聲視唱簡單樂譜，具有初步的識譜能力。而這個要求原標准中是在79年級中提出的。新標准在79年級中識讀樂譜的要求也相應提高為：具備識譜能力，能夠比較順暢地識讀樂譜。 五、設計思路更加清晰 新課標在原來的基礎上還增設了一塊內容課程設計思路，其中包括了：凸顯音樂課程的美育功能，以音樂活動方式劃分教學領域；設計豐富的音樂實踐活動，引導學生主動參與；正確處理音樂知識、技能的學習與審美體驗和文化認知的關系；根據學生不同年齡段的心理發展水平和音樂認知特點，分學段設計梯度漸進的課程學段目標及相應的課程內容，課程內容的設計，在明確的規定性和適度的彈性之間尋求平衡，給教師教學和地方音樂課程資源的開發留有創造和選擇運用的空間。可以說這五個設計思路既解釋了新標准框架如何構建也解答了在課程改革中需要正確處理好的幾個教學問題和教學關系，對指導老師領會新課標精神，更好地貫徹落實新課標起到了重要的啟示作用。 六、新課標中強調創造 造力的重要作用越來越在生活中展現出來，也越來越為國人所重視。江總書記就曾指出：創新是一個國家的靈魂，是一個民族興旺發達的不揭動力。他老人家的高瞻遠矚更進一步說明了創造力的重要。是啊，對於一個人來說，有創新才有進步，對於一個企業來說，有創新才有發展，對於一個民族來說，有創新才有活力。沒有創新就意味著僵化、落後、沉悶，進步發展、興旺發達又從何談起。 時代的要求呼喚創新，社會的發展呼喚創新教育。通過音樂學科培養學生的創新意識，在新的《課程標准》中也做出了明確的規定。培養具有創造力的人才是每一個教育工作者義不容辭的責任，不論教書也好，編教材也罷，努力開發教材的創新空間，培養學生的創新精神是必須強調的。 七 、注重與生活實際相結合 音樂來源於生活，生活中產生了音樂。音樂課程在中小學教育中是活動性、實踐性最強的課程之一，在一定程度上生活化，讓學生在豐富多彩的音樂活動中有趣地、令人開心地掌握基本的音樂文化知識和技能，獲得審美愉悅體驗，增強進一步學習音樂的興趣和信心，即在一定程度上讓學生從做中學、從樂中學讓音樂充滿人生，讓快樂伴隨終身。這是音樂教育的任務，也是音樂教育的特徵。在新的《課程標准》中也再一次被肯定，這是將來教學發展的趨勢，因而在審視教材的時候應引起足夠的重視。 八、 加強學科間的融合，體現知識的完整性 素質教育的需求以及認知方式，要求課程結構、課堂教學要加強學科間的融合。在國外，綜合的課程、課堂教學模式已被廣泛應用，並在進一步的探索之中。設置綜合課程，減少學科分類是新一輪課改的方向，對於音樂教學來說亦是如此。我覺得，在音樂教學中滲透語文、英語、美術教學等，使學生從多種渠道理解音樂，體會音樂中的情感，抒發音樂中的情感，給音樂教學注入更多的內涵，使音樂教學更加豐富多彩是非常好的。 九、重視趣味 這個話題是老生常談了，興趣是最好的老師，是學習的動力，是學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。教材編寫更應重視這一點，為教學生動活撥、豐富多彩提供資源保障。 新的時代喚醒了新的教育，新的教育生成了新思想、新理念，做新時代的教師，緊跟時代的步伐，更新觀念是時代賦予我們的使命，通過對新課標的學習，一個嶄新的理念逐漸在頭腦中形成，對教學內容的理解，教法的選擇，教學目標的確立，都上升了一個新的高度，一切為了學生，為了學生的一切，通過教學及各種生動的音樂實踐活動，培養學生愛好音樂的情趣，發展音樂感受力、表現力和創造力，提高音樂文化修養，豐富情感體驗，陶冶高尚情操，這是時代賦予音樂教師責任。 音樂新課標的實施，既給教師的音樂教學提供了廣闊的創新空間，又給音樂教師提出了新的更高的要求。特別是在當前信息技術的廣泛應用的情況下，如何加強音樂教育教學的自身建設，完善音樂課程體系，推進美育的發展，已成為擺在音樂教師面前的一個十分重要和緊迫的課題。要想在音樂教學中尋求創新，要想創新成功，就必須在思想觀念上革新，改掉幾十年來的舊教學方式，更新教學觀念，這樣才能真正體現以學生發展為中心，重視學生的主體地位的教學原則。充分發揮學生的主觀能動性，充分調動學生的積極性，使學生成為學習的真正主人，這樣對於培養學生的非智力因素有很大的促進作用。新課程標准明確提出，重視對學生音樂興趣的激發。興趣是學生一切學科中的基礎，如果一個專業教師，把自身學的東西教授給學生，那肯定是行不通的。音樂是情感藝術，音樂教師要善於用音樂之美與自身的一片愛心來點燃學生的情感火花，達到以情感人，以美育人的目的。要發展學生的創新意識和動手能力，讓他們從繁重的知識壓力中解放出來。還有就是加強民族音樂文化等等，有了新的教育思想轉變，才可能有新的教育思路、手段。