民樂藝術校本課程開發和思考

Ⅰ 雲南藝術學院民樂實力怎麼樣

這個成績應該沒多大問題。
雲南藝術學院很多人走上了各級政府文化藝術事業單位的領導崗位。如原雲南畫院副院長、原該院院長、雲南美協副主席張建中，雲南省文化廳原副廳長李正榮，雲南畫院副院長李忠翔， 省文聯副主席、省音樂辦主席、該院副院長陳勇、省美協副主席、該院副院長李小明，雲南民族學院民族藝術系主任石裕祖，昆明市盤龍區文化局局長李如春，大理州歌舞團團長喻良其，寧波市群藝館館長施娟娟，昆明市歌舞團副團長姚忠福，曲靖地區花燈團團長羅仕祥，大理白劇團團長龍占祥等。該院一大批系主任和處一級幹部也均為該院畢業生，他們走上領導崗位後，管理和業務雙肩挑，成為該省藝術事業中的骨幹力量。

Ⅱ 音樂學院民樂系都學什麼課程

專業課程有：樂理、視唱練耳、和聲、曲式分析、欣賞、中外音樂史、民族民間音樂、民樂合奏、
公共藝術課程：藝術美學、藝術概論
文化課：語文、英語、計算機、思想道德修養、馬克思政治經濟學、毛澤東思想、鄧論和三個代表、馬克思主義哲學
大體應該就這么多，也可能被我遺忘了幾個。
當然主專業是必不會少的。

Ⅲ 山東藝術學院民樂

不是，，，，，

Ⅳ 我對象在國外是建築系，我是國內民樂藝術團體。該怎麼跟他生活他的事業更適合在當地發展 我又不

要麼你去他那裡，要麼他來你這里。就這么簡單，考驗愛的時候哦

Ⅳ 小學藝術教育該怎樣促進學生全面發展論文

一、源頭活水清如許，東風細雨潤春蕾
藝術教育是我校的傳統教學項目、特色品牌項目。我校小學生民樂團自1999年7月建團至今，已經舉辦民樂專場音樂會數十場。曾經在北京中山音樂堂舉辦全國首家小學生民樂團專場音樂會，為山東省創造教育研究會第七屆學術年會舉辦專場音樂會，赴濟南舉辦山東省九五教育成就展專場音樂會，應邀在人民大會堂「首屆中國少年兒童藝術節閉幕式暨頒獎晚會」上進行演奏；在本市以每年一屆音樂會的學校傳統，已經連續推出了七屆。這一系列舉措，奏響了我校藝術教育的華彩樂章，有力的促進了學生藝術素養及綜合素質的全面提升，產生了廣泛而深遠的社會影響。
立足厚實積淀，著眼改革創新。2008年，我校改革藝術教育的教學形式，將原來的課外輔導方式改為校內選修課。我校的藝術選修課，本著「堅持教育公平原則，讓每個學生都成為藝術教育的受益者」的原則，學生通過選修課學習，每人至少具備了一種藝術特長。2010年又將民樂教學納入校本課程系列。把藝術教育推向了深化研究與提升階段。
二、藝術資源賽寶藏，雙師教學伴成長
海納百川，有容乃大。我校的藝術選修課在課程設置、內容選擇、學生選修、教師配置等方面廣開門路，兼容並蓄，開拓創新，做到了課時設置合理，教材開發適宜，學生安排有序，師資充裕優質，力求規范而高效。
1、開設藝術選修課
《山東省義務教育地方課程和學校課程設置指導意見》指出：將地方課程、學校課程和綜合實踐活動課時統籌安排、綜合使用，共占課時總量的16.8%，學校可以把學校課程和地方課程的課時綜合使用，集中或分散開設。
《義務教育課程設置實驗方案》中規定：小學階段的課程以綜合課程為主，鼓勵選擇綜合課程。
我校充分利用地方與學校課程的課時，集中安排綜合的藝術選修課，設置為每周2課時，每學年約64課時。
藝術選修課程以民樂教學為主，同時開設舞蹈、合唱、美術等科目，以滿足不同興趣學生的需要。民樂選修的內容包括民樂基礎知識、樂器演奏基本技法、民樂歷史知識與經典作品、民樂演奏的團隊知識和禮儀知識、樂器養護知識等。樂器教學則按照打擊樂、笛子、嗩吶、笙、二胡、大阮、琵琶、古箏、柳琴等類別進行分組（班）教學。
在選修課時間，要求學生人人選擇一門有興趣的課程參與學習。學生選修採用個人自願與教師選認相結合的方式，學生依據興趣愛好提出各自的選修意向，選修課教師負責面試，在雙向選擇的基礎上確定學生的選修科目以及各類課程的選修人數。已經選修的學生，如果中途興趣轉移或學習不適宜，可以重新選擇。
學校按科目、組別組建臨時走讀班，設置固定教學場所。如組建了二胡大（小）班、笛子班、大（中）阮班、琵琶班等，學生每次參加選修學習都要到指定的教室去，常年不變更。
2、開發民樂校本教材
《國家基礎教育課程指導綱要》規定：結合本校的傳統和優勢、學生的興趣和需要，開發適合本校的課程。
按照「傳承文化，推陳出新，奠定基礎，發展特長」的理念，我校研發了《民樂教學系列講義》，如《二胡入門》《琵琶入門》《古箏入門》等。組織力量搜集、整理、改編民樂資源，建立學校的民樂曲譜庫，已匯集適合小學生演奏的優秀曲目一百餘首，其中既有傳統的成品曲目，也有經過簡化處理的改編曲目，還有融入現代音樂元素的創作曲目。我校自主研發的這套民樂教材被評為濰坊市校本教材一等獎。豐富的課程資源為選修課教學提供了有力保障。
民樂校本教材中供學生學習與演奏的主要曲目有：
創作曲目：《希望》《黃土情》《沂蒙情》《自古英雄出少年》
改編曲目：《映山紅》《唱支山歌給黨聽》《春到沂河》《豐收凱歌》《阿里郎》《茉莉花》《好漢歌》
成品曲目：《北京喜訊》《春節序曲》《彝族舞曲》《彩雲追月》《豐收鑼鼓》《豐收年》《花好月圓》《拉德茨基進行曲》《喜洋洋》《賽馬》《鄉韻》《揚鞭催馬運糧忙》《我是一個兵》《山村來了售貨員》《雙手開出幸福泉》《戰台風》《阿里山的姑娘》《美麗的村莊》《雪絨花》《世上只有媽媽好》《火車進山寨》《火車向著韶山跑》……
3、實行雙師制教學
我校專門設立了藝術教育總指揮和總負責人，組建了藝術選修課的教學團隊，整合校內外教育資源，選聘的教師陣容整齊，實力雄厚。學校還特設一名藝術總監，全面負責外聘教師對藝術選修課的教學水平；為每個教學班（組）配備指導教師和管理教師——聘用的校外藝術教師，均為我市的民樂專長人才，具有長期從事民樂基礎教學的豐富經驗和顯著業績；選用責任心強、具有較強組織能力和一定藝術特長的本校教師擔任管理教師，負責協助開展常規管理和教學活動。實行雙師制，保障藝術選修課的有序性、高效性。
藝術教育組長（總指揮）於政虎
藝術教育副組長（總負責）李國慶

民樂教學雙師制配置一覽表

組（班）別

指導教師

管理教師

藝術總監

打擊樂

三、掠浮去躁本道立，建章立制促發展
每當周二下午，學生參加藝術選修課，校園里琴韻悠揚，笛笙和鳴。高年級學生溫故習新，嫻熟自如；低年級學童一招一式，有板有眼。猛聽得鑼鼓鏗鏘聲驟起，又欣聞大珠小珠落玉盤，低回處令心悱惻，澎湃時激人暢揚。
人們走進校園，常驚羨於一朵朵盛開的藝術之花。其根基深植於我校始終遵循中小學藝術教育的正確方向，按照小學生的身心發展規律和教育特點，堅持普及與提高相結合的原則，著眼於興趣教育與民族文化傳承，以扎實的課堂教學予以保障，實現學生藝術技能和品格修養的雙豐收。
1、依據課標，切合實際，設定教學目標
落實《學校藝術教育工作規程》《義務教育音樂課程標准》的理念和要求，結合我校民樂發展的現實需要，確定民樂課程的教學目標：
（1）提高民樂審美能力，陶冶高尚情操。
（2）培養民樂興趣，樹立終身學習的願望。
（3）學習民族樂器的基本演奏技法。
（4）提高學生的民樂實踐能力。
（5）培養愛國主義精神。
（6）尊重民樂藝術，弘揚民族文化。
2、分組指導，分層教學，發展興趣特長
我校選修課的課堂教學，按樂器類別劃分學習小組，實行分組指導。在各組中則實行分層教學，對年齡差異較大、學習水平不同的學生，選用不同的學習內容和方法，在訓練要求上有所區別。小學生學習民樂應建立在興趣之上，通過引導、啟發、鼓勵、點撥等方法增加趣味性，注重民樂教學與歌唱、舞蹈、繪畫等姊妹藝術相結合，弓法、指法的嚴格訓練與唱譜子、講故事、做游戲、小組比賽、小規模演奏等多種學習方式相結合，做到寬嚴相濟，張弛有度，循序漸進，在濃厚的興趣氛圍中逐步強化教學效果。
3、加強實踐，重視體驗，開放教學形式
我校努力保障藝術選修課的教學設施與活動經費，購置了大批訓練器材，並維護這些器材的正常使用。積極為學生創設藝術實踐的機會，定期策劃與組織大型民樂專場音樂會，經常性的組織學生參加公益演出活動。例如，近幾年民樂團舉辦的重大演出活動有：2007年2月參加濰坊市電視台「春節晚會」錄制演出，同年5月成功舉辦「和弦童心專場音樂會」；受濰坊市教育局委派，民樂團於2008年4月19日成功舉辦「海峽兩岸青少年民族管弦樂專場音樂會」，為推動海峽兩岸中小學生藝術交流做出了貢獻，同年5月為赴濰考察的教育部專家團舉辦專場音樂會，得到高度評價；2009年5月，受濰城區教育局委託，成功舉辦濰城區慶祝六·一國際兒童節暨民樂團十年慶典專場音樂會，社會反響熱烈。2011年5月30日又一次成功舉辦了慶「六、一」童心神韻專場音樂會，受到了領導、專家的高度評價及家長的贊譽。學生通過參加一系列的演出實踐活動，切身體驗成功感，自信心得以加強，學習成果有效鞏固，極大地提升了綜合素質，得到了社會支持與家長擁護。
4、機制保障，評價引導，師生同步發展
師資力量是開設選修課的保障。我校將選修課教師納入教師成長計劃，實行校本培訓制度、目標責任制度和嚴明獎懲制度，通過制度引導與激勵教師積極達成預定的教學目標，並同步成長為愛藝術、懂藝術、有特長的藝術教育骨幹力量。
為使學生長期保持對民樂學習的興趣與持久動力，我校設立了段位卡，實行等級考核與管理，開展多元化評價，並將評價結果放入學生的成長記錄袋。
四、桃李不言自成蹊，絲竹雅韻路正長
開設藝術選修課，為廣大學生提供了藝術學習與實踐的平台，使歷史悠久的優秀民族藝術走進了普通學生與一般家庭。學生在校園里受到了藝術熏陶，演奏技能得到訓練，藝術素養不斷豐富，並且磨練了意志品質，提高了道德素質。參加藝術選修的學生，普遍養成了認真嚴謹、吃苦耐勞、團結合作、自信自強的良好作風，並自覺遷移到在校學習的各項活動之中，學生的識字、閱讀、寫作、口語交際、創新等方面的能力特別強。近三年來，在省部級以上組織的藝術比賽、徵文評選、科技創新比賽中，先後有2000多人次獲獎。
六年級袁倩玉同學的家長在致學校的反饋意見中寫道：「音樂會的舉辦給予孩子們的不僅是一個展示過程，更體現了團隊合作的一種精神。對現在這些獨生子女來說，在家中個個都是小皇帝，團隊合作本身就是一種教育，讓他們懂得個人力量固然重要，只有團隊的合作才能達到氣勢恢宏的境界。感謝學校，感謝老師！」
徐冰怡同學的家長則高興地說：「在這樣的學校里，孩子不僅能受到藝術熏陶，而且還提高了寫作水平和語言表達能力，提高了綜合素質。」
我校不僅積極開展藝術教學實踐，而且重視對藝術教育的研究，積累了大量的資料成果，多次獲得上級主管部門的表彰獎勵，其中《小學民樂教學研究》成果榮獲2009年度濰坊教育創新一等獎，我校被命名為濰坊市藝術教育傳統項目學校。
2009年，2010年，2011年分別有濰坊市教育科學研究院領導、濰坊市關工委的領導以及大連市中山區教育考察團、黑龍江省及山東蓬萊等地市的一些兄弟學校先後來校觀摩藝術選修課，紛紛給予高度評價。《新世紀文學選刊》《齊魯晚報》、濰坊電視台、濰城電視台等媒體專題報道了我校藝術教育的情況與成績。
在小學生中成功開展藝術教育，不斷豐富素質教育的內涵，使我校的辦學水平與社會影響力快速提升。我校被評為全國藝術教育先進單位、全國科研興教先進單位、山東省教學工作示範校、濰坊市民樂教學傳統項目學校、濰坊市特色學校，濰坊市朝陽讀書雙十佳學校，榮獲國家級藝術教育突出貢獻獎、山東省「教育成就展」特別貢獻獎、濰坊市教育創新一等獎等榮譽。
台北市的來賓在觀賞了我校專場音樂會，東華大學教授李少如先生題贈：「樂美音諧，文化深蘊。」徐德蓮老師贊嘆道：「繞梁三日，濰坊之光！」
原山東省教育廳齊濤廳長特別為本校題詞，「特色立校，素質為本。」將激勵我校師生在素質教育的征程上，一如既往，勇於實踐，向著更高的目標大步前行。

摘要：隨著教育事業的發展，人們對於孩子的素質教育要求越來越高，而伴隨著信息化社會的到來，未來社會對於高素質新型人才的需求也越來越大。在學校教育中，不但要「傳道、授業、解惑」，而且要開發小學生的智力，促進小學生全面自主地發展。

關鍵詞：美術教學；興趣；能力

在小學教學中，美術教學在培養和發展小學生的觀察能力、想像能力、創造能力和思維能力等方面起著非常重要的作用，對小學生將來的發展有深遠的影響。小學階段是每個孩子美感啟蒙的重要時期，與以往應試教育背景下的小學美術教育相比，現在的美術教育拋棄了「填鴨式」的僵硬方式，更加註重學生全方面的均衡發展。

一、激發學生學習興趣

興趣是學生最好的老師。興趣是學生思維發展的極大推動力，學生對於一件事情有了興趣，那麼就會很自然地聚精會神地去做好，集中精力，積極思考。美術課對於小學生來說，本身就是一個很有趣的活動——畫畫！因此，我們應該抓住這一點，從而激發孩子的創作靈感。利用美術教育輕松自由的條件，啟發、誘導、培養學生對美術的興趣。通過一系列的有趣的活動，讓學生有愉快的心情，強烈的慾望，堅定的信心，自覺自願地去主動學習，然後引導學生進行美的體驗，美的創造。動畫片《喜羊羊與灰太狼》深受小孩子的喜歡，那作為教師，我們就可以將喜羊羊或者灰太狼之類講給小孩子聽。這樣一來，美術就起到了培養學生興趣的作用，讓學生在以後的學習中，都可以找到學習的動力，帶動學習的樂趣，從而提高學習的成績與效率。

二、培養學生豐富的想像能力

美術活動始終離不開想像，沒有想像力就無法進行創造性創作。愛因斯坦說：「想像力比知識更重要，因為知識是有限的，而想像力概括著世界的一切。」充分發揮自己的想像力，對培養兒童的創造思維十分重要。小學美術教師，要提高兒童的創造力，使用啟發式教學是最有效的方法之一。這種方法可以使學生的理性思維得到挖掘和發展。讓他們展開想像的翅膀，使其創造力得以啟發和培養。由於兒童的控制力弱，想說就說，想做就做，喜歡使用好奇的眼光看世界、想像世界，有著天生的求知慾，我們應啟發他們，培養學生的想像力，發揮學生的表現才能，使兒童多思、多想、多問，自覺養成比較和概括的思維習慣，同時讓學生誇張想像，積極引導學生從生活中吸取素材，從生活中學習，要把瞬息變化，美麗多姿的生活反映到藝術作品中去。學生在完成一件作品時會有意無意地注意表演對象，並加以記憶。觀察得越多，記憶內容越豐富，這樣就會將那些本來無聯系的內容隨意地組合在一起，並進行一些細節的「添枝加葉」，時間一長，他們的想像力就會更豐富，就能在作品中體現兒童的個性思想。

三、發展學生積極的思維和創造能力

美術重在創造、求異。越表現出和別人不同的就越有自己的特點，越有個性，這就產生了創造性。而美術作品的這一特點來源於思維，只有在學習過程中對周圍事物多提幾個「為什麼」進行思考，才能拓展學生的思維。為什麼要這樣畫？為什麼要這樣添？為什麼要這樣構思……這些都是一個創造過程，是培養創造能力的具體途徑。

因為兒童本身潛意識的童真、稚拙的造型特點，學生往往會把水果畫成人畫，並賦予一定的面部表情；把畫一個人側面的眼睛可以畫成正面人的眼睛，人物手腳可以按照自己的意識隨意安排，全身比例也可以沒有一定的規律。在他們眼裡，觀察到的不僅只是自然形態的模擬。也不受固定模式的束縛，隨意性的人物誇張變形，呈現出具有獨特的童趣稚拙，他們習慣用手中的線條去描繪自己的現實生活。因此，創造力是孩子活躍的靈魂，是推動孩子智力發展，帶動孩子健康成長的一個極為重要的環節。當前來說，隨著社會的發展，素質教育的要求越來越高，藝術創造因其所具有的特性，在藝術教育以至在整個教育中都占著獨特的重要位置，我們要積極而充分地發揮它的作用。

四、發展學生全身心的協調能力

在美術作品的形成過程中，觀察、記憶、想像和理解能力不是孤立出現的，而是在眼、腦、手、體相互協同作用下，集中注意力才表現出來的。也就是說，美術課教學是實踐性很強的課程，是對學生進行多觀察、多動腦、多動手的基本活動，能使學生的腦、眼、手等多器官協調並用，鍛煉和調高學生觀察力、判斷力、表現力和創造力，從而促使學生全面發展。

五、陶冶兒童的性情，塑造美好心靈

魯迅先生曾指出：「美術可輔助道德，美術之目的，雖與道德不盡符，然其力足以淵遂人之性情，崇高人之好上，亦可輔道德以為治。」美術教育用視透形象刺激人的思維意識，讓人潛移默化地接受某種道德觀念，是進行精神品質和思想意識的教育，能觸動靈魂的嚮往而達到優美崇高思想境界的效果。如靜物寫生，真實而客觀地反映現實生活中美好的東西，激發學生熱愛生活的情感。如畫校園題材的游戲，反映了學生天真爛漫和多姿多彩的校園生活，讓學生為童年生活和學習而陶醉。產生愛學習、能與人友好交往，並會互相關心、團結向上的好品質。在進行一些《我的家鄉》《難忘的旅遊風光》《藍天白雲下的農村》等記憶畫訓練中，讓學生大膽表現祖國江山的美，家鄉改革開放的迅速發展，大自然的美好風景，培養學生愛祖國、愛家鄉、愛大自然的美好情感。在這些思想健康、情趣高尚、有益身心的各種活動中，使他們在感官上愉快、情感上受到感染，心靈上得到觸動，達到陶冶情操，塑造美好心靈的目的。

總之，在新形勢下，美術教育被賦予了新的內涵，這對從事美術教育和教學的廣大教師提出了新的、更高的要求。小學美術教育只有從兒童特點出發，結合生活實際，培養兒童的創造性思維，才能適應現代教育的要求，使學生全面發展，具有良好的綜合素質。

（甘肅省通渭縣隴陽學區周店小學）

Ⅵ 求助·關於民樂藝術特長生

可以帶上的,必須強調你同時會幾種樂器.

因為樂團編制一般都不齊全的,所以同時會幾種樂器的人材比較缺的

Ⅶ 民樂藝術特長跆拳道是嗎

應該不是的。

Ⅷ 民樂 美術 兩種高考藝術都加分嗎

不不不，堅持學音樂，9及笛子很給力了，而且必須的加分，美術的話不是說學美術的不好，而是畢業了真的不好找工作，我朋友是央美的，畢業了去過雜志社，但是人家不要畢業生，現在跟幾個朋友在798開個畫廊，賠錢的啊，沒人買畫

Ⅸ 民歌與民樂的改革與發展

音樂不是靜止的，也不是象牙塔里的陽春白雪。音樂的教育、創作和發展觀念不能一成不變，而應隨著時代的發展而發展，隨著社會的變革而變革。應切實改變一些人心中民族音樂就是要越土越好，發展了就不是民族音樂的錯誤認識，以兼容並蓄的胸懷，不斷收集世界各地優秀的音樂遺產，汲取精華，主動將其融入我們民族的音樂血液。在技巧中注入個人的理解和感情，並不斷加以變化，追求一種獨樹一幟、標新立異的聲音效果和聲音品位，以此來發泄心中的感情，沖擊人們的心靈。
創新是文化的生命，是先進文化的不懈追求。同理，創新也是中國民樂重獲生機、永葆青春的不竭動力。如果民樂不去追新求進，其生命力也必然會衰微。
在民樂改革的進程當中，出現了一類新的音樂類型——新民樂。雖然在國際化、品牌化、資本化、產業化方面，新民樂尚未達到應有的規模和效應，而且發展中也存在一些問題，但在演出市場和唱片音像市場上，顯然已經蔚成氣候。總的看，凡是在市場上成功的，受到消費者喜愛的新民樂，都是以民族民間音樂為本，從傳統民樂中尋找素材並利用現代國際創作技法進行深度創作的作品。現代民樂在傳統與現代的交點上獨辟蹊徑，全新的藝術表現手法賦予民族器樂蓬勃旺盛的青春活力。但是今後如何保持傳統民樂的真正韻味，仍然是一個值得研究的問題。民族音樂代表一個國家、一個地區歷史的積淀和文化的靈魂。民樂藝術家和音像製作者，只有潛下心來深入民間，深入民族音樂的沃土中，吸取營養，才能創作出更多更好的真正屬於這個時代的音樂，奉獻出為人民大眾喜聞樂見的新型民族藝術作品。
從其他角度講，增強民族音樂的包容性、加強民樂搶救的緊迫性意識、推動民樂創新的現實性等等都應當是我們為振興本民族傳統音樂所做的。
當然，我們也應當看到民族音樂當中蓬勃發展的一面。比如，中央民族樂團、澳門中樂團、中國廣播民族樂團等一批優秀的民族樂團至今仍然在為提升中國音樂的品位，推動中國音樂走向世界做著不懈的努力和卓越的貢獻。它們從初創到日益規范的發展歷程中，以成功的實踐奠定了樂器聲部的基本配置，豐富了中國民族管弦樂的作曲法、配器法、指揮法和演奏法；改革了揚琴、阮、鍵笙、排鼓、低管等民族樂器；為國內外中國民族音樂團體提供了借鑒的經驗，在一定程度上極大的豐富了中國傳統音樂的發展空間。
事實上，中國的民族音樂在長期的口傳心授和廣泛傳唱中導致其有較強的可塑性，經常可以看到同一首民歌卻有好幾種不同的唱法。如《茉莉花》在我國就有幾十種不同的品種，它們在詞曲、節拍、節奏、音調上經過千百年的傳唱都發生了變異。繼承和發展民族音樂，必須緊緊抓住這種差異性和多樣性，回歸本原、回歸故土。在教育和創作中轉變觀念，解放思想，關注個體學生的個性發展，面對不同受眾的不同需要。利用民族音樂異彩紛呈的獨特魅力，給人們一個自由馳騁想像的空間，為中國民樂營造一個多樣化的世界。
當然，作為年輕一代，我們更應該積極地支持本國的傳統民族音樂文化。世界音樂文化多元發展的「大趨勢」，要求各國為多元化的世界平台提供具有本國、本民族特點、個性、靈魂的音樂進行「對話」。以中國身份進入世界這個大平台的，不是交響樂、不是鋼琴音樂、流行音樂，也不會是西洋美聲和搖滾，而必然是地地道道的中國音樂。