奧聯輔導班

⑴ 南京奧聯汽車電子電器有限公司怎麼樣

我以前在那裡工作，如果你是想去應聘，強烈建議你不要去。
公司不按國家規版定的待遇福權利來給，星期六還要正常上班，不算加班。每個月拖欠工資，至少我在那裡的時候是這樣，沒有公積金，裡面的人際關系很復雜，很多都是親戚，朋友在裡面，比我在熊貓集團的時候還嚴重，號稱有班車，不過僅限於江寧區，車子也不好，嚴重超載。
總結而言，這家公司是我工作過的眾多公司中最差的。

⑵ 南京奧聯信息技術有限公司待遇怎麼樣啊

我也准備去入職，通信工程師職位，連面都沒見呢，就讓我入職，不知道靠不靠譜，有沒有一起聊聊

⑶ 美國著名建築,還有法國,印度,義大利.澳大利亞,中國

美國美國著名建築
金門橋
布魯克林橋
自由女神像
洛克菲勒中心
聖路易斯拱門
五角大樓
西雅圖 Space Needle 塔
聯合國大廈
法國著名建築
名勝：巴黎凱旋門 （L'arc de Triomphe）坐落在巴黎市中心星形廣場（現稱戴高樂將軍廣場）的中央，是法國為紀念拿破崙1806年2月在奧斯特爾里茨戰役中打敗俄、奧聯軍而建的，12條大街以凱旋門為中心，向四周輻射，氣勢磅礴，形似星光四射。工程由建築師夏爾格蘭設計，1806年8月奠基，歷時30個寒暑，於1836年7月落成。凱旋門高49．54米，寬44．82米，厚22．21米。它四面有門，中心拱門寬14．6米，門樓以兩座高墩為支柱，中間有電梯上下。在拱形圓頂之上有三層圍廊，最高一層是陳列室，這里展示著有關凱旋門的各種歷史文物以及拿破崙生平事跡的圖片；第二層收藏著各種法國勛章、獎章；最低一層則是凱旋門的警衛處和會計室。 圖集：法蘭西的華美樂章

埃菲爾鐵塔在巴黎市中心塞納河南岸，是世界上第一座鋼鐵結構的高塔，被視為巴黎的象徵。因法國著名建築師斯塔夫·埃菲爾設計建造而得名。建於1887—1889年。塔高300餘米，塔身重達9，000噸，分三層。第一層平台距地面57米，設商店和餐廳；第二層平台高115米，設有咖啡館；第三層平台高達276米，供遊人遠眺，底部面積1萬平方米，在第三層處建築結構猛然收縮，直指蒼穹。從一側望去，象倒寫的字母「Y」。該塔由1．8萬余個組成部件和250多萬個鉚釘構成。有電梯或徒步登塔頂。入夜，塔頂發出轉動著彩色探照燈光，防飛機碰撞。塔旁豎立長方形白色大理石柱，柱頂安放斯塔夫埃菲爾鍍金頭像。

盧浮宮 (Palais Louvre)是法國最大的王宮建築之一, 位於巴黎市中心塞納河右畔、巴黎歌劇院廣場南側。原是一座中世紀城堡，16世紀後經多次改建、擴建，至18世紀為現存規模。佔地約45公頃。早在1546年，法王弗朗索瓦一世決定在原城堡的基礎上建造新的王宮，此後經過9位君主不斷擴建，歷時300餘年，形成一座呈U字形的宏偉輝煌的宮殿建築群。1793年8月10日，在推翻君主制的周年紀念日時，法國「國民公會」決定把昔日的皇宮辟為國立美術博物館；同年11月18日，盧浮宮博物館正式向公眾開放。其全部工程於1857年完成。在盧浮宮口字形正殿的西側，伸展出兩個側廳，中間的空地形成卡魯賽廣場。宮的東側有長列柱廊，建築巍峨壯麗。其畫廊長達900英尺，藏有大量十七世紀以及歐洲文藝復興期間許多藝術家的作品。館藏品達40萬件。盧浮宮美術博物館分為6大部分：希臘和羅馬藝術館；東方藝術館；埃及 藝術館；歐洲中世紀、文藝復興時期和現代雕像館；歷代繪畫館。展覽按不同流派、學派和時代劃分。一層展出雕刻。二層油畫，三層是素描和彩粉畫。八十年代初，法國政府實施擴建和修復盧浮宮的「大盧浮宮計劃」。

巴黎聖母院 (Notre-Dame de Paris)是最著名的中世紀哥特式大教堂，以其規模、年代和在考古、建築上的價值而著稱。巴黎主教莫里斯·德緒利曾設想將兩座較早的巴西 利卡式（長方形）教堂合成一座大型教堂，1163年由教皇 亞歷山大三世奠基，高聖壇於1189年舉行奉獻儀式，1240年唱詩班席、西立面和中堂竣工，門廊、祈禱室和其他裝修在其後的一百年中陸續建成。內部平面130×48米，屋頂高35米，塔高68米。塔的尖頂始終未建。教堂經過歷代的損壞不得不 於19世紀重修，只有三個巨大的圓花窗仍保持著13世紀的彩色玻璃。後堂的飛扶垛特別雄健優美。

巴士底獄遺址(Place de la Bastille)位於巴黎市區東部、塞納河右岸，這里曾是公元1369—1382年建立的一座軍事堡壘。「巴士底」一詞的法文原意是「城堡」。這座古城堡擁有8座巍峨堅固的炮台，興建之初是用來抵抗英國入侵的。1380－1422年，這座城堡被改為王家監獄。整座城堡佔地2670平方米，四周建有一堵又高又厚的石牆和8座高30多米的塔樓，四周掘有寬24米的深溝，設吊橋進出。早在16世紀，這里就開始關押囚禁政治犯，法國啟蒙思想家伏爾泰就曾兩次關押在這里。在法國人民心目中，巴士底獄已成為法國封建專制統治的象徵。1789年7月3日，巴黎人民奮然起義，14日，攻佔了巴士底獄，揭開了法國大革命的序幕。1791年，巴黎人民拆毀了巴士底獄，在其舊址上建成了巴士底廣場，並把拆下來的石頭鋪到塞納河的協和橋上，供路人踐踏。1830年，法國人民又在廣場中心建立起一座紀念七月革命的烈士碑。這座烈士碑高52米，碑身是用青銅鑄成的圓柱體，人稱「7月圓柱」，在柱頂端是一尊右手高舉火炬的金翅自由神像，神像左手提著被砸斷的鎖鏈象徵著獲得了自由。在監獄遺址前方立著一塊牌子，上寫：「大家在這里跳舞吧！」1880年6月，法國將7月14日巴黎人民攻佔巴士底獄這一天定為法國國慶日。

先賢祠 (le Pantheon)位於巴黎市中心塞納河左岸的拉丁區，於1791年建成，是永久紀念法國歷史名人的聖殿。它原是路易十五時代建成的聖·熱內維耶瓦教堂，1791年被收歸國有脫離宗教後，改為埋葬「偉人」的墓地。1814年到1830年間，它又歸還教會。先賢祠中的藝術裝飾非常美觀，其穹頂上的大型壁畫是名畫家安托萬·格羅特創作的。1830年「七月革命」之後，繪畫的主題改變，先賢祠具有了「純粹的愛國與民族」特性。先賢祠內安葬著伏爾泰、盧梭、維克多·雨果、愛彌爾·左拉、馬塞蘭·貝托洛、讓·饒勒斯、柏遼茲、馬爾羅和大仲馬等。至2002年11月，共有70位對法蘭西作出非凡貢獻的人享有這一殊榮。

喬治·蓬皮杜國家藝術文化中心(Centre National d'art et de Culture Georges Pompidou)坐落在巴黎拉丁區北側，塞納河右岸的博堡大街，當地人常也簡稱為「博堡」。文化中心的外部鋼架林立、管道縱橫，並且根據不同功能分別漆上紅、黃、藍、綠、白等顏色。因這座現代化的建築外觀極像一座工廠，故又有「煉油廠」和「文化工廠」之稱。這座設計新穎、造型特異的現代化建築是已故總統蓬皮杜於1969年決定興建的，1972年正式動工，1977年建成，同年2月開館。整座建築佔地7500平方米，建築面積共10萬平方米，地上6層。整座建築共分為工業創造中心、大眾知識圖書館、現代藝術館以及音樂音響諧調與研究中心四大部分。>>>

巴黎協和廣場(Place de la Concorde in Paris)位於巴黎市中心、塞納河北岸，是法國最著名廣場和世界上最美麗的廣場之一。廣場始建於1757年，是根據著名建築師卡布里埃爾的設計而建造的。因廣場中心曾塑有路易十五騎像，1763年曾命名「路易十五廣場」。大革命時期又被改名為「革命廣場」。1795年又將其改稱為「協和廣場」，後經名建築師希托弗主持整修，最終於1840年形成了現在的規模。廣場中央矗立著一尊23米高、有3400多年歷史的埃及方尖碑，這是路易－菲利普於1831年從埃及盧克索 移來的著名文物，碑身的古文字記載著拉美西斯二世法老的事跡。石碑兩側各有一座噴水池。池中精緻的雕刻也是希托弗的作品。廣場四周放置了8座雕像，分別象徵著8座在法國歷史上起過重要作用的城市：里昂、馬賽、波爾多、南特、魯昂、布勒斯特、里爾和斯特拉斯堡。1793年大革命時期，巴黎人民奮起搗毀了路易十五的銅像，並將路易十六送上了斷頭台。

香榭麗舍大街 (Ave des Champs-Elysees)東起協和廣場西至星形廣場，全長約1800米，街道最寬處約120米，是橫貫巴黎且最具特色、最繁華的街道之一。在法文中「香榭麗舍」是「田園樂土」的意思。過去，這里曾是一片低窪潮濕的空地。17世紀路易十四在位時，曾在這里植樹造林，使之成為專供宮廷貴族游樂的禁區。後來，圖勒里公園的東西軸線向西延伸，在這里建成了近1公里長的林蔭道。以後又加擴展。1709年才將其命名為香榭麗舍大街。大街以南北走向的隆布萬街為界，分成風格迥異的東西兩段。幽靜的東段體現了田園風光，長約700米，一排排梧桐蒼翠欲滴，街心花園夾在萬木叢中時隱時現。東端的星形廣場中央有巍峨雄偉、遐邇聞名的凱旋門。大街附近有波旁宮、瑪德琳娜大教堂。這里還有圖勒里公園、盧浮宮、市府大廈和愛麗舍宮等名勝古跡。西段長1100多米，西端的協和廣場是巴黎的另一個交通要沖。法國的一些重大節日——7月14日國慶閱兵式、新年聯歡都在這條著名的街道上舉行。
印度著名建築
只有泰姬陵
義大利著名建築
1.羅馬競技場。這座巨大的露天劇場叫做弗拉維奧劇場，因為它是由弗拉維奧家族的幾位皇帝建造的。通常，人們稱之為科洛塞。這是建造在一片凹地上的宏偉建築。尼祿時代，這一凹地是尼祿金殿花園里的一個人工湖。競技場的工程由維斯帕西亞諾皇帝於公元72年至75年開工興建，由蒂托皇帝於公元80年完工。傳統說法是，建造這座建築物使用了四萬奴隸，這是蒂托皇帝在摧毀耶路撒冷後於公元70年帶回羅馬的十萬俘虜中的一部分。羅馬圓形競技場自從誕生的那天就是，到今天仍然是羅馬的象徵。即使今天，站在大圓形競技場的遺跡上，似乎仍然可以聽到兩千年前瘋狂的觀眾地動山搖般的吶喊。這座公元前80年建成的雄偉的競技場堪稱公共建築的楷模。在這里可以見到古羅馬建築最基本結構和最偉大的成就之一：拱券結構。一系列的拱、券和恰當安排的橢圓形建築構件使整座建築極為堅固。當時的建築就是依*這種高水平的結構形式，使內部空間得以解放。競技場設計了寬敞的階梯和走廊，並設計了八十個拱門，在每一個拱門的入口處都有標有數字，方便讓觀眾很快的找到自己的座位，可以讓五萬人於十分鍾內進入劇場內坐定。這樣的設計即使在今天也算是很進步的。競技場的功能性設計也非常合理，角鬥士從何處出入，在哪裡休息，猛獸關在哪裡，死傷者從何處抬出，都有清晰的分布。直到公元608年，競技場一直用於角斗和斗獸，中世紀時改成一個城堡。此後部分被毀，成了挖取建築材料用以建造教堂和宮殿的場地。這樣破壞一直持續了好幾個世紀，到了十九世紀才被制止，並開始進行修復

2.君士坦丁凱旋門。競技場西側有羅馬保留最完整的凱旋門－君士坦丁凱旋門，它建於公元315年，是當時的市民和元老院為紀念君士坦丁大帝在羅馬的米爾比奧橋（橫跨台伯河）擊敗麥克仙烏斯而建的。凱旋門由三個拱門形成，表面有安東尼等多位大帝打敗勝戰情景的浮雕。北側曾有圓錐形噴水池，是古羅馬騎術、戰車比賽的折返點。

3。萬神殿。它是唯一保存完整的羅馬帝國時期的建築物，經歷了十八個世紀的滄桑後，銅門和拱門屋頂完整如初。萬神殿是眾神所在的神殿，建於公元前25年。後來，約公元120年重建。幾個世紀以來，萬神殿經歷著歷史的變遷：公元609年作為基督教的教堂，中世紀成為了制敵要塞。這座結構強固和諧的建築巍然挺立，殿外的柱廊，使人情不自禁地想到希臘殿宇和羅馬古典圓形大廳。萬神殿還是第一座注重內部裝飾勝於外部造型的羅馬建築。神殿入口處的兩扇青銅大門為至今猶存的原物，高7米，寬且厚，是當時世界上最大的青銅門。殿堂內部比例協調,十分恰當：直徑與高度相等，約四十三米。大圓頂的基座從總高度的一半的地方開始建起。殿頂圓形曲線繼續向下延伸，形成一個完整的球體與地相接。由於拱門分擔了整體的重量，整個店堂內沒有一跟柱子。圓形屋頂上開有直徑為9米的天窗，從這里透進來的光線照射在馬賽克的地板上，有一種庄嚴肅穆的氣氛，同時又有計時的實用功能。表現出古羅馬的建築師們高深的建築知識和深奧的計算方法，是古羅馬精湛建築技術的典範，是建築史上的奇跡。許多著名藝術家例如拉斐爾就葬在這里，義大利君主專制時期的統治者也葬在這里。

4。許願池。電影「羅馬假期」之賜，許願池是羅馬境內最大的也是知名度最高的噴泉。許願池是十八世紀建築師沙爾威的傑作，噴泉位在三條街的交*口，這個雄偉的噴泉雕刻敘述的是海神的故事，背景建築是一座海神宮，中間立著的是海神，兩旁則是水神，海神宮的上方站著四位少女，分別代表著四季。許願池於1762年完工，因此是羅馬噴泉中比較年輕的一座。

5。 威尼斯廣場。位於羅馬市中心的圓形廣場。這個廣場的正面是綽號叫「結婚蛋糕」、「打字機」的白色大理石建造的新古典主義建築：維克多·埃曼紐爾二世紀念堂。為了慶祝1870年義大利統一而建造的紀念堂，耗時25年才建成。16根圓柱形成的弧形立面是它最精彩的部分，台階下兩組噴泉寓意深刻：右邊的象徵第勒尼安海，左邊的象徵亞得里亞海，中央騎馬的人物塑像就是完成了義大利統一大業的維克多·埃曼紐爾二世。建築物上面有兩座巨大的青銅雕像，右邊的代表「熱愛祖國的勝利」，左邊代表的是「勞動的勝利」。無論日曬雨淋，總有兩名士兵紋絲不動地在這里守護著無名戰士墓。

6。聖比得教堂。置身於梵蒂岡城的聖比得廣場，映入眼簾的是由四根壯麗精美的柱廊環繞中的被聖比得教堂。對面的紀念廣場規模宏大，吸引著來自世界各地的遊人。聖比得教堂高136米，佔地22000平方米，是基督教的象徵。由米開郎基羅設計的炮塔直徑達42米，到達塔頂約330級台階，從塔頂可俯瞰整個聖比得廣場，令人留戀往返的羅馬景色也盡收眼底。收藏於梵帝岡博物館的藝術品多為繪畫作品，其歷史悠久、數量眾多，包括了從古至今藝術品中的珍品。因當時天下大雨，鏡頭淋了雨水，只拍了局部。

7。比薩斜塔。位於羅馬式大教堂後面右側，是比薩城的標志。義大利比薩斜塔由著名建築師那諾·皮薩諾主持修建。始於1174年動工興建，1350年完工，為8層圓柱形建築，全部用白色大理石砌成，塔高54．5米，塔身牆壁底部厚約4米，頂部厚約2米余.塔體總重量達1．42萬噸。開始時，塔高設計為100米左右，但動工五六年後，塔身從三層開始傾斜，直到完工還在持續傾斜，在其關閉之前，塔頂已南傾(即塔頂偏離垂直線)3.5米。建造塔身的每一塊石磚都是一塊石雕佳品，石磚與石磚間的粘合極為巧妙，有效地防止了塔身傾斜引起的斷裂，成為斜塔斜而不倒的一個因素，堪稱世界建築史上的奇跡，使比薩斜塔聞名遐邇。在底層有圓柱15根，中間六層各31根，頂層12根，這些圓形石柱自下而上一起構成了八重213個拱形券門。整個建築，造型古樸而靈巧，為羅馬式建築藝術之典範。鍾置於斜塔頂層。塔內有螺旋式階梯294級，遊人由此登上塔頂或各層環廊，可盡覽比薩城區風光。1987年，義大利比薩斜塔與旁邊的大教堂等建築一起被列入世界文化遺產名錄。1990年，義大利政府將其關閉，開始進行整修，現塔頂已定時定量對遊人開放。

8。水城威尼斯。在義大利東北部，人口35萬，形狀像海豚，涵蓋了僅3平方英里，但是由118個島嶼組成縱橫有177條河道，2300條小巷，400座橋梁；現存400多座宮殿，120座教堂，120幢鍾樓，64所修道院；城市的大部分是建在打入到瀉湖湖底的數百萬計的木樁之上的；簡單的方形紅磚塔樓高近百米，是威尼斯最高的建築，它始建於9世紀末10世紀初，於1902年7月倒塌，現在的這座是1912年依原樣重建的；大鍾塔右邊是壯麗的著名建築，是威尼斯總督府，原先建於9世紀的拜占庭式建築遭了火劫，如今的這座建於15世紀，其雙層拱廊優美簡潔的組合，以及樓層上部同一模式的玫瑰窗，全部用白色大理石做成，是哥特式建築風格用於非教堂建築的典範。

9。 威尼斯是舉世聞名的水鄉，整個城市建築在水上，是世界上唯一沒有汽車的城市，「貢多拉」上華麗而迷離的情調，是世界遊客永遠的夢。

10。威尼斯聖馬可廣場。聖馬可廣場呈梯形，東西向長170多米，東邊寬80米，西邊寬55米；東端有聖馬可大教堂和大鍾塔。聖馬可大教堂是威尼斯的驕傲，它是基督教世界最負盛名的大教堂之一，是第四次十字軍東征的出發地。聖馬可大教堂建於829年，重建於1043～1071年，它曾是中世紀歐洲最大的教堂，是威尼斯建築藝術的經典之作，是東方拜占庭藝術、古羅馬藝術、中世紀哥德式藝術和文藝復興藝術多種藝術式樣的結合體，結合得和諧，結合得協調，美不勝收，無與倫比。大教堂有五個圓圓的大屋頂，這是典型的東方拜占庭藝術，但供奉的卻是一個西方的聖人。僅此一點，便是獨一無二。其次，大教堂內外有400根大理石柱子，內外有4000平米面積的馬賽克鑲嵌畫。每天從世界各地來瞻仰和欣賞大教堂的人成千上萬。乘電梯登至大鍾塔其頂部白色大理石環廊內，可近觀聖馬可廣場、遠眺亞得里亞海灣。

11。威尼斯嘆息橋。連結總督府和旁邊的地牢有一座非常有名的嘆息橋，過去當犯人在總督府接受審判之後，重罪犯被帶到地牢中，可能就此永別俗世了，所以在經過這座密不透氣的橋時，不由自主的發出嘆息之聲。這座橋是建於1600年，也是威尼斯的必訪景點之一。

12。佛羅倫薩喬托鍾樓和聖母之花大教堂 。聳入雲天的喬托鍾樓，是義大利天才藝術家歐洲繪畫家之父喬托的傑作。鍾樓高84.7米，也是由紅白綠大理石砌成，整個外形細長而優雅，裡面有許多精緻得讓人窒息的雕塑，上414級台階可以到達上部的露台。聖母之花大教堂從1296年開始興建，歷經了將近一個半世紀的時間，先後經歷了三位偉大的建築設計師之手終於成就。特別是最後一位建築師於1436年完成的哥特式穹頂堪稱一絕，使當時佛羅倫薩擁有世界上最大的穹頂。一個世紀後，才讓位給梵蒂岡的聖彼得大教堂而位居第二。設計梵蒂岡聖彼得大教堂的圓頂正是佛羅倫薩人米開朗基羅，他當時曾指著這座穹頂說：「我可以比它建的更高更大，但是我無法超越它的完美」。喬托鍾樓比聖母之花大教堂建成得早：舊鍾樓遭大火燒毀後，佛城人就請了喬托來設計新鍾樓。1334年，在喬托的主持下，新鍾樓開始興建；但才建完鍾樓樓基和第一層，喬托就去世了。隨後的工程是由另兩位建築師照著喬托留下的設計圖紙完成的，只除了原圖上頂部的一座尖頂至今也未修建外，總共花了30年。雖然被人稱為「現代繪畫之父」的喬托，最主要的成就在美術上，是文藝復興萌芽期美術方面的開路先鋒，但他設計的這座鍾樓細致典雅，也堪稱傳世之作。

13。佛羅倫薩舊宮。西尼奧列廣場位於佛羅倫薩市中心，這里有一座建於十三世紀的碉堡式舊宮（現為市政廳）。舊宮上的塔樓高94米，它是義大利最奪人眼目的公共建築之一。舊宮側翼的走廊，當初為修道院院長和行政長官宣讀文告的會場，現在連同整個廣場成為了一座露天雕塑博物館，其各種石雕和銅像作品栩栩如生，形象傳神。

14。佛羅倫薩《大衛》塑像。這尊大衛塑像在舊宮台階旁，是復製品，原件已保存在藝術博物館里，還有一件復製品則豎立在米開朗琪羅廣場上。據說現在有一種叫「大衛暈眩證」的流行病！仔細看看吧。
澳大利亞著名建築
悉尼歌劇院
中國著名建築
太多了。故宮，天壇，圓明園，長城，四合院
其他著名建築
俄羅斯 「東正教教堂」「紅場」俄羅斯－－－莫斯科聖巴西利亞大教堂
美國 「自由女神」「白宮」
法國 「凱旋門」「埃菲爾鐵塔」
奧大利亞 「悉尼歌劇院」
英國 「大笨鍾」「泰晤士橋」
馬來西亞 「吉隆坡國油雙塔」
義大利 「古羅馬角斗場」比薩斜塔
希臘 「帕提農神廟」希臘－－－巴特農神廟
印度－－－泰姬陵
比利時－－－撒尿男童
馬來西亞－－－雙塔
新加坡－－－魚尾獅
德國－－－勃蘭登堡門

⑷ 寫出一個著名作家的名字，並至少介紹他（她）的5部作品

外國名著
（1）《安娜•卡列尼娜》
「幸福的家庭都相似，不幸的家庭各有各的不幸。」——《安娜•卡列尼娜》
作品賞析：《安娜•卡列尼娜》是俄國著名作家托爾斯泰最主要的代表作之一。這部作品剛剛問世，就引起了人們的廣泛注意。與他同時代的俄羅斯作家陀思妥耶夫斯基甚至認為，這「是一部盡善盡美的藝術作品」，現代歐洲文學中簡直「沒有一個同類的東西可以和它相比」。安娜•卡列尼娜》確實是一部偉大的作品，作為一個現實主義作家，托爾斯泰在這部小說中創作了一幅無與倫比的19世紀70年代俄國社會生活的畫卷。俄國詩人費特說，作者簡直好像把整個時代都裝進了這部小說。
反映時代：《安娜•卡列尼娜》創作於19世紀70年代(1873-1877)，當時俄國正處於歷史大變動時期，俄國古老的封建地主受到西歐資本主義浪潮的猛烈沖擊。「一切都顛倒了過來，一切都剛剛開始建立。」指的就是封建貴族的舊秩序被顛倒了過來，資本主義制度剛剛開始建立。在這新舊交替的歷史時期，最吸引托爾斯泰注意的是家庭的變化和婦女的命運。家庭悲劇層出不窮，一幕幕展現在他的眼前，而一個婦女因愛情問題而卧軌自殺的消息，特別使他感到震驚和難過。這也許就是他創作《安娜•卡列尼娜》的直接原因。
創作過程：托爾斯泰創作這部小說著實費了一番功夫。早在1870年，托爾斯泰就開始構思這部小說了。他告訴妻子說，「我想到一個出身於上層社會、已經結婚可是非常痛苦的婦女的典型」，他說，「我的任務是把這個婦女寫得只是可憐而沒有罪過」。1873年，他開始動筆。他的妻子在致親人的信中說，他寫作的「是一部取材於現代生活的長篇小說」。小說的情節是「敘述一個不忠實的妻子以及由此產生的全部悲劇」。他按照這種構思進行寫作，起初寫得很順手，初稿只花了一個月左右的時間就完成了。但是他最後完成這部小說，卻花費了將近五年緊張的勞動。直到1875年，小說才開始在《俄羅斯導報》上陸續發表。1878年，才有第一個單行本問世。在這個漫長的創作過程中，他逐步地擴大了題材的范圍，深化了主題的內涵，加強了主題的力度。結果，就使是這部小說從最初只表現由一個妻子的不忠實而引發的家庭悲劇，發展成為一個通過講述家庭的故事，反映六七十年代廣闊而復雜的、正在經歷劇烈變動的俄國社會生活的宏偉的歷史畫卷。
對中國現代文學的影響：列夫•托爾斯泰的影響是巨大的。他的思想與藝術的力量在全世界各國的文學領域和思想文化領域刻下印記。奧地利著名作家茨威格說得好：托爾斯泰的影響「如激流出自天國的中心。……托爾斯泰的思想……孕育著20世紀的各種精神活動。」《安娜•卡列尼娜》這部作品是產生這種影響的主要力量。在中國現代文學中，托爾斯泰的影響也隨處可見。在魯迅《一件小事》中，有托爾斯泰式的自省與懺悔；在冰心的《一個憂郁的青年》中，主人公很像是《少年》里的伊爾倩涅；冰心另一部作品《超人》中的母親形象，可以說是托爾斯泰式的愛的化身；葉紹鈞的《倪煥之》、茅盾的《三人行》、廬隱的《海濱故人》、王統照的《微笑》、許地山的《綴網勞蛛》等中國現代文學優秀作品中，都有托爾斯泰的泛愛論、勞動觀、人性觀的反映。許多中國作家在談到自己的文學經歷時都曾談到托爾斯泰對他的影響。
作者風采：托爾斯泰是十九世紀所有偉大人物中最為復雜的一個。——高爾基
列夫•尼古拉耶維奇•托爾斯泰(1828—1910)是俄國批判現實主義文學最偉大的代表，世界文學史上最偉大的作家之一。1828年9月9日出生於圖拉省克拉皮文縣的亞斯那亞•波利亞納。托爾斯泰家是名門貴族，父親是尼古拉•伊里奇伯爵，母親瑪麗亞•尼古拉耶夫娜是尼古拉•謝•沃爾康斯基公爵的女兒。托爾斯泰自幼接受典型的貴族家庭教育，曾就讀於喀山大學東方語文學系，准備當外交官。次年又轉入法律學系。他的主要作品有自傳體三部曲《童年》、《少年》、《青年》，中篇小說《一個地主的早晨》、《哥薩克》，長篇小說《戰爭與和平》、《安娜•卡列尼娜》、《復活》。60年代至70年代創作的長篇巨著《戰爭與和平》和《安娜•卡列尼娜》，使他贏得了崇高的世界聲譽。80年代末創作的《復活》是作者一生創作和思想探索的總結。
（2）《飄》
作品賞析：《飄》是美國著名女作家瑪格麗特•米歇爾創作的一部具有浪漫主義色彩、反映南北戰爭題材的小說。主人公斯佳麗身上表現出來的叛逆精神和艱苦創業、自強不息的精神，一直令讀者為之傾心。美國南北戰爭前夕，喬治亞州塔拉庄園16歲的斯佳麗小姐瘋狂地愛著鄰居阿希禮•韋爾克斯。戰爭爆發後，阿希禮與他的表妹玫蘭妮•漢密頓結了婚，斯佳麗一怒之下，嫁給了自己並不愛的查爾斯。不久，查爾斯在戰爭中病死，斯佳麗成了寡婦。在一次募捐舞會上，她與瑞特•巴特勒船長相識。戰火逼近亞特蘭大，斯佳麗在瑞特船長的幫助下逃離亞特蘭大，回到塔拉庄園。看到昔日庄園已變成廢墟，斯佳麗決心重振家園，為此不惜一切代價。不久，斯佳麗的第二任丈夫弗蘭克在決斗中身亡，她再度守寡。瑞特真誠而熱烈地愛著斯佳麗，不久斯佳麗嫁給了瑞特。雖然瑞特身上有同她類似的氣質特徵吸引著她，但同時她仍迷戀著曾愛過的阿希禮。瑞特帶著傷心離開了斯佳麗，而斯佳麗此時卻意識到瑞特才是惟一能和她真正相愛的人。
作者風采：瑪格麗特•米歇爾(1900—1949)創作的《飄》一問世，頃刻轟動全球，這是作者始料不及的。她畢生只寫過這一部小說，但僅憑這部小說，就使她成為家喻戶曉的名人。有人形容，米歇在晚上睡覺時尚不為人知，第二天早上醒來卻成為全國第一號名人。接踵而來的榮譽是，1938年獲博尼派格紀念獎，同年又獲紐約南方社會金質獎章，1939年獲斯密斯女子學院文學博士學位。米歇爾於1900年11月8日出生在喬治亞州亞特蘭大市，父親是一位歷史學家，曾任亞特蘭大市歷史學會主席。米歇爾曾就讀華盛頓高級中學馬薩諸塞州北安普敦市史密斯女子學院學醫，喪母後照料父親和兄弟而休學回家。1922年任《亞特蘭大日報》記者專欄作家，後因踝骨受傷離職。米歇爾從小受家庭的影響，一向喜歡鑽研歷史，辭職後就開始研究關於1861年至1865年間的南北戰爭史，米歇爾想把研究體會和成果用小說的形式反映出來。經過十年的努力，小說《飄》終於完成。小說出版，立即轟動世界。
（3）《簡•愛》
作品賞析：1847年，《簡•愛》出版後，倫敦一片轟動，與作者夏洛蒂•勃朗特同時代的著名作家薩克雷稱贊它是「一位偉大天才的傑作」。《簡•愛》描寫了女主人公痛苦、磨難、反抗與追求的心靈歷程。簡•愛身材矮小，其貌不揚，但她卻有著豐富的感情世界。她始終不卑不亢，維護著自己的人格尊嚴，贏得羅切斯特的尊敬與愛慕，雖歷盡苦難，簡•愛最終聽從了心靈的呼喚，重新回到了在一場大火中失去了一切、雙目失明的羅切斯特身邊。兩顆真誠相愛的心靈幸福地結合了。《簡•愛》的成功，在於作品塑造了女主人公簡•愛這個藝術形象。夏洛蒂曾對兩個妹妹艾米莉•勃朗特和安妮•勃朗特說：「我要寫一個女主角給你們看，她和我一樣，貌不驚人，身材矮小，然而她卻要和你們所寫的任何一個女主角同樣能引起讀者的興趣。」作者一反「郎才女貌」的傳統寫法，成功地塑造了一個貌不出眾，矢志追求平等獨立人格的新型婦女形象。
作者風采：夏洛蒂•勃朗特(1816—1855)年是19世紀英國傑出的女作家，她和狄更斯、薩克雷齊名，被馬克思稱贊為英國「出色的一派」小說家；妹妹艾米莉•勃朗特(《呼嘯山莊》的作者)、安妮•勃朗特一並馳名文壇，並稱「勃朗特三姐妹」。
夏洛蒂出生在一個貧苦的鄉村牧師家裡。兒時曾被送進孤兒院，離開孤兒院後，作過家庭教師，隨後繼續上學，並在寄宿學校講授英語。夏洛蒂自幼喜歡文學，愛好寫作。1846年與兩個妹妹合用筆名「貝爾」，自費出版了第一本詩集。1847年《簡•愛》的發表轟動文壇。次年，她的弟弟勃蘭威爾、妹妹艾米莉相繼去世。不久小妹安妮也離開人間。為忘卻生活的悲哀，她全身心投入寫作，完成《謝利》(1949)、《維萊特》(1853)及《教師》(1855)。
（4）《茶花女》
作品賞析：這是法國著名作家小仲馬筆下的一個浪漫的愛情悲劇。瑪格麗特是巴黎上流社會中的社交明星。她那非凡的美貌和超群的聰慧，使她成為富貴子弟的追逐對象。自從與阿爾芒結識後，阿爾芒的真摯與專一令瑪格麗特深深感動，兩個人傾心相愛。他們遠離繁華鬧市，在巴黎郊區過起了樸素無華的生活。這時，阿爾芒的父親為了家庭的聲譽懇請瑪格麗特離開阿爾芒。為成全阿爾芒家庭的幸福，瑪格麗特離開了阿爾芒。不知內情的阿爾芒，一再給瑪格麗特種種侮辱、難堪。面對生活的沉重打擊，她對人生更加心灰意冷。當阿爾芒得知真情趕到瑪格麗特身邊時，她因貧病交加、身心交瘁，孤苦伶仃地死在自己的寓所里。
作者風采：小仲馬(1825—1895)，法國小說家、劇作家，是大仲馬的私生子。私生子的身份使小仲馬在童年和少年時代受盡別人譏諷。成年後，痛感正是法國社會現實造成了許多像他們母子這樣被侮辱和受傷的女人，決心從事寫作，以改變社會道德。《茶花女》是其成名作，他於1852年將其改編為同名話劇，獲得更大成功。其後，小仲馬又寫了20餘部劇作，現實主義傾向更為鮮明，由於他自己的身世，發表了許多以私生兒為主題的「問題劇」。除《茶花女》以外，他的代表作還有《半上流社會》、《金錢問題》、《私生子》、《奧勃雷夫人的見解》、《異國的女性》、《德尼茲》等。
（5）《基督山恩仇記》
作品賞析：《基督山恩仇記》是世界罕見的鴻篇巨制的長篇通俗小說。小說構思巧妙，情節曲折離奇，扣人心弦，通篇故事充滿了傳奇色彩。故事發生在法蘭西復辟王朝時期。主人公鄧蒂斯是船主摩萊爾商船「埃及王號」的大副，因被誣告，被捕入獄14年。在獄中，他結識了法里亞長老，長老把他造就成一個知識淵博、無所不能的奇人，並告訴他基督山上的藏寶地點。長老去世時，鄧蒂斯設法鑽進獄中裹屍的麻袋，逃出伊夫堡監獄。出獄後，他得到寶藏，成為家資巨萬的基督山伯爵。他決心以上帝的名義用金錢去懲惡揚善，報恩復仇。他報答了曾經照顧他父親的恩人摩萊爾船主，然後以巧妙的手段懲罰了陷害他的所有仇人。小說於1845年開始在巴黎的《辯論報》上連載，一發表，立即轟動了巴黎，高爾基稱贊這部小說是「令人精神煥發的讀物」。
《基督山恩仇記》的誕生：大仲馬年輕時特別愛讀《一千零一夜》和《羅賓漢》等具有浪漫傳奇色彩的小說，自幼便養成酷愛幻想的浪漫性格。後來又仔細研究了司各特歷史小說的風格，開始到處搜集奇聞軼事，觀察人情風俗，以便寫出通俗小說。1842年，他在地中海游歷，對厄爾巴島附近的基督山島發生了興趣，便把這個島與1838年他在巴黎警察舊檔案中發現的《復仇的鋼鑽》案卷聯系起來醞釀故事情節，於是誕生了《基督山恩仇記》。《基督山恩仇記》在《辯論報》上連載後，馬上引起轟動，如痴如狂的讀者從四面八方寫信到報館，打聽主人公以後的遭遇。被好奇心撩撥得按捺不住的讀者，甚至趕到印刷廠去「買通」印刷工人，為的是能對次日見報的故事先睹為快。一部當代題材的小說產生這樣的「轟動效應」，而且其生命力竟能如此頑強，在一百多年後的今天仍受到全世界億萬讀者的喜愛，這種狀況在世界文學史上是不多見的。
作者風采：
亞歷山大•仲馬(1802—1870)，世稱大仲馬，是19世紀上半期法國浪漫主義文學代表，他的作品故事生動、情節曲折、引人入勝。大仲馬於1802年7月24日生於維萊爾—科萊特城。年輕時當過小職員、文書，因一心想從事文學活動，便辭掉職務，開始進行文學創作並取得令人矚目的成績。大仲馬的主要文學成就在於小說創作方面，代表作品有《三劍客》(1844)、《瑪爾戈王後》(1845)、《基度山恩仇記》(1845)。大仲馬一生創作頗豐。維克多•雨果評價大仲馬時說：「他就像夏天的雷陣雨那樣爽快，是個討人喜歡的人。他是濃雲、是雷鳴、是閃電，但他從未傷害過任何人。所有的人都知道他像大旱中的甘霖那般溫和，為人寬厚。」
（6）《鋼鐵是怎樣煉成的》
作品賞析：《鋼鐵是怎樣煉成的》是蘇聯著名作家奧斯特洛夫斯基的代表作，是蘇聯文學中最具代表性的名著之一，也是世界文學中最激動人心的作品之一。小說敘述了主人公保爾•柯察金的一生，為我們塑造了一個生命不息、奮斗不止的優秀布爾什維克形象。小說發表後，引起巨大反響，主人公保爾也成為蘇聯及我國青年學習的榜樣，激勵人們奮勇向前。
作者風采：蘇聯作家奧斯特洛夫斯基(1904—1936)，出生於烏克蘭沃倫省奧斯特倫什縣，父親和母親都是工人。因家貧只讀過三年小學，就被迫自立謀生，當過食堂小堂倌、司爐助手和電工等。十月革命勝利後，他才加入志願軍。1920年，因負傷復員。不久又在一次與洪水搏鬥中得了傷寒和風濕，1924年入黨。擔任過共青團的區委書記和地委書記。1927年全身癱瘓，又雙目失明。他以驚人的毅力從事文學創作。1933年，他寫成第一部長篇小說《鋼鐵是怎樣煉成的》。1935年，榮獲列寧勛章。1936年又完成了《暴風雨所誕生的》(三部曲中的第一部)。
（7）《戰爭與和平》
作品賞析：托爾斯泰的代表作《戰爭與和平》是俄國文學史上第一部卷帙浩繁、長達130萬字的史詩般長篇巨著。小說取材於1812年俄法戰爭時期，以1812年俄國衛國戰爭為中心，反映了從1805年至1820年的重大歷史事件。小說從1805年彼得堡貴族談論拿破崙在歐洲的征戰寫起，中經俄奧聯軍同拿破崙全線潰退，最後寫到1825年十二月黨人運動前夕。作品著重寫了保爾康斯基、別祖霍夫、羅斯托夫、庫拉金四十家族在戰爭與和平環境中的思想和行動，以四個家庭的主要成員安德烈、皮埃爾、娜塔莎的命運為貫穿始終的情節線索，描繪了俄國的社會風尚，展示了廣闊的生活畫卷。它是一部現實主義的、英雄史詩般的長篇小說。小說的出現，正值俄國批判現實主義文學空前繁榮時期，它像一顆璀璨的明星為俄國的文學增添了光彩，也為托爾斯泰贏得了世界文豪的聲譽。
作者風采：
托爾斯泰是十九世紀所有偉大人物中最為復雜的一個。——高爾基
列夫•尼古拉耶維奇•托爾斯泰(1828-1910)是俄國批判現實主義文學最偉大的代表，世界文學史上最偉大的作家之一。1828年9月9日出生於圖拉省克拉皮文縣的亞斯那亞•波利亞納。托爾斯泰家是名門貴族，父親是尼古拉•伊里奇伯爵，母親瑪麗亞•尼古拉耶夫娜是尼古拉•謝•沃爾康斯基公爵的女兒。托爾斯泰自幼接受典型的貴族家庭教育，曾就讀於喀山大學東方語文學系，准備當外交官。次年又轉入法律學系。他的主要作品有自傳體三部曲《童年》、《少年》、《青年》，中篇小說《一個地主的早晨》、《哥薩克》，長篇小說《戰爭與和平》、《安娜•卡列尼娜》、《復活》。60年代至70年代創作的長篇巨著《戰爭與和平》和《安娜•卡列尼娜》，使他贏得了崇高的世界聲譽。80年代末創作的《復活》是作者一生創作和思想探索的總結。
（8）《復活》
《復活》是俄國批判現實主義作家托爾斯泰的傑作，是世界文學的不朽名著之一。小說主人公卡秋莎•瑪絲洛娃本是一個貴族地主家的養女，她被主人的侄子、貴族青年聶赫留朵夫公爵誘奸後遭到遺棄。由此她陷入了苦難的生活，她懷著身孕被主人趕走，四處漂泊，淪為妓女達八年之久。後來她被人誣陷謀財害命而被捕入獄。十年後，聶赫留朵夫以陪審員的身份出庭審理瑪絲洛娃的案件。他認出了被告就是十年前被他遺棄的瑪絲洛娃，他受到了良心的譴責。為了給自己的靈魂贖罪，他四處奔走為她減刑。當所有的努力都無效時，瑪絲洛娃被押送去西伯利亞，聶赫留朵夫與她同行。途中，傳來了皇帝恩准瑪絲洛娃減刑的通知，苦役改為流放。這時的瑪絲洛娃盡管還愛著聶赫留朵夫，但為了他的前途，拒絕了他的求婚，與政治犯西蒙松結合。這兩個主人公的經歷，表現了他們在精神上和道德上的復活。小說揭露了那些貪贓枉法的官吏，觸及了舊法律的本質。
（9）《巴黎聖母院》
作品賞析：《巴黎聖母院》發表於1831年，是法國浪漫主義文學奠基者——雨果的第一部具有重大思想意義和藝術價值的長篇小說，被譽為浪漫主義的代表作。
小說通過吉普賽女郎愛斯美拉達，被巴黎聖母院副主教孚羅洛誣陷迫害致死的悲慘故事，深刻地揭露了教會的黑暗、僧侶的虛偽和封建貴族的殘忍。小說描寫的是15世紀的巴黎社會，貶斥的卻是作者所處時代的社會現實，通篇充滿了反封建、反教權和反社會黑暗的浪漫主義戰斗精神。
作者風采：
一代文豪——雨果
維克多•雨果(1802-1885)是19世紀法國重要的詩人、小說家、戲劇家和社會活動家。1802年2月26日出生於法國東部的貝尚松省。雨果在文藝思想上支持浪漫主義，在政治上支持資產階級自由主義。1827年發表了韻文劇本《克倫威爾》及其《序言》。這篇《序言》成為當時浪漫主義運動的重要宣言，雨果也被認為是浪漫主義運動的領袖。雨果的代表作有：長篇小說《巴黎聖母院》(1831)、《悲慘世界》(1862)、《海上勞工》(1866)、《笑面人》(1869)等。1871年巴黎公社起義時，雨果正在布魯塞爾。公社遭到殘酷鎮壓之際，他大聲疾呼為公社辯護，全力爭取對公社社員的赦免。1877年發表的長篇小說《九三年》是雨果後期的重要作品，集中反映了作者的人道主義思想。
（10）《高老頭》
錢可以買到一切，買到女兒。—《高老頭》
作品賞析：《高老頭》是巴爾扎克的代表作之一，在《人間喜劇》中佔有重要的地位。它是《人間喜劇》龐大結構中的一個樞紐站，被稱為《人間喜劇》的「序幕」。小說「撕下罩在家庭關繫上的溫情脈脈的面紗」，以極大的藝術力量批判了資本主義社會中人與人之間赤裸裸的金錢關系。小說的環境詳細逼真，細節描寫細膩生動，塑造典型人物性格突出，使作品具有極高的藝術魅力，至今仍吸引著全世界的讀者。
作者風采：巴爾扎克(1799-1850)是法國最傑出的批判現實主義作家，恩格斯稱他是「比過去、現在和未來的一切左拉都要偉大得多的現實主義大師」。巴爾扎克生於法國西部的杜爾城。他小時候在旺多姆教會學校讀書，後進入巴黎的一所大學學法律。畢業後的巴爾扎克不顧父母反對立志從事文學創作。第一部作品歷史悲劇《克倫威爾》完全失敗。曾一度棄文從商均告失敗。商業上的失敗使他債台高築，拖累終生，但也為他日後的創作打下了堅實的基礎。1829年發表了長篇小說《舒昂黨人》。這是巴爾扎克獲得世界聲譽的第一部作品。此後他以旺盛的精力，驚人的速度寫出了一部又一部作品，築成了宏偉壯麗的文學大廈——《人間喜劇》，主要作品有《驢皮記》、《歐也妮•葛朗台》、《高老頭》、《幻滅》、《貝姨》等。
（11）《老人與海》
《老人與海》是中篇小說。海明威著。發表於1952年。這是他20年代以來描寫的「硬漢性格」的繼續和發展。小說主要寫一個飽經風霜的古巴老漁夫連續84天在海上打魚而一無收獲，第85天仍然繼續去捕魚，終於捕到了一條大馬林魚，但在返航的途中，又遇到了大群鯊魚的圍攻，老人桑提亞哥奮不顧身，與鯊魚進行了三天的搏鬥，結果當老人返回岸上時只剩下一副巨大的魚骨架子了。小說通過人與自然的斗爭，表達了人要勇敢地面對失敗的主題。桑提亞哥在同象徵厄運的鯊魚的斗爭中雖然失敗了，但他並沒有在厄運面前屈服，認為人雖可以暫時戰敗，但人的精神和意志是永遠也打不垮的。「一個人並不是生來要給打敗的，你盡可以把他消滅掉，可就是打不敗他」。小說在藝術上具有很高的概括性、寓言性和象徵性。運用反襯法、內心獨白來刻畫人物性格，語言清澈流暢、樸素無華。
作者風采：海明威（1899-1961），美國小說家。中學畢業後擔任見習記者。早期作品表現了第一次世界大戰後青年一代的彷徨情緒，以「迷惘的一代」的代表著稱。20年代末回美國佛羅里達州廣泛遊歷，寫了不少以拳擊家、鬥牛士、漁民、獵人等為主人公的短篇小說，創造了「硬漢性格」。第二次世界大戰期間在歐洲為戰地記者。他的主要作品有短篇小說集《在我們的時代里》、《沒有女人的男人》，長篇小說，《永別了，武器》、中篇小說《老人與海》、另有《太陽也升起了》、《有的和沒有的》、《喪鍾為誰而鳴》、《渡河入林》、特寫《西班牙的土地》等。作品具有獨特的思想和藝術風格，是開一代文風的語言藝術大師。1954年獲諾貝爾文學獎。
（12）《十日談》
作品賞析：《十日談》是一部短篇小說集，它是義大利文藝復興時期最早的代表作家卜伽丘對後世影響最大的作品，是歐洲近代文學史上第一部現實主義作品。寫於1384年，成書於1353年。小說文筆精練，語言生動。作品開端敘述10個男女青年為躲避黑死病，住在佛羅倫薩鄉間的一個別墅里，每天每人講一個故事，在10天中輪流講了100個故事，故名《十日談》。它反映了當時義大利的廣闊現實社會，反對禁慾主義，歌頌男女愛情，反對等級特權，宣揚人類平等，揭露貴族的腐朽和愚昧，抨擊僧侶的虛偽和荒謬。故事大都取材於歷史事件、中世紀的民間傳說和東方民間故事。在形式上突破了中世紀小說單純講故事的方式，企圖在描寫自然風貌、勾勒人物特徵、刻畫人物心理和雕塑形象方面探索新的途徑，對後來歐洲小說的發展有重大影響。
作者風采：卜伽丘(1313-1375)，義大利文藝復興時期最早的代表人物之一，熱心研究古籍的人文主義者，通曉希臘文的學者，多產作。著有長篇小說《菲洛柯洛》，史詩《苔塞伊達》、《菲洛特拉托》，牧歌《亞梅托》，長詩《愛情的幻影》、《菲索塔諾的女神》等，其最重要的對後世影響最大的作品是短篇小說集《十日談》。這些作品反映了人文主義的觀點及早期人文主義的特點，如提倡復古文化，反對教會的禁慾主義，肯定人有享受現世幸福的權利，歌頌人間的愛情和歡樂等，同時，也表現人文主義思想的狹隘性，把個人幸福、個人利益看成是至高無上的東西。這正是資本主義萌芽在意識形態方面帶來的最初的成果。他與但丁、彼特拉克並稱文藝復興初期的「三傑」。
參考資料：原創回答,杜絕剽竊!

⑸ 奧聯體育

奧聯全稱為無錫奧聯體育用品有限公司, 生產與銷售足、藍、排、網等球類系列產品, 代工的品牌有Molten, Penn與Nassau等世界知名品牌, 自有品牌為Olipa。由於代工日韓產品的質量要求近乎苛刻，因而奧聯所產Olipa足、藍、網球在國內品牌中品質應該說是首屈一指的。奧聯與韓國Nassau的合作起始於上世紀90年代中期。Nassau的足、藍、網球占韓國市場份額第一，這與其擁有一支優秀的產品研發團隊是分不開的，但其研發的根還在奧聯公司，從設計、研製、根據市場的返饋不斷進行改進並投入大生產，奧聯的研發團隊做了大量的基礎性工作。奧聯公司怎麼會與Nassau合作的呢？奧聯公司的創始人陳錦柱先生與Nassau公司當時的總經理李仟鎔先生在上世紀90年代初，曾在英國Strathclyde大學同班攻讀International Marketing碩士學位。陳先生回國後即著手創辦體育用品企業為Nassau代工。Nassau擁有30多年的網球生產經驗與技術，由於韓國生產成本原因，Nassau2003年將整條生產線與相關生產技術引進到位於江蘇無錫的奧聯公司，填補了國內生產高檔網球的空白。在這之前，上世紀90年代中期，Nassau曾與上海游龍合作生產游龍網球，其合作立即使游龍網球成為中國專業市場上的寵兒，並成為某一國家級賽事的指定比賽用球，後來不知為何游龍放棄了網球的生產，可能的原因為當時的網球市場對高檔網球的需求還很小，沒法滿負荷生產以支撐其生產開支。奧聯公司現以Olipa足、藍、網球為產品龍頭，大力開拓國內市場，其市場知名度與產品受歡迎度不斷提升，相信不遠的將來Olipa球類產品將會在國內市場上有一番大的作為。

⑹ 少兒硬筆書法全年班課程

如果當地沒有合適的書法班，可以考慮比較成熟的少兒硬筆書法網課，隨時隨地都能學習，讓孩子每天十幾分鍾小批量的去科學練習，並且跟著老師掌握漢字規律，能做到舉一反三，效率也會提升不少