幼兒園美術課程的名師

『壹』 我是學美術的 現在是一名幼兒園的老師 沒有任何經驗也不知道怎麼做好一名幼兒教師

《聚焦幼兒園教育教學：反思與評價》可以看看這本書 《教師20項修煉》這個也可以

『貳』 請問，幼兒園中班幼兒上美術興趣班課程，作為第一節展示課，老師應該上什麼呢

美術教育 博客 有很多展示課程，自己選一下吧。

『叄』 如何當好一名幼兒園美術老師

我認為首先要和孩子打好交道.雖然嚴師出高徒,這也是應該因人而異的, 在小孩子的世界觀里,好奇的事情比較多 我覺得對於小孩子應該開發他們的想像力,讓他們在繪畫中展現自己對事物的好奇和想像力,是比較好的. 還有我一個親戚的孩子上的幼兒園中,老師讓小朋友喊自己媽媽,這樣可以拉進小朋友對自己的距離,同時還可以讓自己對他們多一分耐心,就像對待自己的孩子一樣. 加油,希望你可以讓他們擁有個美好的童年...

『肆』 一個不會畫畫的老師'如何上好一節幼兒園的美術公開課(大班)

不知道你是怎樣備課的，不會畫畫去教美術課真的為難你，找一些有關簡筆畫專的書屬籍或是兒童畫的書籍自己先畫一畫，幼兒園也有美術書的，裡面也有有關內容先一步一步想想如何教孩子畫如何上好這節課，把教案寫出來再照教案去教孩子，有準備總是沒錯的

『伍』 幼兒園上優質美術課的老師有哪些

幼兒園的美術課就是引導孩子能安靜的坐下來就成功了80%。然後引導孩子畫圈圈，畫直線，再將圈圈和直線連成圖案就好了，完成這套課程至少就要三個星期了。你再去書店看看關於這方面的書籍很多的。

『陸』 幼兒園美術老師主要職責是什麼

小學美術教師崗位職責
1．教師要注重自身美術理論的進修與學習，不斷提高自身的專業技能。
2．努力學習《美術學科課程標准》，掌握各年級的要求，弄清各年級教材之間的銜接，突出美術教學的特點：想想、看看、做做、畫畫、玩玩的宗旨。
3．教師應注重美術常規工作的訓練：①預先通知學生准備好美術用品。（教師也應自備好部分美術用品，以備遺忘帶工具的學生使用）②當堂作業，及時指導，及時完成，及時批閱和登記等。③注重優秀作業的留存，定期更換美術室及校園文化環境的布置。
4．教師要不斷掌握和改進教學方法，課堂中注重調動學生多種感官的參與活動，加強行為規范及基本功的訓練。在此基礎上提高學生繪畫的技能技巧。野外的寫生畫要注意指導，以此提高學生的觀察力、注意力及審美能力。
5．注意精講多練的原則，啟發學生自己提出問題，通過組織討論解決問題。學生動手作業的時間應控制在25—30分鍾內完成。解決美術課中的頑症：學生作業不能當堂完成。
6．調用各種教學手段，如圖片、投影、實物模型等力求滲透「看看、想想、做做、畫畫、玩玩」的原則，多種渠道提高學生的修養。
7．教師可根據自身的專長，積極組織學生開展課外美術活動。配合學校搞好校園文化的宣傳氛圍，用學生的作品美化校園，參加各級各類比賽，多得獎，得高一層次的獎。
8．學生作業要做好檢查登記工作，每學期作業成績共有六次。
9．讓音樂進入美術課堂教學之中。

『柒』 如何上好幼兒園美術課

淺談如何上好幼兒園美術課

蒙台梭利曾說：繪畫不僅給人以美的享受，更重要的它給人一種積極向上，不畏艱難的精神，它不僅陶冶人的情操，還給人一種力量，使人變得堅不可摧。讓你信心百倍，勇往直前。繪畫需要耐心和細致，所以繪畫培養你做事情精益求精、一絲不苟的好品格。由此可見繪畫在幼兒成長過程中多麼重要。現階段幼兒藝術教育主要集中在幼兒園，作為一名幼兒教師該如何上好一堂美術課呢？下面從我個人對幼兒美術教育的理解來談一談。
現在的美術教學中，繁多的教育理念和方法極難取捨。有人覺得現在的美術教學應讓孩子隨意發揮，想畫什麼就畫什麼，因為美沒有領域，不同人對美都有自己的理解。幼兒園的孩子沒有成人那麼豐富的經驗，也沒有統一的審美標准，他們的想像力是無限的，每一幅幼兒作品都承載著他們的夢想，因此無論孩子的作品是什麼，我們都要給予肯定和支持。
有人認為幼兒應通過正規訓練來加強繪畫技巧，中大班幼兒會通過觀察身邊事物進行模仿和表現，又因缺乏繪畫技巧和經驗而無法表達內心的思想。這兩種教育觀念之間的主要矛盾是要不要規范幼兒的審美，限制幼兒思維――幼兒的想像需要保護，但同時也要通過老師的輔導來提高他們的美術技巧。《幼兒園教育指導綱要》中也提到藝術活動是一種情感和創造性活動。幼兒在藝術活動過程應有愉悅感和個性化的表現。教師要理解並積極鼓勵幼兒與眾不同的表現方式，不要把藝術教育變成機械的技能訓練。其實，如果方法和觀念正確，兩者不會矛盾，教師也不會再迷惑該怎樣將兩者結合才能使美術活動在幼兒的成長中發揮真正意義。
一、從興趣入手
在選擇美術教學內容時，首先要了解該年齡段幼兒能夠達到的水平，從幼兒的興趣入手。例如小班幼兒喜歡好吃的，那麼繪畫內容最好以食物為題材；中班幼兒喜歡動物，繪畫內容最好以動物為題材；大班幼兒喜歡人物，繪畫內容最好以人物為題材。愛因斯坦說過：「興趣是最好的老師。」當幼兒對題材產生興趣時，他們才會與老師互動，積極配合。
二、幼兒美術教育快樂化生活化
幼兒園目前的課程都是以與生活緊密相關的主題活動呈現的，因此，美術教學與幼兒主題活動是不可分割的。教師引導幼兒接觸周圍環境和生活中美好的人、事、物，豐富他們的感性經驗和審美情趣；指導幼兒利用身邊的物品或廢舊材料製作玩具、手工藝品等來美化自己的生活或開展其他活動，讓藝術真正體現生活。在開展活動時我們注重以下幾點：
1、以幼兒現實生活為背景，注重生活與美術教育緊密結合。
在建構式課程中，我們挖掘出很多和生活有關的美術活動，如：創意花瓶，長腿娃娃等，都是運用生活中的一些廢舊物品進行的美術創作活動。我們還藉助語言活動，讓幼兒在理解、欣賞了優美的詩歌、好聽的故事的基礎上，引導幼兒進行美術創作活動。嘗試不同的美術表現形式，無論哪個年齡段的幼兒都喜歡欣賞不同繪畫形式，所以，可以給幼兒欣賞符合幼兒年齡階段的名畫或者范畫來提高幼兒的審美能力，但不能強迫幼兒必須與名畫或范畫畫得一模一樣，最好體現自己的想像和想法。另外，他們更喜歡嘗試不同的繪畫形式帶來的新鮮繪畫體驗，所以，要不斷豐富美術形式。可以嘗試變化繪畫工具、繪畫材料，例如可以選擇棉簽、手帕、紙團等幼兒易操作的東西。如果操作太難，幼兒不容易達到操作目標，便失去興趣和信心。而繪畫材料則可以是卡紙、紙盒、瓷磚牆、石頭或者廢舊物品等容易收集，方便展示，能很好的突出作品效果的素材。生活中很多材料可以為我們所用，如：自製彩泥活動就是孩子很喜歡的一個活動，老師當場用麵粉、色拉油、顏料製作出彩泥，激發幼兒的興趣和創作慾望。活動的一開始老師想讓孩子們用自製的彩泥製作一些秋天的水果或蔬菜，但是活動開始後，很多孩子都提出希望可以用這些彩泥製作更多的東西，因此通過活動，孩子們作品的豐富可以想像。
三、注重習慣的培養
對「習慣」一詞的解釋是「常常接觸某種新的情況而逐漸適應；在長時期里漸漸養成的、一時不容易改變的行為、傾向或社會風尚。」可見習慣是長期養成的，我認為在一堂美術課中的任何一個環節都要注意習慣教育。
1、活動前准備
活動中可能要設計圖畫，教師要事先練習，體會其中的重難點，以便有針對性地進行示範和指導。教師上課用的材料和幼兒創作與練慣用的材料要事先准備好，並注意適當多准備，以便臨時增加和損壞。
2、活動過程中的教育
組織幼兒活動時先讓幼兒安靜下來，以游戲的形式吸引幼兒注意力，然後再進行講述。並讓幼兒知道，認真傾聽他人講述，不僅是對他人的尊敬，而且還能學到很多的知識和本領。
繪畫過程中出現了一些問題，首先是有的幼兒不知道水彩筆帽放在哪裡，有的放在手裡，有的放在桌子上，甚至有的最後不知道水彩筆帽去了哪裡，針對這一情況，我統一讓幼兒把水彩筆帽扣在水彩筆上方，這樣既容易取放，又不容易丟失，為幼兒解決了這個問題，幼兒不再為找不到筆帽而發愁；其次是幼兒在繪畫的過程中會與小夥伴討論交流，討論聲音過大，會影響其他小朋友，這時我採用聽音樂的方法，播放輕音樂，讓幼兒的聲音不能超過音樂的聲。
3、結束後的有序整理。
完成作品後，認真整理作品和用具，不遺漏。請他們互相觀察並看看教室，桌子臟了擦乾凈、紙屑掉了撿起來……漸漸的幼兒每次下課前都能這樣做，慢慢習以為常，教室也變得干凈、整潔了。
幼兒良好繪畫習慣的培養是一個長期的過程，我們應根據實際情況，適時、適度進行交叉反復培養，及時樹立榜樣，發現點滴的閃光點，予以肯定，逐漸養成良好的習慣。給幼兒展示自己的平台，滿足幼兒愛表現和渴望被關注的心理。
四、豐富作品展示的形式，體驗快樂
美術作品的展示也是一個重要環節，幼兒希望自己作品得到贊賞，贊美是幼兒心理活動最好的詮釋，能夠放飛他們想像，教師要抓住這個契機，盡量給每個幼兒展示自己的機會，讓孩子的內心得到解讀，感到被老師和集體理解、重視。所以，老師要引導幼兒大膽描述作品，同時學習別人的優點，進一步提高自己的能力。更好地體驗美術活動中的快樂。
幼兒美術是從童心中流出的一條涓涓小溪，有喜、有憂，它細膩、清澈、神奇、美妙……我將沿著溪流的路徑，去尋找源頭，去發現來自孩子心靈的歌唱。為孩子的成長道路添加一抹絢麗的色彩。
（作者單位：吉林市幼兒園）

『捌』 幼兒教師應該怎樣來上好一節美術課

要上好一節美術課，教師首先要充分地學習、了解與教材相關的知識。 量體裁衣，認真分析學生 上課前你要知道你教的是誰，對你要教育的這些人你要知道 小學生有他們的年齡和心理特徵，他們活潑好學，注意持久性差，兒童早期的繪畫是天真爛漫的，在他們的想像中，我們既看不到細節，也看不到透視變形，只看到一種原始的大概的外部形狀，畫出的東西飄忽不定，不能准確地到達應有的位置，但他們也能用他們所認識的方法表達出物體的樣子來，因此，在低年級課堂教學上，不要刻意去叫學生什麼，怎麼畫，而是讓他們發揮想像力隨便畫。 了解了你要教的對象還不行，一節課重要的不僅僅是學生，還有課本的內容，兩者結合才行。 美術課的目的在於引導，教給學生正確的審美觀念，培養學生感受美、認識美、鑒賞美的能力。我們常說：「百聞不如一見。」教師在上課前一定要准備好范畫，調動起學生的創作靈感，為下面的課堂教學做好鋪墊。在課堂教學過程的設計上，一定要注意從學生的思維和年齡等特點出發，以學生為主體，讓學生多講、多說、多談感受，並作適當的引導與補充。教師教得多了，學生極易成為教學內容與教師偏好下的奴隸，難以掙脫，即使有幸掙脫，亦已身受傷害。教師教得少了，期待自然開花的結果，卻常見學生為技藝不足而被挫折所苦，學習的過程空有刺激而沒有收獲。所以，我認為，教師在以學生為主體的同時，一定要做好准確的引導和補充，以預防學生繪畫技巧的不足。 激發興趣，促進師生互動 課堂教學是上好一節美術課的中心環節，也是教學目的實施的過程。教師要注意激發學生的學習興趣，對學生來說，興趣是最好的老師，只有學生對事物感興趣了，才會去注意觀察與感受。有了感受，有了真情實感，才能畫出動人的作品。快樂、輕松的課堂，能使學生處於最佳狀態，激發學生的學習興趣，發揮其主體作用，如何吸引學生的學習興趣，始終讓學生心理處於最佳狀態是至關重要的。因此，在課堂教學方法上要注意直觀形象性和游戲活動性，使用多種手段激發興趣，給學生一種新奇有趣的感覺，激發學生的學習積極性，取得良好的教學效果。 教師積極創設合適環境，引起學生的共鳴；教師的教態、語言要親切、生動，多用鼓勵的、表揚的語言，增強信心。比如：「很有創意」、「很好」，「你真聰明」等詞句，教師要多用，用好。《參觀和旅行》一課，課前我在教室掛上了一些旅遊景點的照片，學生觀察欣賞，置身於美妙的墨色之中，讓學生說一說想法，談一談感受，一步一步地引入。 在培養興趣的同時，可給學生一個當小老師表現自我的機會，教學活動是一種情感的互動過程, 是一種充滿情意的交流過程，充滿濃郁的情感色彩。沒有感情的課堂是失敗的課堂，而且感情是雙方面的，要求學生有情感，教師首先要有豐富的情感，對學生充滿深厚的愛，理解學生，尊重學生，關愛學生。讓學生教學生，講台上的學生盡力表達，下面的學生聽得很認真，想找出不足自己上台去補充，也當一回小老師。此時，教師的作用就是給予肯定和補充不足，學生在輕松的環境中產生發揮與表達的願望，趁熱打鐵讓學生作畫，把自己最想表達的東西畫出來。教師要注意巡視指導，可以動手幫學生改一改，並告訴他為什麼要這樣改，久而久之就能提高他們的繪畫水平，使全體學生一起進步。教師必須堅信每個學生都具有學習美術的能力，相信他們都能在各自的潛質上獲得不同程度的發展和提高。前蘇聯教育家巴班斯基指出：只有在師生積極的相互作用下，才能產生一個完整現象的教學過程。 拓展思維，培育創造能力 在美術教學過程是，創作畫對小學生來說是很重要的，它能培養學生的想像創造能力，發展智力開拓思維。 在小學美術教學中，小學生不容易想像創造出富有自己想法的畫面，這是他們長期模仿而產生的結果，下筆程式化，思維過程化，不是自己觀察想像加工主動創造出來的畫，而是不動腦筋的記憶結果，因此，針對這種情況我們要動腦讓學生去思維去想像，例如：通過投影錄像示範畫，出外寫生，還有把繪畫步驟編成兒歌活潑生動又容易記憶。調動小學生作畫興趣和積極性，使他們自覺主動地去表現所想反映的內容，使學生心情抒暢，激發創作慾望，並對他們的作品及時予以表揚，使他們增強創作信心。例如：在《船》的教學中，主要是要求大家巧想利用身邊的廢舊材料來製作船，我不僅出示我示範的作品，而且利用廢舊可樂瓶做成的成品讓學生欣賞，活躍學生的思維，拓寬思維讓學生展開想像，然後讓學生完成自己的作品，完成可以放在展台上讓大家觀賞，這樣學生製作認真、積極，作品形式多樣，內容新穎，極富創造性。 評價的方式可以是多種的，可以採用學生自評或互評，再結合教師的點評，最後讓學生通過自己的努力來確立正確的審美理念。（1）教師評價。在教學過程中，教師為了指導學生的學習，有必要對學生的學習狀況進行的評價反饋。但教師的評價更多的是正面評價，評價中帶有鼓勵，評價中帶有指導，要用好眼神，目光和眼光應該具有親和力，親切自然，飽含著對學生的信任和期待；要多對學生微笑，給他勇氣，使其建立自信，肯定地點點頭，讓他信心十足；調動學生學習的積極性，激發學生情感；（2）師生互評。當學生的作業展示出來後，可讓學生說說「最喜歡哪件作品？為什麼？」等，通過同學之間的相互評價，不但加強了同學間的交流，還可以了解學生認識事物的態度、思維方式及個性特點；（3）自評。當學生完成美術作業後，可讓學生對自己的作品進行介紹，可介紹作品的內容，或說明創作的動機、過程，也可以介紹作品中自己感覺最得意的地方或不足之處。學生的自我評價既可以實現自我需要，又可以提高學生的元認知水平，使學生更好的自主發展。學生不管是完成作品還是 是希望得到教師的肯定。作為教師首先要對學生積極參與的態度表示贊賞，然後對具體的作品要做具體的分析，做出科學、合理的評價。這樣既保護了學生的學習熱情，又能幫助他們提高分析與鑒賞的能力。合理的評價可以建立起學生對老師的信任感，同時也傳遞給學生一種信息——公正、公平的評價方法。 美術教學的獨特是不可代替的，通過藝術形象的陶冶，使人感情豐富，心靈美好，品格高尚，使人熱愛生活，熱愛自然，熱愛美好事物。教師應在課堂教學中不斷地激發學生的學習興趣，盡量使課堂產生輕松愉快的氛圍，充分鼓勵學生自主、自由地去發散思維、創造性地想像，讓每一位學生在學習的過程中都產生愉悅的情緒，以此來啟動學生內在的活力，豐富學生的想像力，提高他們的創造思維能力。 小學美術課的課堂教學千變萬化，教法也要靈活多樣，只有教師全身心投入到教學過程中，做到樂教，學生才能樂學。

『玖』 幼兒園美術教課由簡單到復雜十三節課教什麼

談幼兒園美術課堂教學 幼兒的美術題材主要來源於建構式課程中的主題內容， 一般情況下我們都是隨著主題 的開展進度進行美術教學的，我們在實施新課程的過程中都會發現，小班的美術活動多以 各種操作材料進行的美術表現形式，象：輪子滾畫、手指點畫、紙團印畫、手印畫、毛線 拖畫等等，建構式課程中的小班美術教學內容講究的是趣味性強，強調的是動手操作，以 培養孩子最初的美術興趣為主，沒有技術上很高的要求，它與用筆繪畫在技術成分上有著 很大的差異。到了中班，我們感覺到對幼兒美術要求完全提高了，不僅要能畫出具體的而 且還要用自己的方式進行藝術表現形式。而到了大班更注重畫面的整體效果，注重幼兒的 發散性思維，重視的是幼兒情感的體驗，而且要表達一定的藝術效果。 建構式課程我們也已經使用了兩年了， 我們在實踐和研究中逐步對建構式課程中的美 術內容有了一定的了解和理念的更新，但是，我們也在不斷的實踐和摸索中發現了一些問 題： 一、出現的問題： 1 、過分的依賴教材，迎合主題 為了符合主題的內容，有些主題活動中竟然很少有美術活動，而我們日常教學中還是 過分的依賴建構式課程教材。其實，教材只是給我們一個參考，當然在教材中有一部分內 容是很好的美術教育題材，我們可以好好利用這些好教材，我們完全可以根據主題進行挖 掘和開發。如這學期小班有一個主題是《好吃的水果》，就沒有現成的美術活動，那麼， 我們就可以根據主題進行生成，我們可以用水果做水果娃娃，可以用水果皮做花的造型。 我們還可以利用本地本園的環境優勢或特點， 利用我們地方上的一些文化背景、 風俗習慣、 節假日活動等等來充實美術內容。這就要求教師在教學中要做個有心人，要善於思考和挖 掘，而不是一味的被建構式課程內容所束縛。 2 、忽略了孩子的年齡學習特點 過於的注重主題整合， 為了迎合主題活動的整合教學所開展的美術活動沒有遵循幼兒 繪畫的年齡特點，各年齡段孩子學畫是有其年齡發展的不同特點，美術學習也不能不遵循 循序漸進的規律。如果只是一味的讓孩子獲得情感的體驗、一味的讓幼兒自己去操作，可 想而知孩子們的作品真的能否體現藝術活動的藝術性呢？所以，教學一定要根據孩子的實 際，建立在了解孩子的基礎上。 二、教師怎樣開展美術教學活動。 （一）提升教師自身的美術素養 建構式課程其實給我們教師的主體性很強， 要求也是非常高的——在美術活動中， 教師 既要尊重幼兒獨特的表現方式，又要不失時機的向幼兒介紹多種藝術表現的方法和手段。 引導幼兒有興趣地進行各種新的嘗試，萌發初步的審美情趣，提高藝術表現能力。需要環 境的熏陶，也是一個不斷探究的過程，才能使他們在操作中體會到創造美的無窮樂趣。這 就要求教師具有較高的美術教育能力，雖然現在的老師大多是科班出生，但是，不難看出 我們忽略了提升教師自身的藝術修養，有這樣的觀點：教小孩子的畫最簡單，憑自己原有 的能力足足有餘，用不著再去提高什麼自身的藝術內涵了。其實，這種觀點完全錯誤的， 幼兒教師要提升藝術修養，要有視覺智慧，具備一雙識別美的眼睛，才能將這種美的靈感 和悟性傳遞給幼兒。知道一個理念是很容易的，但是，要把理念裝在心中，在實踐中自覺 滲透，在行為和效果中看得見是很難的。美術是一門藝術，是藝術就不乏技術。先進藝術 教育理念還必須有強硬的技術做後盾。如果沒有自身很高的美術修養，沒有一雙識別美的 慧眼，那麼，理念再先進，道理懂得再多，也成不了一名好的美術老師。你就是學到了很 多表達作品的方法，還是指導不出優秀的幼兒美術作品。所以，在這里我要與大家強調一 點，一定要提高自己的美術技能和美術修養。 提高自身的美術修養和技巧，其實包含著兩方面的內容： A 、努力提升自身的美術素 養； B 提高課堂教學能力。 怎樣來提高自身的美術素養呢？ 1 、 教師要做個有心人， 要學會學習， 要多看一些美術方面的幼兒理論用書， 了解一些 美術的發展史也是非常有必要的，多向書本學習，收集美術資料，學習美術教育的文章， 用理論來指導自己的實際教學。 2 、 可以欣賞一些名畫和名家作品， 現在可以從網上能收閱許多名畫作品， 有些作品真 的能給人一種美的想像和憧憬，學會欣賞作品也是一種陶冶美感的途徑。 （二）教學能力（會不會教的問題） 1 、 怎樣選材 關於這個問題我只想簡單提一下，因為幼兒雜志和幼教網路上有許多關於美術選材方 面的內容，老師們有時間可以自己細細去學習一下，我就歸納了幾點： ◆選擇有藝術特性的教材。（就是那些能引發幼兒大膽創作想像的、能給孩子帶來視覺藝 術享受的，或者有趣味性的等等） ◆符合兒童學習年齡特點的、而且是建立在兒童的經驗之上的內容。 ◆與課程結合（當然選擇的教材最好與實施的主題活動有聯系） ◆循序漸進（孩子的學習特點是從易到難、從點到面、從局部到整體的表現的） ◆ 利用表現（選擇的教材能給孩子充分創造表現的） 2 、 怎樣提供材料 重視預操作。 對准備的材料教師先要自己體驗，或者請幾個孩子來試驗。 3 、教師講解示範度 自從新《綱要》提倡在藝術教育中突出幼兒的自由表達、表現以來，教師們都害怕起 了示範和講解，唯恐出現這個就會套上重知識、技能的帽子。實踐證明開展藝術活動，知 識、技能不可完全拋棄。沒有最基本的技能作支撐，幼兒想把內心世界自如地表現出來很 難。我覺得關鍵的問題不是有沒有示範和講解，而是教師用什麼方法教技能，幼兒以怎樣 的態度學習技能。如果把這兩個問題具體到示範和講解上，那就是把握示範、講解度的問 題。如果示範、講解最終達到以下目的：既要讓幼兒學會必要的審美知識、技能，又要為 幼兒打開思路，把想像力挖掘出來，那麼，這才是有意義的教學。歸納起來就是：示範要 有度、示範要在點子上、示範要講究方式方法。 4 、怎樣指導 美術活動中教師的指導這一部分是非常重要的，可是，現在我們在許多觀摩活動中卻常看 到這樣的現象，當一個美術活動教師講解示範完了前半部分，幼兒開始動手操作時，聽課的老 師們也好象鬆懈了下來，說話聊天的、養神的都有，孰不知，美術活動教師的指導對一個活動 孩子作品的表現， 教學效果都起到舉足輕重的作用。 其實課堂教學中的指導包含很多很多種類， 從美術課堂教學的組織形式上來分，可以將指導分為集體指導、小組指導、個別指導。從技能 技巧上來分的話可以分為：形體指導、色彩指導、構圖指導和操作指導。而從教學內容上可以 分為：隱性指導和顯性指導。顯性指導顯而宜見就是直接以語言來說明和表述。而隱性指導能 夠反映教師的教育機智，因為它滲透在整個課堂教學的各個方面，包括課堂教學環境的創設， 包括提供孩子怎樣的練習機會。 5 、怎樣評價 要明確美術活動的評價目的，就要好好去解讀綱要中的評價部分。幼兒園《綱要》中 明確提出：「明確評價的目的是了解幼兒的發展需要，以便提供更加適宜的幫助和指導。 以發展的眼光看待幼兒，既要了解現有水平，更要關注其發展的速度、特點和傾向等。」 在評價過程中，教師要充分了解幼兒的創作意義和認知發展水平，全面客觀的評價對於維 護幼兒參加美術活動的興趣，有著十分重要的作用。我覺得我們在課堂教學中其實包含著 三種評價的內容 1、是否達到這個活動預設的目標。 這一點是最重要的，一個活動你再表 現形式多都是建立在目標的達成上的，否則就屬於無效

『拾』 幼兒園上優質美術課的老師有哪些

美術課在幼兒教育中作為副科而不被重視，其實一節好的美術課，學生受益良多，如何上好美術課呢?對美術老師而言，不僅要自己會，還要善於把知識和技能傳授給學生，所以老師必須學習教學理論、探索教學規律、掌握教學方法，才能更好地完成教學任務...