中小學藝術課程存在問題

① 特色教學藝術存在的問題有哪些

學生學習方式轉變，但學生自己不能成功地自主、探究、合作學習方式是學生專在完成學屬習任務過程中基本的行為和認知取向，即學生在研究解決其學習任務時，所表現出來的具有個性特色的方式。那就要改變傳統教學中的過於強調接受性學習、死記硬背、機械訓練的現狀，鼓勵學生自主、合作、探究地學習，但常常不好操作，流於形式，缺乏在個體獨立思考基礎上的真正合作，在課堂中只有少部分同學能參與，其他同學仍是被動，沒有表現的機會。有的學生合作學習時，不會傾聽，不會合作。

② 關於中小學音樂教育存在什麼問題

在中小學音樂課程的教學原則和教學方法方面，目前存在的問題比較嚴重。這首先表現於在具體的教學實踐過程中，人們往往採用沒有突出音樂藝術特點的、與其他學科相同的教學方法來進行音樂教學；在理論上，雖然近年來學者們也提出了許多音樂教學原則，但其中的一些原則也同樣沒有突出藝術的特點，因而很難對中小學音樂教學實踐發揮出應有的指導作用。總之，目前中小學音樂教學過分知識化、理性化，重教師的講授，輕學生的參與體驗，重教學的結果，輕教學的愉悅過程，重知識技能的教學，輕音樂實踐活動的開展，教學模式單一，教學效果不好。以至於普遍出現這樣的情形：幾乎所有的學生都喜歡音樂，但卻有相當一部分學生不喜歡上音樂課。我們認為，教師所採用的教學方法的非藝術性，必然地使音樂教育中摻雜了一些非音樂、非藝術的成分，其存在勢必會影響到學生作為音樂欣賞、音樂表現和創作主體的那種主體地位。因此，音樂教學方法上的改進，歸根到底就是要真正確立學生在音樂教學中的主體地位。音樂課是活動性、實踐性課程，音樂教學活動實際上就是一種師生共同參與的音樂實踐活動，因此，音樂教學的形式和方法也就必然不同於其他知識性、學術性的學科。對於音樂教學來說，學生的主體地位主要體現在學生是否真正成為了音樂教學，即音樂實踐活動的主人。如果音樂教學的形式和方法照樣是以教師講授為主，那麼學生的主體地位就不可能得到保證，音樂教學就不可能為學生提供足夠的參與音樂活動的機會，就不可能使學生真正獲得審美愉悅體驗和成功的滿足。因此，音樂教學的首要任務就是為學生創造主動參與音樂的機會，讓學生真正成為音樂教學活動的主人。

③ 美術教學中存在哪些問題

美術教育是素質教育的重要內容,對中學生的素質教育非常重要,本文提出通過重建中學美術教育體系、強化師資隊伍、完善課程體系等策略改善當前情況。

④ 小學美術教學活動設計中存在的突出問題有哪些

問題意識是指問題成為學生感知和思維的對象,從而在學生心理造成一種懸專而未決但又必須解決的求屬知狀態,是學生進行學習,特別是發現學習、探索學習、研究學習的重要心理因素。如何培養學生的問題意識呢?本文就此談幾點體會。

一、創設問題情境

問題是數學學習的心臟。新奇的、有趣的問題情境具有強烈的吸引力,能激發學生對學習的需要,產生探索與解決問題的願望和動力,引導學生思維不斷深入。例如,「教學解決重疊問題」時,上課開始,教師先從了解班級學生在假期參加音樂、美術等興趣班的情況入手,讓其中一小組學生在自己喜歡的項目下貼上寫著自己姓名的卡片(每人兩張)。

師:根據上面收集到的信息,同學們能提出什麼問題?

生1:喜歡音樂的人數比喜歡美術的人數多幾人?

生2:喜歡美術的人數比喜歡音樂的人數少幾人?

生3:兩種都喜歡的同學一共有多少人?

……

⑤ 這是一項關於鄉鎮中小學藝術教育現狀的調查，有幾個問題想問一下孩子在鄉鎮初中或小學上學的父母。謝謝了~

1，讓復孩子接受音樂，美術教育的角度，制有點對藝術的興趣是一件好事。
必要的。

國家課程非常好，是農村鄉鎮的貧困教師，學生的藝術修養，沒有好轉，純科班的音樂，美術老師。

結果並不重要，重要的是利益和看法，或者什麼樣的人才。
興趣，順其自然，不要拔苗助長。

⑥ 你覺得中小學的音樂美術課有存在的必要嗎

音樂和美術作為一種文化傳承自有記載以來從未間斷過，每個國家，每個民族，每個地區都有著其獨特的音樂美術文化，而孩子們如果不學習音樂和美術，又該如何去傳承它們。

⑦ 中國中小學藝術教育存在的問題

我國藝術教育基礎差
這是根本原因，我國歷來對於這些藝術教育不夠重視，在我印象專中，我小學、屬初中的音樂老師、美術老師他們天生就「身體不好」，每次到了上課時間就身體不舒服，然後每次要「麻煩」語數外老師幫忙上課，所以藝術教育在我們很小的時候就沒有被重視起來。

⑧ 幼兒園藝術領域課程存在哪些問題

幼兒園藝術領域課程存在著流於形式，對孩子藝術修養的培養無實際意義的問題。

⑨ 中國藝術教育的問題與發展

隨著全球性的教育改革浪潮的到來，中國藝術教育的改革、發展成為越來越多的人所關注的問題。中國現代意義上的藝術教育的改革興起相比西方來說起步較晚。新式的藝術教育最早出現在1906年的南京兩江優級師范學堂，該校首次開設了圖畫手工科，請外籍教師講授素描、水彩、油畫、透視等課程，引入粘土、石膏、竹、木、漆、金等材料。辛亥革命後，在全國各地相繼建立了許多公立或私立的藝術院校：浙江兩級師范學堂高師圖畫手工科、上海美專、上海藝術大學、武昌藝專、南京美專、新華藝專等等。新的藝術教育模式的出現，源於民國早期知識分子對傳統的否定、反叛和思考。民國初年，維新思想家康有為的美術主張頗具代表性，他認為宋代院畫代表了中國寫實主義藝術的最高峰，而元以來的寫意畫傳統則是每況愈下，提出了「合中西而為畫學新紀元」（《萬木草堂藏畫目序》）的主張，梁啟超也認為「美術的關鍵是觀察自然」，（《美術與科學》）。陳獨秀更是激進地提出「改良中國畫，但不能不採用西洋畫寫實的精神」，號召進行「美術革命」。而蔡元培先生的「以美育代宗教」的思想更是從人文精神，人本主義的角度賦予美術以發展個性、健全人格、完美人的精神生活的重要意義。從清末一直到建國以前，中國社會一直處在分崩離析，民不聊生的狀態，而傳統的中國畫傳統無論是從內容的表現還是從精神的內涵都無能力去反映真正的大眾社會生活。因此，對西方學院派藝術教育的模仿，是中國知識分子對傳統反思、批判以後的選擇，也是時代的選擇。所以，盡管徐悲鴻在法國留學期間，正處於學院主義勢微，而現代派藝術大行其道的時期，但他還是選擇了師從C·柯羅的學生達仰學習，專意研究西方古典寫實繪畫，回國後，又不遺餘力地推行寫實繪畫的主張。1949年建國以後，學自蘇聯的社會主義現實主義、延安革命傳統、徐悲鴻學派的寫實主義，合成一種新的藝術教育模式，這種模式是由國家支持並代表官方立場的教育模式、教育理念，在改革開放以前基本是無變化的，20世紀90年代以後，雖有一些調整，但大的體制和模式並無多大變化，也就是說，現代中國藝術教育的現狀是以一匹老馬來拉動一輛百年後的新車。 給我加分