小學生三年級美術課程進度

Ⅰ 美術學習班，小學三年級的孩子，該安排什麼課程比較適合

對於三年級的孩子來說，過早的接觸專業性的東西不是很好。不妨先從畫畫的最基礎開始，先開「白描」，鍛煉孩子的線條運用能力，掌握對形態的理解，有利於日後的用筆；然後開始幾何形體，靜物寫生，學習明暗關系；最後再開色彩。

Ⅱ 怎樣上小學二三年級美術課~

其實很簡單 因為都是一些小屁孩子
他們不想美術課也有太大壓力 不過小朋友多多少少對美術都有些興趣
你教的過程中要使他們有興趣
帶動他們動手能力 教他們一些簡單的啊
沒有書不可能你就不會畫了吧
兩節連堂課 告訴他們第一節畫畫 畫好了 第二節做游戲啊
問問他們想做一些什麼游戲 你也可以想想一些和美術有關的一些游戲

Ⅲ 孩子現在小學三年級，請問現在培養畫畫來得及嗎聽說過幾年美術也要變成考試科目了，應該去哪學啊

現在的孩子也是挺辛苦的，學校課業多，壓力大，放學還要學唱歌畫畫等藝術課，要求孩子
要全面發展，德智體美勞一個也不能落下。而且以後的考核也會越來越嚴格，競爭壓力會加大，要學點什麼的還是要趁早，三年級開始學也不算晚，我家孩子後來想走藝術生這條路，在五年級的時候才開始接觸美術。
因為面臨升級考試，還有各種輔導班，孩子根本忙不過來，我不太贊成他再學美術，那會花費很大精力，而且如果學著學著又不想學了，半途而廢也沒什麼收獲。
孩子很堅持，還自己在網上找教程，看錄播課，跟同學一起研究，看來他還是挺想走美術這條路的。我也不好阻攔，因為時間很緊，就希望找網上的老師講課，嘗試了很多課程，效一直不太好。後來用了美術寶一對一，也是視頻講課，但是跟孩子交流互動就像實際中那麼真實，一個老師這節課全程教我家孩子，孩子存在問題發現的比較及時，減少了注意力不集中的情況，孩子有什麼需求和問題就能直接問老師，老師的語言風格很幽默，我也經常和老師交流一些孩子學習情況的問題，反饋很好，感覺還不錯。
後來，孩子讓同學也來家裡聽老師講課，就直接預約了一下老師，老師很親切，跟兩個孩子也照樣講，而且很符合他們的水平。那個同學後來就也在這上面聽老師的講課，他倆一起學的這么快樂，還不時交流交流心得，還真是讓人挺高興的。

Ⅳ 小學生美術課課程標准要求每周上幾節

我們是要求兩節

Ⅳ 怎樣提高小學三年級學生的美術繪畫水平

我認為，應做好以下幾方面：
一、結合學生年齡特點，精心設計選編教學內容，培養學生的發散思維
要選擇有利於激發學生求知慾，觸動學生好奇心，調動學習積極性和主動性的教學內容。培根說：「好奇是知識的萌芽」。因此，教學內容應力求構思新穎，趣味性強，能充分調動和激發學生學習積極性和主動性，利於培養和保護學生學習興趣和信心；運用科學合理及有趣味的教學方法，吸引學生，讓他們積極主動地學習，激發起他們對美好事物的表現慾望和創作的沖動。人們常說：興趣是成功的一半。教學內容、教學形式、教學方法和手段應是豐富、生動、多樣的。
1.教師要精心選編內容，改革傳統的教學內容、教學方法、教學模式的單一化狀態，課改後的美術課應突出學科本位，適當加強與其它學科的聯系，提高課堂的知識含量。例如：在四年級上冊第四課《傲雪梅花》一課中，我們可以拓展教學領域，讓繪畫與語文相結合，課前讓學生收集有關梅花的圖片、詠梅的詩句，營造教學氛圍，讓學生們在作畫前增進對梅花各方面知識的了解，從而能充滿感情的、理解的去畫；作畫過程中可以讓美術與音樂相結合，邊作畫邊播放中國民樂《梅花三弄》等樂曲，讓學生沉浸在濃郁的氛圍中，能更主動地去畫。一堂傳統的國畫課加強了與語文、音樂相關學科的聯系，更能激發起學生的學習興趣，培養學生的創新意識。
2.利用豐富多彩的現代化教學設施和技術條件，強化學習內容的啟發性與趣味性，以適應新時代發展的要求。結合不同的教學內容，應用多媒體教學，拓展學生的視覺空間，為學生們提供更多的參考，為創新能力的培養提供條件。
3.要選擇有利於培養學生知識遷移和發散思維的內容。「在藝術教育里，藝術只是一種達到目標的方法，而不是一個目標，藝術教育的目的是使人在創造的過程中，變得更富於創造力，而不管這種創造力將施用於何處。假如孩子長大了，而由他的美感經驗獲得較高的創造力，並將之應用於生活和職業，那麼藝術教育的一項重要目標就已達到。」 (羅恩菲德語) 這就要求我們在美術教學過程中，不僅僅只看到傳統意義上的美術學習。而要看是否有利於學生良好綜合素質發展，是否有利於學生的創造能力培養，是否有利於學生的個性品質完善，是否有利於知識的遷移；課業的布置要具有靈活性，給學生以充分發揮想像的空間。如果全班50多位學生都畫出一樣的畫，那又有什麼意義呢？應引導學生從不同的方面，運用不同的方法，培養學生的創新思維能力。如我在上三年級上冊第一課《你、我、他》一課時，讓學生們收集各種照片，用自己的方式畫出照片中的人物形象，學生可以用卡通、漫畫、素描、速寫等形式進行描繪，經過兩節課的引導，許多學生畫出了不錯的作品。
4.要了解學生個體身心發展的階段性和不平衡性。他們在年齡、性格、修養、閱歷、生活環境、作畫能力等方面都有著不同的特點。這就造成了學生思維方式和作業面貌的復雜性和豐富性，學習過程中難免流露出年齡階段中各種各樣的問題；教學內容的設計，就要針對這些實際情況和特點，多讓學生們選擇自己喜愛的表現方法，如漫畫、卡通等形式，教師不要一味地按照教材上的要求對他們進行限制，要允許作品的多樣化。
二、因勢利導、及時啟發、促進創新
因材施教，因勢利導是促進學生創新意識的關鍵。學生階段是思維和認識活動最活躍的時期，他們善於接受和吸收新生事物。在他們身上，創新意識往往處於潛在狀態，萌芽狀態。需要不斷挖掘，促進生長，促進發展。少數學生的創新精神比較明顯，比較突出，就需要教師及時的大力扶植，促其開花，促其結果。如同一命題的作業，幾十張作業就會表現出幾十張不同面貌和特點的畫面。這其中有些特點，很有可能就是顯露學生創造意識和藝術才智的「閃光點」，出佳作的好苗頭。教師要及時發現這些特點，因勢利導，鼓勵學生充分發揮其創造力和想像力，促使形成寶貴的藝術個性和創造素養。
培養學生的創新意識，首先應注意保護學生獨特的個性，並給予其自由發揮的環境和空間。在美術教學過程中，應該鼓勵學生立足於自身實際，將自己的內心世界以獨特的方式大膽地表現出來，同時能對他人的作品發表自已與眾不同的見解。這就需要營造出輕松愉快、和諧民主的學習氛圍。教師和藹可親的態度，平等溫和的語言，誠懇熱情的指導，有利於學生敞開心扉，宣洩釋放自己的真實情感。作業中的優點，教師及時給予鼓勵和表揚，存在的不足，給予耐心的疏導和幫助。學生在這種民主、溫馨、平等的環境下，將非常有利於創造意識的培養，為形成健康的心理素質，完善其個性的發展奠定良好的基礎。
培養學生的創新意識，還要引導學生積極發展創造想像思維和培養觀察能力。創造想像是進行創造活動的前提，也是學生創造性活動所必需的。美術課教學中的室內、外寫生、社會實踐等，正是以培養學生觀察力和想像力為主要教學目的的。運用科學合理及有趣味的教學方法，吸引學生，讓他們積極主動地學習，激發起他們對美好事物的表現慾望和創作的沖動。教師應充分利用美術學科的優勢，在課堂教學及其他活動中引導學生觀察社會和自然現象。要引導學生培養一雙畫家的眼睛，善於觀察，准確觀察和敏銳觀察，提高創造想像能力。培養學生發現美，鑒賞美，創造美的水平。
三、建立科學正確的評價機制，鼓勵、扶持、促進創新
評價的科學合理，可以促進和提高學生學習積極性。評價應使不同先天素質、不同智力水平和個性特點的學生通過美術活動都得到發展，並讓每一個學生都能充分感受到成功所帶來的喜悅和自豪，使學生樹立起學習的自信心和自覺性；教師千萬不要用成人的眼光看待學生的美術作品，不能用「干凈整齊」「像不像」來作為衡量的標准，否則學生會失去學習美術的興趣，失去創造中的自由意識。大名鼎鼎的沃爾特·迪斯尼小時的經歷就值得我們借鑒。他上小學時，曾把老師留的作業「盆花」的花朵畫成人臉，葉子畫成手，這神奇的幻想非但沒有得到稱贊，反而得到老師的一頓毒打，差一點讓這位藝術家早年夭折。
評價要鼓勵探索與創新，杜絕平淡與重復，重視個性的培養。聯合國教科文組織所撰的《學會生存》一書所指出的：「在創造藝術形式和美的感覺的過程中，我們獲得了美感經驗。這種美感經驗和科學經驗是我們感知這個萬古長青的世界的兩條道路，如同清晰思考的能力一樣，一個人的想像力也必須得 到發展，因為：想像力既是藝術創造的源泉，也是科學發明的源泉。」作為 美 術教育工作者，要注意在自己的教學活動中，努力培養學生的創新意識和創造能力；取消只用一個標准、一個答案，只求共性、忽視個性的評價方法。以避免學生只追求作業表面效果，無創新意識和見解的平庸之作，克服應試教育中為求高分應付甚至抄襲他人的惡習。在作業評價上，要為學生的創新意識和創造力營造寬松的課堂環境，鼓勵學生自評，發揮自己的才能和具有個性的評價方式；注意保護和發展每個人的獨特性和興趣愛好，培養學生一絲不苟、不怕困難的工作精神。

Ⅵ 怎樣上小學二三年級美術課

1、不想美術課也有太大壓力， 不過小朋友多多少少對美術都有些興趣 ，教的過程中要使他們有興趣 帶動他們動手能力， 教他們一些簡單的啊 沒有書不可能，就不會畫了；
2、兩節連堂課 告訴他們第一節畫畫 畫好了 第二節，可以選擇一些兒童畫讓孩子挑選並臨模隔段時間安排剪紙課，或者是折紙。另外可以看關於美術的動畫片，小學時老師給我們看過一個剪紙錄制的動畫，真的很好。