美術新課程理念

『壹』 如何在新課程理念引領下把美術課上「新」上「活」

如今，我真正踏上了三尺講台，現在真正意識到，上好一節美術課不是那麼簡單的事情。 美術在教學中它屬於綜合性的學科，和其他學科的教學一樣，要以提高學生總體素質為目標，一堂好的美術課，應該是既注重基礎知識，基本技巧的訓練，也要培養小學生的創造能力與思維能力，同時又培養學生一些良好品德和生活習慣。所以它與許多學科之間有著密不可分的關系。不能單方面地認為美術課僅僅是教學生繪畫，教學生依葫蘆畫瓢，更不能認為，上美術課只是跟學生玩一玩，敷衍了事。 因為我輔導的是小學一到六年級的課程，從實習到我真正成為教師這個過程，我深深體會到，絕大部分的兒童都是對任何事很感興趣，什麼都想去做一做、學一學，並且模仿一下，從他們對世界還只是剛剛接觸認識的時候，他們就開始用手上的工具進行塗鴉，特別是幼兒園到一、二年級這階段，然後慢慢地隨著認識的提高，技能的增加，年齡的增長，這些興趣都會逐漸發生變化，所以在不同年齡段的孩子，對美術的熱情也截然不同，當我們面對這些不同年齡階段的學生，都要用心去對待，從學生的根本出發，讓學生們的繪畫技能和身心都能得到良好的教育和發展。關鍵詞：創造能力 ，興趣，教育，小學美術課。下面我談談我在小學美術課教學中的幾點做法：1、怎樣做才能激發學生對美術產生興趣。俗話說：興趣是最好的老師！快樂、輕松的課堂，能使學生處於最佳的學習狀態，怎樣激發學生的學習興趣，如何吸引學生的目光，讓學生肯安靜下來聽你講課，這些都是至關重要的。而這一點老的教師是完全可以做得到的，因為經驗豐富，但新的老師在這點上確是最頭疼的，就拿我自己來說，盡管我有很多新趣的鬼點子，可以吸引學生，但一堂課下來，總覺得成效不大，為什麼呢？學生喜歡什麼？最不喜歡什麼？我往往只朝這方面想了，因此，在小學課堂教學方法上我跟有經驗的老師請教怎樣使用多種手段激發興趣，給學生一種新奇有趣的感覺，激發學生的學習積極性，取得良好的教學效果。我覺得有以下這幾點值得效仿：首先是美術這門學科相對其他學科它還有一個優勢，就是它是集娛樂與知識技能為一體的，因此，在完成教學任務的同時而不影響教學的情況下，不煩在上課之前活躍一下課堂氣氛，教師在上課前講點小故事吸引學生的注意力，或根據課本內容利用多媒體穿插一些音樂或影片的片段，游戲等等，使學生一開始就對這門課產生了學習的興趣，將聽課視為一種「樂趣」，讓學生有個懸念，老師待會可能會給我們再來一段什麼游戲，這樣學生就會主動去學習這門課。，安靜下來等待老師給他帶來新的奇跡。例如：在《走迷宮》這節課的教學中，由於本課重點培養學生的設計性思維的能力和創新思維，所以我在准備上課之前就導入一段多媒體的游戲，大大提高了學生的興趣，誰都想上來玩一玩，在學生的思維充分活躍的情況下，我讓學生再次欣賞有關迷宮的圖片，由興趣引入知識，開闊了學生的視野，也為學生的想像注入新的內容，學生興趣高漲，積極性很高，不一會兒就有許多具有新意的作品就出現在課桌面上，不少完成作業的學生還主動地向同學介紹自己的作品，和同學玩起迷宮游戲，使教學達到了上這堂課的目的，因此可以看出學生學習的興趣一旦達到了高潮，上起課來事半功倍。2、如何控制好上課的紀律和評價學生的作品。在美術課上給學生談紀律，這是美術新教師最頭疼的問題，一堂課至少要花掉三分之一的時間對學生說「安靜」，一堂課下來身心俱疲，與其這樣不如換個角度，在小學美術課堂，你可千萬不要吝惜你的贊美，因為你的贊美，你的一句話，都有可能去塑造一個天才，一個畫家。贊美的時候我們可以用語言，也可以用一個小小的肢體動作，一個眼神來表示，給學生鼓勵，這不僅是對學生物質上的獎賞，更是在精神上對學生的肯定，作用效果非常之大。比如說：「這一次第三組的學生做得最好，尤其是某某同學，我看其他組的還有哪位同學呢？」，或者在學生極吵的情況下拍手，用拍手的節奏提醒學生，是該安靜的時候了，有些老師還用拍手結合聲音和表情提示學生，「1、2、3」隨著拍手和教師的發音，學生也馬上回應「我坐好」，這時用眼神審視每個學生，隨即表揚已經做好的學生，再分組誇獎，這個效果特別有效。用鼓勵的方式，激將法的方式可以讓你的課堂變得和諧，變得更有說服力。其次是，教學活動必須是一個情感的互動過程，不是機械的教師教，學生學的過程，這是一個充滿濃郁的情感色彩和情意的交流過程。沒有感情的課堂絕對是失敗的課堂，而且感情的交流也是雙方面的，想讓學生有富有情感，教師首先要有豐富的情感和上課的激情，它能使人思維變得活躍而積極，同時也使人執著進取，在課堂調動學生的積極情緒，有利於提高學習的積極性，創造性和主動性，有利於開發學生的潛能和促進智力的發展。才能真正做到師生交流融洽，切忌用征服鎮壓的方式取得課堂的片刻安靜，那樣容易喪失教師的威信，喪失學生對美術的愛好。在評價學生的美術作品時，也要講究方式，評價的時候要及時，雖然不吝惜誇

『貳』 美術課程的基本理念是什麼

美術課程標准的基本理念有使學生形成基本的美術素養，激發學生學習美術的興趣，在廣泛的文化情境中認識美術，培養創新精神和解決問題的能力，為促進學生發展而進行評價。 !

『叄』 新課程的四個基本理念是什麼

1、提高科學素養------新世紀對公民的基本要求。

2、面向全體學生------使每個學生都能有提高和收獲。

3、倡導探究性學習------學習的方法和思路，為今後的終身學習奠定基礎。

4、注重與現實生活的聯系------提高學習效果的有效途徑。

(3)美術新課程理念擴展閱讀：

學生是教育工作的最主要的對象，究竟應該如何看待學生，這是教育工作者面對的一個最重要的問題。學生觀的核心內涵是，學生究竟是人還是物。

至少在口頭上，幾乎任何人都認為學生是人，然而，在我們實際的教育工作中，卻普遍存在著把學生當做任人擺布的物的現象。這涉及一個如何看待人的問題。這次課程改革對於學生的看法堅持了以下三個要點。

第一，統一性、規范性

作為生活在一定社會條件下的人，人與人之間錯綜復雜的關系，使學生具有「被決定」的一面。馬克思關於人的本質是一切社會關系的總和的闡述，清楚地說明了這一點。因此，新課程必須具有必要的統一性、規范性，這一點在課程標准中得到了體現。

第二，主動性

作為具有主動性生命形式的人，學生與無生命的物和有生命的植物、動物有著本質的區別。正是這種主動性，使人能夠不斷地「更新」，不斷地超越自我。因此，在課程實施的每一個環節，都必須充分考慮如何保護並發揮學生的主動性、積極性。

第三，學生具有「未完成性」。

從積極的意義上理解，這種未完成性是指：在我們的學生身上，具有豐富的潛能，存在著廣闊的發展空間，蘊藏著對於復興中華民族大業至關重要的人力資源。促進每一個學生的充分發展是這次課程改革的一項重要使命。

『肆』 美術新課程理念教學內容有哪些

http://tieba..com/f?kz=583287464貼吧上有。全
http://blog.luohue.net/Blog/View.aspx?essayID=117437&BlogID=624這上面很全了

基本理念
1.以學生發展為本，是學生形成基本美術素養
2關注學生生活，激發學生學習美術的興趣
3加強綜合性學習，在廣泛的文化情景中認識美術
4以學生為主體，培養創新精神和解決問題的能力
5弱化甄別與選拔能力，為促進學生發展而進行評價。

教學內容包括
1.本《標准》根據美術學習活動方式分成四個學習領域，即"造型·表現"、"設計·應用"、"欣賞·評述"和"綜合·探索"；將九年義務教育階段的美術學習分成四個學段，即第一學段：1～2年級；第二學段：3～4年級；第三學段：5～6年級；第四學段：7～9年級。

2.如何處理四個學習領域在課時總量中比例關系的建議。

3.對內容標准基本組成部分及其相互關系的說明。

4.對四個學習領域的范圍、意義、學習目標及教學方式的說明。

5.分學段提出各學習領域的內容標准以及相關教學活動建議和評價建議。

一、內容說明

本《標准》的四個學習領域，在比例上不作具體的規定，各地可根據情況靈活安排。

各學習領域分別由標准、教學活動建議和評價建議三部分組成。標準是課程總目標的具體化，體現出與總目標的對應關系。教學活動建議針對標准提出一些更為具體的、可操作的內容和學習方式。這些具體的內容和學習方式具有可選擇性，各地可根據自己的實際情況，選擇和採納其中的建議，實施教學活動，促進學生向目標發展。評價建議則提出檢測標准達到程度的要點。總之，目標、內容、學習方式和評價四方面構成了美術教學的完整過程。

【造型·表現】學習領域說明

"造型·表現"領域是指運用多種材料和手段，體驗造型樂趣，表達情感和思想的學習領域。造型是具有廣泛含義的概念，但在本學習領域中指的是運用描繪、雕塑、拓印等手段和方法，創作視覺形象的藝術創作活動。表現則是通過美術創作活動來傳達觀念、情感和意義的過程。造型與表現是美術創造活動的兩個方面，造型是表現的基礎，表現是通過造型的過程和結果而實現的。本學習領域在低年級階段強調感受、體驗和游戲性，看、畫、做、玩融為一體，模糊學科門類界線。隨著學生年齡的增長和學習的深入，美術學科知識的輪廓將逐漸適度地顯現。

通過"造型·表現"領域的學習活動，學生應達到以下目標：

第一，認識與理解線條、形狀、色彩、空間、明暗、質感等基本造型要素，並能運用對稱與均衡、節奏與韻律、對比與和諧、多樣與統一等組織原理進行造型活動，激發想像力和創新意識。

第二，通過對各種美術媒材、技巧和製作過程的探索及實驗，發展藝術感知能力和造型表現能力。

第三，體驗造型活動的樂趣，產生對美術學習的持久興趣。

設置"造型·表現"學習領域旨在突出學生的學習活動方式，淡化過於強調學科特色的傾向。本學習領域不是以單純的知識、技能傳授為目的，而是要貼近學生不同年齡階段的身心發展特徵與美術學習的實際水平，鼓勵學生積極參與造型表現活動。在教學過程中，應引導學生主動尋找與嘗試不同的材料，探索各種造型方法；不僅關注學生美術作業的結果，還要重視學生在"造型·表現"活動中參與和探究的過程。

5 小學美術新課程標准

【設計·應用】學習領域說明

"設計·應用"領域是指運用一定的物質材料和手段，圍繞一定的目的和用途進行設計與製作，傳遞、交流信息，美化生活及環境，培養設計意識和實踐能力的學習領域。本學習領域中"設計"一詞包括與學生生活有關的現代設計基礎和傳統工藝。

通過"設計·應用"領域的學習活動，學生應達到以下目標：

第一，了解"物以致用"的設計思想，並運用設計和工藝的基本知識和方法，進行有目的的創意、設計和製作活動，發展創新意識和創造能力。

第二，感受各種材料的特性，合理利用多種材料和工具進行製作活動，提高動手能力。

第三，了解藝術形式美感及其與設計功能的統一，提高對生活物品和自己周邊環境的審美評價能力，激發美化生活的願望。

第四，養成事前預想和計劃的行為習慣以及耐心細致、持之以恆的工作態度。

在義務教育階段設置"設計·應用"學習領域的主要目的是培養學生形成設計意識和提高動手能力。因此，在這一學習領域的教學中，應遵循學生認知發展規律，從學生實際出發，避免學科知識專業化傾向。教學內容的選擇應貼近學生的生活實際，聯系社會，加強趣味性、應用性，使學生始終保持學習的濃厚興趣和創造慾望。

【欣賞·評述】學習領域說明"欣賞·評述"領域是指學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述，逐步形成審美趣味和提高美術欣賞能力的學習領域。除了通過欣賞獲得審美感受之外，還應用語言、文字等表述自己對自然美和美術作品等視覺世界的感受、認識和理解。

通過"欣賞·評述"領域的學習活動，學生應該達到以下目標：

第一，激發參與"欣賞·評述"活動的興趣，學習多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質、形式和內容特徵，了解中外美術發展概況。

第二，逐步提高視覺感受能力，掌握運用語言、文字和形體表達自己的感受和認識的基本方法，形成健康的審美情趣，發展審美能力。

第三，逐步形成崇尚文明、珍惜優秀民族藝術與文化遺產、尊重世界多元文化的態度。

"欣賞·評述"學習領域的教學，應注重學生的積極參與，努力激發學生的主體精神，克服以往以教師講述為主的弊端，積極探索教學方式的多樣化。同時，著重培養學生掌握美術欣賞最基本的方法，不斷提高學生的欣賞和評述的能力，並以此作為教學評價的主要依據。

應該說明的是，評述並非是一種高不可攀的行為，其方式是多種多樣的，並具有不同的程度（例如學生在一起談論藝術就是評述的一種方式），每個學生都可以對自然美和美術作品等視覺世界作出自己的評述。

"欣賞·評述"教學也可以利用當地的文化資源，使學生更好地了解藝術與社會、藝術與歷史、藝術與文化的關系，涵養人文精神。

【綜合·探索】學習領域說明

"綜合·探索"領域是指通過綜合性的美術活動，引導學生主動探索、研究、創造以及綜合解決問題的美術學習領域。它分為三個層次：①融美術各學習領域（"造型·表現"、"設計·應用"和"欣賞·評述"）為一體；②美術與其他學科相綜合；③美術與現實社會相聯系。三個層次之間又有著不同程度的交叉或重疊。

通過"綜合·探索"領域的學習活動，學生應達到以下目標：

第一，了解美術學科與其他學科的差異與聯系，學習靈活運用各學科的知識設計探究性活動的方案，進行探究性、綜合性的美術活動，並以各種形式發表。

第二，認識美術與生活的密切關系，發展綜合解決問題的能力。

第三，開闊視野，拓展想像的空間，激發探索未知領域的慾望，體驗探究的愉悅與成功感。

"綜合·探索"學習領域的教學，要求教師尋找美術各門類、美術與其他學科、美術與現實社會之間的連結點，設計出豐富多彩的"綜合·探索"領域的課程。在教學過程中，應特別注重以學生為主體的研討和探索，引導學生積極探索美術與其他學科、與社會生活相結合的方法，進行跨學科學習活動。

附：課程總目標與學習領域及學習階段關系的圖示

『伍』 新課程理念有哪些

新課程教學理念有科學性、先進性以及學習理念、學習方式、人生觀、價值觀、認識觀等的不斷變化。

傳統的教學為老師講學生聽，這樣不利於學生的全面發展，教出的學生跟不上時代的步伐。因此，如何「創設有利於引導學生主動學習的課程實施環境，提高學生自主學習、合作交流以及分析和解決問題的能力」，如何滿足不同發展潛能學生的不同需求，給與學生選擇的空間，以最終實現促進學生全面而有個性的發展，是高中新課改的重要任務。

面對這一艱巨任務，根據學生的心理發展規律，建立和形成充分調動、發揮學生主體性的探究式學習方式，從學生的現實生活的經歷與體驗出發，通過」發現問題──分析問題──解決問題──發現新問題」的學習過程，提高學生學習地理的興趣，掌握分析問題、解決問題的方法，培養他們的創新意識和創新精神。

探究性學習從根本上改變了學生的學習方式，也要求教師必須改變原來灌輸式講授的教學方式。

拓展資料：

課程標准在教學內容、學習方式、課堂模式等多方面都進行了大幅度的改革，當然也要進行教學評價的改革。

因此，課程標准把「建立學習結果與學習過程並重的評價機制」作為一個基本理念，著重強調在對學習評價時，既要關注學習結果，也要關注學習過程，以及情感、態度、行為的變化，評價的目標要多元化、手段多樣化。

新評價理念的提出，要求各級教育部門及個人，尤其是教師要徹底改變以前不科學的評價觀念，以實際行動落實新課程標準的評價要求，隨著新課程的實施，學校教育在教學內容、學習方式。學習環境等方面都有很大的改變，作為學生學習活動的參與者、組織者、引導者的教師，評價時必須做到在重視結果的同時又重視過程。不能求全，只要學生在某一方面有進步的表現，盡管每個學生的表現不盡相同，也應認為他的學習是有收獲的，是成功的。

『陸』 如何看待新課程觀念下的小學美術教育教學

繪畫是小學生最喜歡的活動形式,也是表達思想的一種方式,有利於培養學生的觀察能力、形象記憶能力、想像能力和創造能力。在新課程理念下,如何使學生在每一節美術課中興趣盎然、體味美感、激發想像、創新作品,進而達到全面提高學生素質的教育目標,是每一位美術老師面臨的嚴峻課題。

美育,是素質教育中的重要任務,它同素質教育中的其他形式的教育存在相互促進、相互補充、共同發展的關系,提高審美教育會使學生由被動地接受思想品德教育到主動地達到心靈境界的轉化,可以提高學生對科學美的感知能力,達到培養學生個性、創造力的目的。
一、新課程理念下小學美術教育教學的重要性
首先,小學階段是每個孩子美感啟蒙的重要時期,這個時期的美術教學必須承擔這一啟蒙重任。與以往應試教育背景下的小學美術教育相比,現今的美術教育拋棄了「填鴨式」的僵硬方式,更加註重學生全方面的均衡發展。在帶領學生掌握基本的美術知識技能之餘,更加著眼於培養學生的觀察能力、形象記憶能力、想像能力和創造能力。
其次,小學美術教育通過營造一個開放性的大課堂,運用美術語言手段去感受、理解和創造美,從而引導學生形成正確的審美情趣,並培育學生的愛國主義情感和良好的品德、意志,最終促進學生全面和諧的發展。
最後,在物質文明和精神文明發展的今天,素質教育背景下的小學美術教育契合了時代發展的新要求,是小學教育中不可忽視的一個部分。現階段,小學美術教育必須緊密貼合素質教育的背景,充分彰顯其在教育進程中的顯著作用。
二、新課程理念下小學美術教學改革與創新的對策
1.創造良好的課堂氛圍,激發學生的學習興趣和慾望。興趣是學生最好的老師,教師應適當創造良好的課堂氛圍,創設情境,能很好的激發學生的學習興趣和慾望,使學生全神貫注,積極思考。游戲是兒童生活中不可缺少的組成部分,適當運用游戲於課堂教學中能活躍課堂氣氛,調動學生的學習興趣。例如在人教版六年級上冊《遨遊太空》一課中,筆者先作這樣的引導:你們喜歡動畫片中的外星人嗎?然後找幾名同學戴著動畫片中外星人的頭飾出場,把自己想像成在太空中,乘著自己喜歡的飛船在飛來飛去。學生在這種游戲活動中展開了生動的想像,彷彿已經置身於太空的游樂之中。在輕松愉悅的氛圍中學習,學生或做或畫,把自己心裡所想表現出來,效果很不錯。
2.充分發揮學生的想像力和創造力。引導學生,充分發揮小學生富於想像的天性,要用兒童特有的語言,毫無保留地表現他們的內心世界。盡管每個人最後得出的結果不同,但只要是符合藝術創作的基本規律,就應該給予肯定的鼓勵,從而提高學生的自信心,促進學生的個性發展,做到我手畫我心。
正是由於小學生的想像力和創造力,才使小學生的作品多姿多樣。小學生的想像力是在通過觀察、記憶的基礎上形成的,如果沒有大量觀察、記憶的積累,就談不上想像力,因為想像力是學生對原有的事物加工改造形成的產物。教師要尊重幼兒的想像力,尊重學生對美的感受、理解能力。他們的想像畫是不求科學的「真」只求感受的「真」,並不以「像」為標准。創造力是人類智力的核心,它是在觀察與想像之後的靈感狀態。以形象思維為引線,在生動有趣的作畫中牽動邏輯思維、推理思維、動作思維、靈感思維的自由發展,引導小學生進行某些相似的改進、相似的綜合而後創造,產生新穎、獨特的想法,引領小學生走進自由自在的藝術天地和理想彼岸。
培養創造力的土壤是深入生活。生活是創造取之不盡、用之不竭的源泉。培養學生對生活中的事多留心,多聯想。創造力的來源是心靈,學會運用自己那顆美妙智慧的心,才會有創造性思維的閃光。培養孩子靈活機動而不死板,善於聯想而不僵化。例如,提供給學生手套的形狀,讓他們根據手套的外形,用填添的方式,在手套上增加一些東西,使它變成另外一種東西,如樹、樓房,表現出孩子想像的求異和創造的新意。美術課教學以發展學生豐富的想像力和創造力為根本出發點,鼓勵他們敞開理想的心扉,展開理想的翅膀。教師在教學中應當充分發揮他們的想像力,點燃他們的創造力,為每一個學生提供表現潛在探索欲、創造力的機會,調動他們內在動力,使其創造力不斷發展。
3.注意在課堂教學中滲透德育。良好的思想品德不是一下就形成的,需要我們去培養。繪畫不僅可以提高學生的審美能力,而且可以培養學生良好的思想品德,還可以加深學生對生活的理解和熱愛,培養學生高尚的道德情操,提高豐富的藝術修養。那麼在美術教學中如何憑借教材向學生進行思想品德教育,做到繪畫基礎,知識技能與陶冶美好心靈同步發展呢?教師應充分挖掘教材中的思想教育因素,激發學生去了解我們祖先創造的藝術文明,用審美的眼光去感受和欣賞前人給我們留下的寶貴的藝術文化遺產,為我們的祖先驕傲和自豪。教育德為首,在小學美術教學中把明理寓於美的形式中,藉助美育的形式,來提高德育的質量,讓學生在美的境界中學會做人的道理,形成高尚的思想道德觀念。筆者在教學中曾做一番嘗試,就是把美術課與思想品德課有機結合起來進行教學,如在描繪祖國美麗的河山,家鄉的名勝古跡……進行熱愛大自然、熱愛祖國、熱愛家鄉的思想感情教育。
4.運用鼓勵性的評價,鞏固學生的學習興趣。美術課程評價是促進學生全面發展,改進教師的教學,促進美術課程不斷發展的重要環節。不論是在學生的創作過程中,還是面對學生的美術作品,都應給予及時的表揚與鼓勵,讓學生感到獲得成功的快樂,使他們更富有創作勇氣和熱情。即使學生的創作與現實不符,也不要急於批評,要耐心地了解學生的創作意圖。在評價學生的美術作品時,要站在學生的觀點上去認識、了解他們的作品,讓他們更好地進行創造。另外,及時給學生鼓勵性評價,可以鞏固他們學習美術的興趣。成功所帶來的快樂是一種巨大的情緒力量,它可以使學生的美術興趣在情感中凝聚起來,產生強烈的求知慾。因此,教師對學生的學習成績要給予及時而充分的肯定,讓學生從中得到啟發和鼓舞,建立自信心。
總之,在新課改的要求下,教師應該根據實際情況靈活的去教學,讓課堂生動活潑、豐富多彩;要根據學生年齡特徵和接受能力的不同進行講解、示範、提示,並且要加強課堂的趣味性,這樣才能使學生從多方位、多側面接受藝術熏陶,得到藝術享受,提高藝術水平。

『柒』 什麼是新課程理念

新課程是國家課程的基本綱領性文件，是國家對基礎教育課程的基本規范和質量要求。新一輪課程改革將我國沿用已久的教學大綱改為課程標准，反映了課程改革所倡導的基本理念。基礎教育各門課程標準的研製是基礎教育課程改革的核心工作，經過全國近300名專家的共同努力，18種課程標准實驗稿正式頒布，標志著我國基礎教育課程改革進入新的階段。一、新課程是針對我國新課改而重新編寫教材和設定教學科目的統稱，有新的大綱相配套； 二、新課程從小學一年級到中學（初中）九年級成為一個上下連貫的科目和教材系列； 其中，小學階段設有語文、數學、科學、英語、美術、音樂、體育、思想品德等科目； 三、新課程是為真正落實我國素質教育而由國家中小學教研組統一編寫和設定的課程模式； 在新課程背景下，中小學教師要學習新的教學理念，採用新的教學方法，才能適應新課程的教學； 四、目前針對新課程，國家基礎教育司已經組織了大量人力、物力和財力編寫了相關的教師新課程繼 續培訓教材。 五、在新課程背景下，新教材的內容將更加能適應當代社會的發展和新知識的更新，能有效地提高我 國中小學生的素質。 新課程具體體現：加強了學科的綜合性、設置綜合課程、增設綜合實踐活動

『捌』 如何運用新課程理念提高美術教學質量

新課程改革以來，我們的教學開始返璞歸真，人們更加朴實，理性地看待課堂，由過去追求表面形式轉為注重教學行為的純粹性、針對性和目的性。隨著課堂改革的不斷深入，在課堂教學中，我們充分認識到優化教學過程是實施素質教育的關鍵，課堂教學是實施素質教育的主渠道。一堂成功的課，不僅在於教師對課程的深入研究，對教學內容的改善，更重要的是教師對課堂教學方法的掌控，有目地的重視教學過程和方法的改革，才能提高教學質量。
一、把「游戲法」融入課堂，掌控學生的注意力
「游戲」是兒童喜歡的活動，游戲可以激發學生的學習興趣，滿足他們愛玩、好動的心理需求，進而能使課堂妙趣橫生、生機勃勃。例如在課堂中，將呆板的開場白輔以精心的導入設計，以情趣、謎語、音樂等游戲手法引入主題。將枯燥的理論知識演化成一個個生動的小故事，做比賽游戲，或一次熱烈的討論研究，隨時掌控學生的注意力，學生學起來輕松愉快。將耗時的作業編排為合作完成作品，競賽等形式，將會大大提高學生的積極性。只有將教學環節過渡得毫無雕飾做作，不追求表面形式，才能使學生的注意力專注，而無需教師無數次地重復組織整頓課堂紀律，以致教師疲於應付，學生討厭學習。這正如蘇霍姆林斯基說：「不要使掌握知識的過程讓學生感到厭煩，不要把他們引入一種疲勞和對一切漠不關心的狀態，而要使他們的整個身心都充滿歡樂。」這樣的課堂學生學起來輕松愉快，效果也事半功倍。
二、運用「發現法」激發每個學生的探索興趣，提高創新能力
蘇霍姆林斯基說：「在人的心靈深處有一種根深蒂固的需求，那就是希望自己是一個研究者、探索者、發現者，這種需求在兒童內心世界更為強烈。」而過去「填鴨式教學」為主的教學模式早已露出弊端。課程改革以來，學生作為學習的主體，必須積極地參與到學習中來，自己發現知識，凡是學生自己能夠做的，應當讓他們自己做。要尊重學生的個性差異，注重學生的主體意識的培養。在實踐中求發現、求創造，又如「做中學，玩中學，情景交融的原則」，提倡解放學生的腦手，讓學生真正「做做、學學、玩玩」中體驗「學」的樂趣，體驗「玩」的藝術。正如，我在給學生上《會變的線條》這一節造型表現課時，我首先讓學生在玩各種軟硬，粗細各異的繩子、吸管、小木棍等線材中充分體驗，並發現這些線材有什麼特點，如何拼擺不同的造型等問題。引導學生去發現問題，解決問題並得出結論：「線材粗細、曲直的變化、圖形表現更有節奏、更富有藝術表現力」。同時引導學生怎樣把硬的線材和軟的線材有機結合起來，使之變成更富有創意的造型。一系列過程讓學生自己進行嘗試，在嘗試中自己找缺點，自己修改，不斷得出更好更完美的效果。學生通過自主參與學習活動，獲得親身體驗，逐步形成一種在日常學習生活中敢於提出質疑，樂於探究，努力求知的心理傾向，激發探索和創新的積極慾望。
三、討論式教學法，讓學生在參與中感受知識的形成，促進學生主動發展
「討論式」教學是新課程改革所倡導的一種主要教學模式，它充分地體現了自主學習、合作學習和探究學習的新課程理念。所謂「討論式」教學法，是指經過精心的設計和組織，在教師的指導下，在學生獨立思考的基礎上，讓全班學生或小組成員圍繞某一中心問題，各抒己見，發表自己的看法，並通過師生間、生生間的多邊交流，互相探討，以尋求獲取真知和全面提高學生自主學習能力的教學模式。這種教學模式對於調動教與學雙方的積極性，啟發學生主動地、創造性地探究和獲取知識，提高自主學習能力，起著至關重要的作用。至今任然具有它的現實意義。首先，小學生喜歡說，讓學生說能激發其學習興趣；其次，讓學生說能培養學生的語言表達能力和交際能力，在解決一節課重點、難點時，可常用這種形式。例如《紙偶劇院》這節課的教學重點和難點是要求學慣用紙盒製作紙偶的最好方法及紙偶表演的技法和劇情的連接，我用心設計，想出四個人為一小組，每一小組根據自帶的材料。選擇童話故事，做好故事中的紙偶，讓他們討論幾分鍾，並總結出做紙偶的方法，每個小組都積極主動的討論，課堂上學生「無言以對」的局面被暢所欲言的景象所代替，每個小組都把自己組認為最好的製作方法和方案說給同學和老師聽，並進行分工製作，在如何進行表演，角色如何分工，台詞如何表白，背景如何處理等這些問題上，幾個小組激烈的討論，在討論的過程中，學生自己找出了答案得出了結論。讓學生在參與中感受知識的形成，促進學生主動發展，這足以證明討論式教學可以提高學生樹立學好美術的信心，在說中能體驗成功的快樂，學生的語言表達能力和交際能力也進一步得到提高。討論式教學的運用不僅要發揮教師的指導作用，而且要兼顧學生個體差異，尋找適合的議題，合理安排時間，並及時做好總結。只有這樣，討論式教學才能培養學生獨立思考、分析問題和解決問題的能力，才能真正地發揮討論的作用。
總之，「教學有法，教無定法」。教學既是一門藝術，又是一門科學，教師只有在不斷提高自身素質的情況下，認真鑽研教學方法，努力探索教學規律，不斷分析學生的心理特徵，繪畫特點，充分利用各種

『玖』 新課程的四個基本理念是什麼

新課程的四個基本理念是：

1、關注學生發展：

新課程的課堂教學評價，要體現促進學生發展這一基本理念。這一理念首先體現在教學目標上，即要按照課程標准、教學內容的科學體系進行有序教學，完成知識、技能等基礎性目標，同時還要注意學生發展性目標的形成。

其次，體現在教學過程中，教師要認真研究課堂教學策略，激發學生學習熱情，體現學生主體，鼓勵學生探究，高效實現目標。

2、強調教師成長：

依據新課程評價目標的要求，課堂教學評價要沿著促進教師成長的方向發展。其重點不在於鑒定教師的課堂教學結果，而是診斷教師課堂教學中學生提出的問題，制定教師的個人發展目標，滿足教師的個人發展需求。

3、重視以學定教：

新課程課堂教學要真正體現以學生為主體，以學生發展為本，就必須對傳統的課堂教學評價進行改革，體現以學生的「學」來評價教師「教」的「以學論教」的評價思想，強調以學生在課堂教學中呈現的狀態為參照來評價課堂教學質量。

4、新課程的教學目標為三維目標：知識與技能，過程與方法，情感態度價值觀。

(9)美術新課程理念擴展閱讀：

課程改革的根本任務是：全面貫徹黨的教育方針，調整和改革基礎教育的課程體系、結構、內容，構建符合素質教育要求的新的基礎教育課程體系。

工業經濟對於「效率」的崇拜又決定了學校教育必須以簡約、規范的方式來傳授知識，因此，建立在對知識加以分門別類基礎之上的分科課程就成為課程結構最重要的特色。

此外，各門學科對於各自領域知識體系的「完整性」「系統性」「邏輯性」「權威性」的追求，不僅造成了學科之間的森嚴壁壘，而且使教科書獲得了至高無上的尊嚴。

在課程實施的過程中，以教科書為載體知識便處於核心地位，成為制約教師和學生活動的依據。換言之，知識成為學校課程體系的目的。

『拾』 如何在美術課中貫徹新課程理念

興趣是學習美術的基本動力之一。小學美術教學不在於讓學生掌握多少美術專業的知識和技能，而是為今後的美術學習和發展培養一種持久的興趣，產生美術學習的自覺動力。新課程特別強調學習過程與方法，美術教師應該努力具備全面駕馭教學過程的能力，用新課程理念在教學中創設情境、處理教材、組織學習、實施評價——通過這樣的教學實踐改進小學美術課堂教學方式，促進教師自身教學能力的提高。
一、創設具體生動的教學情境，激發學生的求知慾和探究熱情
小學生的情感需求較為強烈，他們渴望得到老師的呵護、關愛和集體的認同，同時希望獲得新的體驗，獲得對新奇事物的認識，而這些需要必須通過一定的環境和適當的方法滿足。現今美術教材從學生喜歡的生活場景、情境入手選擇教學內容，每個課題都是一個情境主題。教師要善於根據教學內容，創設各種不同的教學情境，使學生獲得更豐富的體驗。如《小鳥的家》一課，過去只要求學生用不同形狀組合成各種動態的鳥，並為鳥設計不同的家園；如今，還要求教師創設不同的情境，使學生體會鳥在籠子課里失去自由、森林被砍伐及當獵人手拿獵槍鳥兒害怕的不同情境的不同感受。同是畫一幅畫，不同的要求讓學生獲得的情感體驗大不一樣。同是一節課，每位教師都可以根據課程創設不同的教學情境。具體生動的情境教學具有強大的感染力，可以豐富學生的情感體驗，使其對事物的認識依託一定的情境，激發學生的學習興趣。
教師還要善於給學生創設問題情境，想方設法地引起學生認知的不平衡，激發學生的求知慾和探究熱情，讓學生主動地發現問題，一步一步地解決問題，從而將教師的教學目標變成學生的學習目標，並在師生雙向的交流過程中水到渠成地實現。例如在學習《兵馬俑》時，我沒有直接講授，而是讓學生靜靜地欣賞圖片，然後讓學生分組討論：什麼是「俑」？你想了解兵馬俑的哪些問題？兵馬俑原來是有顏色的嗎？兵馬俑到底有多少種不同的動態……設置問題，首先要注意從學生的角度出發，符合學生的年齡特徵和認知規律，讓學生自己產生興趣，調動學生學習的主動性。其次，要注意難易適度，問題的解答學生一般能通過自己的思考獲得。在學生獨立思考的基礎上，對於難以理解的問題，教師可以適當點撥，讓學生展開討論，這有助於培養學生與他人合作、主動獲取信息的能力。
情境教學能夠有效聯系書本知識與生活實際，使小學生通過學校學到的不僅是知識，而且獲得運用知識的能力。因此，美術教師要善於開展情境教學，通過師生教學過程中情感的相互溝通、相互影響、相互補充，達到共同進步與發展的目的。
二、正確運用教學評價，增進學生對美術學習的感情
《美術課程標准》指出：「美術課程評價是促進學生全面發展，改進教師的教學，促進美術課程不斷發展的重要環節。」過去由於對美術課不重視，應試教育的評價方式適宜美術教育，因此美術課的評價作用長期被忽略。按照新課程的理念，評價是促進教學發展不可缺少的環節，教師應該給予充分的關注並正確運用評價促進學生發展，改善自己的工作。
課堂教學中教師要關注對學生學習過程的評價，主要考查學生在具體的學習情境中是否積極主動地參與學習活動，是否樂於與同伴進行交流合作，是否具有學習的興趣和克服困難的精神，是否真正地開動腦筋思考問題，是否敢於發表自己的見解……總之，教師要以發展學生積極的思維，培養主動的參與式學習為出發點，課堂中簡短的表揚、鼓勵的眼神對學生的學習活動都會產生積極影響。在美術教學中，教師不要將考試成績或某一次作業效果作為評價學生的唯一標准。美術教學應立足於平時的學習，選取最有利於學生發展的角度，採取多種方法進行評價，如學生的自我評價、美術活動中的表現評價、多種形式的作業評價等。如建立美術檔案袋，將一學期的學習成果積累起來，由自己挑選最好的作品進行展示，學生之間進行評比，學生在評價他人的同時對自己也有全新的認識。
在新的課程標准中，每一門學科都強調培養目標和評價內容的多元化，不僅包括基礎知識和基本技能，還包括情感、態度與價值觀、學習過程與方法。學生在學習活動和未來的生活與工作中，其知識技能、情感、態度、價值觀與學習的過程和方法是緊密聯系的整體，它們之間沒有主次之分，對任何一個方面的忽視都可能造成學生發展的偏頗。因此，依據新課程改革目標，對學生進行多方面的評價是促進學生全面發展的必然要求，也是教師必須具備的能力。
三、有效開發與整合教材，培養教師和學生的創造性
新課程突出教材內容的綜合性及彈性力度，為教學留有更多可支配的餘地，為教師潛能的發揮開拓廣闊的空間。教師完全可以根據學生的特點和教學需要，對教材內容進行開發，採用最合適的教學形式和教學方法。現代美術教師應具備一定的課程整合能力、課程設計能力和課程開發能力。例如，在《魚兒游游》一課中，教材只介紹繪畫、剪貼、泥貼等作業形式，有的教師進一步開發教材，對課程二度設計，用乒乓球製作會游的魚，還有的讓學生把自己打扮成一條魚。法國教育家盧梭指出：「教育的藝術，是使學生喜歡你所教的東西。」我們拿到任何一本教科書，都必須首先研究教材的內容學生是否感興趣，並對課程進行原則性的構思、獨具匠心地開發、巧妙地設計、綜合性地整合，體現教學的創造性、趣味性、新穎性、生成性。
總之，教師應創造性地開發和利用美術課程資源，為美術教學服務。教師應成為學生利用課程資源的引導者，引領學生從教科書中走出來，從課堂中走出來，到大自然中去寫生，到社會大環境中學習美術，體驗美術的無窮魅力。