观校本课程京剧头饰有感
❶ 观京剧有感 关于红楼梦
1.《红楼梦》是一部中国末期封建社会的网络全书.小说以讲述上层社会中的四大家族为中心图画,真实、生动地描写了十八世纪上半叶中国末期封建社会的全部生活,是这段历史生活的一面镜子和缩影,是中国古老封建社会已经无可挽回地走向崩溃的真实写照.把一个个的人物写的活灵活现,有以神话故事中的女娲为开头引出着一故事——石头记.有以甄隐士为线索开始即结束了整个的故事.
在遥远的大洋彼岸又一个国度——英国.她诞生了一位伟大的、杰出的、有天赋的,剧作家他就是莎士比亚.他用他毕生的经历发扬了本国的独有的一种艺术形式——戏剧.那时一个民族,他那时代不灭的灵魂,以各种形式表现着自己、充实着自己.正如莎士比亚与戏剧的微妙关系一样,曹雪芹及其《红楼梦》,就是我们中华民族不朽灵魂的一部分.与其说他是异步伟大的巨著,不如说它是中国通史.与其说那是写贵族的生活,不如说是当时时局的真实写照.从一点点的细节来讲,那种语言的魅力体现出来,用形象生动的语言塑造了许许多多的人物形象.从人物的一举一动、一颦一笑、一张一弛.一丝一毫无不张显出人物的特点,可以说那种语言的叙述找不出一斯破绽.而从中又可以看出一个民族发展的问题,具体的症结,具体的民生国计,无不与此相关联.这不只是一部文学作品,又是一部柬书.
前面说都都是前八十回,而后四十回我认为恰恰相反.从中有许多的破绽,例如贾宝玉在前八十回的一回中已经暗示到其是一悲剧人物,而到高鄂的笔下它又成了一个乐于学习又参加考试而考取举人,从一个顽童到一个好学之人,这中间几乎没有什么衔接,是很令人匪夷所思的.而且在最后又丢下已经怀孕的宝钗出家为僧.而且据说高鄂是因为一个上任的资助,取续写红楼的,我认为一个初衷就不那么纯洁的人,并且也没有理解到曹雪芹的写的《红楼梦》.是无法写好的.再说想象曹雪芹一样的来刻画人物是非常难的,不是容易达到的.我看到不如留下这四十回不写,给人以遐想的空间,还是听美好的.
2.读罢红楼,心里酸酸的.不知是为了什么.是为了荣宁二府的家破人亡?红粉丽人的香消玉殒?还是投机分子的欺世盗名?好像每种都有一点.但总是觉得那不是全部.从一个男人的角度分析,我豁然开朗,这是嫉妒.我在隐隐之中对宝玉产生了醋意.说来也真是惭愧,但是有几个男性看到一个纨绔子弟的周围无缘无故的缠绕着数不胜数的美女而不心酸呢?
?说到这,红楼梦里的爱情故事还真是数不胜数.首先力推的,就是宝黛的红粉痴恋.在红楼梦里要数这两个人的爱情最纯洁了.从两小无猜,青梅出马,到长大后的坠入爱河.曹公简直就是顺水推舟,让读者感到,世间又一份千古流芳的爱情故事诞生了.它的出现是那么的自然,几乎没有人怀疑过,它的出现是那么纯洁,纤尘不染
.但是生不逢时的爱情就是痛苦的代名词.黛玉性格里独有的叛逆和孤僻,以及对世俗的不屑一顾,令她处处显得特立独行,卓尔不群.花前痴读西厢,毫无避讳；不喜巧言令色,言随心至；崇尚真情真意,淡泊名利……种种这般,都使得她象一朵幽然独放的荷花,始终执著着自己的那份清纯,质本洁来还洁去,一如碧玉般盈澈.用一个普通人的眼光看她,最欣赏的还是黛玉的诗情画意,灵秀慧黠.黛玉每每与姐妹们饮酒赏花吟诗作对,总是才气逼人,艺压群芳.无论是少年听雨歌楼上的诗情,清寒入骨我欲仙的画意；还是草木黄落雁南归的凄凉,花气温柔能解语的幽情；无不体现出她娟雅脱俗的诗人气质.最叹息的是黛玉的多愁善感,红颜薄命.黛玉的身世,注定了她的孤独无依,而她的性格,又注定了她的寥落忧伤.纵使大观园里人来人往好不热闹,可是这里没有她可以依靠的亲人,没有她可以倾诉的知己,只有风流多情的宝玉让她芳心暗许,却又总是患得患失.于是她无奈着
“天尽头,何处有香丘”,悲哀着“三月香巢已垒成,梁间燕子套无情”,伤感着“花谢花飞飞满天,红消香断有谁怜”,终落得“一缕香魂随风散,三更不曾入梦来”的凄凉结局.
❷ 怎样描写京剧头饰
我不会写,你参考一下《这才是窈窕淑女君子好逑》
http://ke..com/view/45273.html#3
这段唱出来挺好听的专,不过你写作文还得属加词儿
❸ 观京剧有感
跟大多数人一样总认为京剧是中老年人的艺术，对于京剧也只是知道四大名旦，只记得他们的时代是京剧辉煌的时代，而否定此后戏剧的创新性，在大多数的古典传统艺术走向低谷时，对于京剧大多数人是毫不重视或任其发展，而不是去重视与保护，创新与发展。也可能是太多附庸风雅的人，在我们看京剧的眼睛前面蒙上了一层黑纱。大多数人也许像我一样承认京剧是国粹，但对它确实毫无兴趣，甚至可以说是躲避它。当然这其中有其自身的原因，但主要是没有一个引导者，带你进入京剧的情境。在课上听到的京剧与自己印象中的京剧有很大的区别，正因为这样，对京剧艺术观摩演出是非常的期待，借此机会了解什么才是真实的京剧，并真正地感受京剧的魅力。对京剧产生兴趣，是从易老师第一节课的这句“戏梦人生·曲尽人情”开始的。慢慢地开始了解，京剧所表现出来的人生况味和浮生若梦，只有在人生阅历足够时，才能与此产生同感，但这种同感的产生也是要在年轻时培养兴趣和积淀知识才能形成的。京剧具有开放性和包容性，当京剧成为国粹时，中国京剧是蔚为大观，出现了“四大名旦，翠碧朱黄”，京剧发展到现在是由胜而平了。去看京剧的观摩演出，是刚刚激起的对京剧兴趣的使然。这是我第一次去剧场看京剧，不是附庸风雅，也不是无味而去。在看演出的整个过程中，确实让我有如梦的感觉，有跌宕起伏，有婉转典雅，有俏皮诙谐，看完之后确实是余音袅袅，回味无穷。第一次看京剧不免犯了几个错误，在听了戏剧欣赏的课时才充分认识到了这一点。在看《双下山》时，确实带有着偏见去看，很像老师在课上所说的看《游龙戏凤》中如何看待正德皇帝时的偏见。总在琢磨着一和尚和一尼姑，确实不雅，也就觉得这出戏不是很有看头。而在听民段清唱时，也是把眼直盯那屏幕，重在听懂字，而非听懂戏。看了这场演出，才更体会到在看戏中坚持“看戏不求甚解，但赏其美”原则的重要性。在听戏中，《桃花村》和《孙悟空大闹天空》听得最为认真，也最有感触。不论是行头、扮相、还是故事情节都是非常让人为之一震。《桃花村》讲述的主要是宋时，桃花村刘员外女玉燕，携丫环春兰赴花田盛会选婿，遇书生卞济，春兰代为撮合，约定次日差人来请。老仆刘荣误将桃花山寨主周通请来，周拟将错就错，择日迎娶。春兰又邀卞济女装来家，与小姐计议。恰遇周通抢亲，误将卞济抬走。周发现错抢后大怒，要再到刘家，强行入赘。鲁智深退卞济逃走，问明情由，亲至刘家，在洞房中痛打周通，使卞济与玉燕成婚。演出中只有小姐带着春兰赴花田盛会选婿巧遇书生卞济的一折，在这一折中对于京剧的虚拟性有很大的感触，特别是春兰将小姐与书生的眼线相连的场景，突出了京剧的艺术的写意而非写实。“风无本质难上笔，巧借柳枝相形容”，借春兰之手很好的表达了小姐与书生一见钟情、互生爱慕的感情。演春兰的李兰萍老师（国家一级演员）确实是把这一角色演得惟妙惟肖，在台上活泼而不轻浮，率性而不失稳重。在看张晓波老师（国家一级演员）表演《孙悟空大闹天空》时，外观上感受到了京剧艺术优美的唱腔念白、精湛的武功技巧、神奇的脸谱艺术、美妙的化妆、流光溢彩的戏装头饰和夸张的舞台艺术形象。角色打扮已经不是演员本身而成为一件艺术品，角色上台未曾唱念表演，观者就知道他是何许人物，这就是所谓的“扮相”。扮相好即占演出成功的一半。曾有一位外宾观看京剧中武将扎大靠开打的场面后说：“大将军背后插无数面小旗，比我们的三军总司令检阅部队还要威风。”实则靠旗只有四面，只因在演员的舞蹈动作中，飘带。翎尾飞扬，以及华丽的盔头，服饰，使看戏的人产生五彩缤纷的神秘感觉。在戏中像大力神等众神的扮相确实是气宇轩昂，气度不凡。但其中也有两位曼妙的女神仙，让整个打斗场面紧张却不失秀气，确实是让人耳目一新。在这场戏中，对于京剧的象征思维特别的有感触。简简单单的几折戏把孙悟空大闹天空表现出来，我在看戏前担心着这么一个舞台，这么几个人物如何表现。看完戏之后，回想起老师在课上讲的京剧是源于生活，但有其自身的表现手法，化实为虚，注重京剧的传达艺术，与中国绘画的散点透视，尺幅千里，游目骋心有异曲同工之妙。在舞台表现上，有时泼金如墨，淋漓尽致；有时要惜墨如金、一笔带过。在戏的开头，听见后面一个同学说，进剧场听京剧，感觉自己高尚起来。听了这话我也产生了共鸣，以前觉得京剧离我很远，现在能对它产生兴趣，并能亲身看一场京剧，很是高兴。看完京剧观摩演出后，虽然还不能看懂京剧，但更激起了我对京剧的兴趣，爱听了，也会自己在网上自己找一些经典选段听，并紧记着“园照之下，务先博观”、“操千手而后晓声，观千创而后识器”。对于京剧的评论也会遵守公允的态度，不会带着偏见欣赏，在评论时也会切忌“才豪如雨，用语太苛”。
❹ 观京剧罢宴有感500作文
赵祝萱前几时中央电视台《东方小故事》栏目播放了一个《寇准罢宴》故事。说的是北宋宰相寇准六十寿诞，臣僚部属都备好各种礼品，车水马龙般赶来为他祝寿。他自己也在家里张灯结彩，备下山珍海味，大摆宴席招待宾朋。他家女佣刘婆见状，想起寇母临终嘱托，忙将寇准叫入内室，拿出其母所画《孤灯课子图》给他看。画中，寇准在松油灯下读书，其母在一旁织布。上有题诗曰：“孤灯课读含苦辛，望尔修身为万民，勤俭家风慈母训，他年富贵莫忘贫。”寇准望画，想起当年孤儿寡母的艰苦日子，母亲含辛茹苦，不避艰险，终将自己培养成人的经历，顿时泪流满面。遂“辞宾客，停歌舞，罢宴席”。
当前，改革开放的大潮正冲击着方方面面。在市场经济的新形势下，自然少不了各种各样的交际与应酬。于是我们一些同志成天热衷于进馆子、下舞池，请吃请喝，三日一小宴，五日一大宴，标准越来越高，挥霍越来越大。在他们看来，“吃点喝点算不了啥！”“不吃白不吃，白吃谁不吃”。铺张浪费之风日盛，而且有日渐泛滥之势。
不错，在市场经济的新形势下，自然少不了必要的交际与应酬。但是，真理再向前跨进一步就是谬误；如果我们不掌握好尺度，一味地讲排场，比阔气，在吃喝上互相攀比，那就有可能走向反面，正如一首民谣所说：“酒宴频频天天醉，喝坏了党风喝坏了胃”。更如果把用公款请吃请喝作为自己拉关系、交朋友甚至谋取私利的手段，那就真的成了谬误！成克杰等腐败分子不就是最好的证明吗？
毛泽东同志说得好：“要使我国富强起来，需要几十年艰苦奋斗的时间，其中包括执行厉行节约，反对浪费这样一个勤俭节约的方针。”邓小平也提醒全党：“中国搞四个现代化，要老老实实地艰苦创业”，“艰苦朴素的教育今后要抓紧，一直要抓六十年至七十年，我们的国家越发展，越要抓艰苦创业。”我们的国家现在还穷，我们许多地区尚处于欠发达地步，还有的地方还没有摆脱贫困，群众尚在温饱线上挣扎；有的企业倒闭，职工连工资都发不出来。当我们在那里大吃大喝的时候，不觉得有愧吗？一千多年前的封建官僚寇准在女佣的提醒下尚知道戒奢侈倡节俭，不忘艰苦奋斗，作为一个要把人民群众根本利益时刻挂在心头的共产党员，难道不更加值得深思和反省吗？
无数的革命先烈为着今天的幸福生活，在我们的前头英勇地牺牲了，方志敏、焦裕禄、孔繁森等优秀共产党人奏响了一曲又一曲清贫廉洁、艰苦奋斗的赞歌。“历览前贤国与家，成由勤俭败由奢”。无论从我们党的宗旨或“三个代表”的高度，还是从历史的教训和反腐防变的角度，抑或是从宏扬民族精神、实现小康的宏伟目标来看，我们都务必要永远地保持艰苦奋斗的精神，坚决刹住奢侈浪费之风，居安思危，戒奢崇俭，作一个清正廉明的时刻将群众冷暧挂在心上的好干部好党员。
❺ 京剧头饰有哪些
统称“头面”最顶上的叫“顶花”，在旁边的叫做“耳挖子”，垂下的那股黑线叫做“线戴(yi）子”，在脸上的叫做“贴片”，还有“绢花”。如果是古装头名称就更多了。
❻ 观京剧有感 作文
我没大有空，只能告诉你观京剧的写法。首先，你可以用倒叙的方法，先写感受，版然后权写经过，最后写结尾。或用顺叙方法先说“我昨天（或其他什么时候）看了一部精彩的京剧，这部京剧主要讲了什么，然后写经过，最后写结尾，可以说”这部京剧给我留下深刻的印象（你前面要写一些精彩片段），这毕竟是我们中国的艺术文化，要多看，多学习。
❼ 京剧头饰
京剧中的头饰：包括人物的发型和戴在头上的各种饰物，它即作为演员表演、舞蹈的手段，也是表现人物造型的重要组成部分。
头饰种类繁多，不同角色有不同的头饰。在戏剧中不同角色在剧中的地位和剧情演变而更换不同的头饰，因此头饰在戏剧中对于表现人物是很重要的一笔。
戏曲旦角所用的各种头饰统称为头面，戏曲舞台上的头面，主要有三种，均为旦角用。
1、银泡头面：
铜制镀银，为半圆形球状体，一般在剧中贫寒、寡居的妇女用。
2、水钻头面：
头面中最为华丽的，是用高级玻璃仿制的钻石镶嵌在金属底牌上制成的，在剧中为年轻美丽、性格活泼的妇女插戴。
3、点翠头面：
以翠鸟羽毛剪贴于金属底板上制成，翠羽可以呈现出蕉月、湖色、深藏青等不同色彩，富于变化，多是剧中性格娴静、端重的贵族妇女用。
(7)观校本课程京剧头饰有感扩展阅读
京剧的舞台道具
砌末是大小道具与一些简单装置的统称，是戏曲解决表演与实物矛盾的特殊产物。砌末一词在金、元时期已有。
传统戏曲舞台上的砌末包括生活用具（如烛台、灯笼、扇子、手绢、文房四宝、茶具、酒具），交通用具（如轿子、车旗、船桨、马鞭等）。武器又称刀枪把子（如各种刀、枪、剑、斧、锤、鞭、棍、棒等）。
以及表现环境、点染气氛的种种物件（如布城、大帐、小帐、门旗、纛旗、水旗，风旗、火旗、蛮仪器仗、桌围椅披）等。除常用的砌末之外，也可根据演出需要临时添置。
传统的砌末，是有意识地区别于生活的自然形态之物。它们不是实物的仿制品，而是实物在戏曲中的一种艺术表现。这也是砌末能够与动作、形象相结合的一个重要原因。
❽ 作文:观《四郎探母》有感450字写一篇观后感
昨晚，群里筒子的招呼，上海京剧院在北京梅兰芳大剧院演《四郎探母》，因为有史依弘史大美女，引得我早早守候在电脑前，看CNTV 空中剧院 上海京剧院《四郎探母》观后感。离开播尚早，故先干着别的。 看到微博里微出：现场直播，四郎探母即将开演。马上转到CNTV，访谈还在进行。一个陌生的人，长的就有些纠结，不带善相。眉宇间透着股阴气。我虽不给人看相，也不干占卜这行。但自信在看人方面有些把握。此人不是那种有肚量的，狭隘得很。 戏开场了。史大美女不负众望的依然那么雍容华贵，美不胜收。唱的多少有些心不在焉。也许仅仅是当任务完成的一出戏，若演《锁麟囊》，想必一定满宫满调了。杨四郎是令我很意外的。首先，扮相就与我心中四郎相差悬殊，之前看访谈时的初始印象作祟也未可知，就是看不下去。几次觉得唱得走了调调，飘着。演得太过。索性老生唱时，我就织围脖。萧太后简直很可笑，调子怪异，毫无气场，哪里像大权独掌的一国太后之尊？接下来，杨六郎，唱得声音发闷不说，穆宇妆化得实在不敢恭维，眼睛都没睁开，快洗洗睡了。值得一说的，倒只有金喜全的杨宗保，可谓此戏唯一亮点，不仅人帅，是唱得最一板一眼的，很出彩，观后感《看CNTV 空中剧院 上海京剧院《四郎探母》观后感》(http://www.unjs.com)。不是故意的，但绝对抢了主角儿的风头。 整出戏看下来，总的感觉是：华而不实。服装非常华丽漂亮，赶上京剧服装秀了。不光服装，头饰配饰都很讲究。换种角度，可能我本来就是为看服装才能坚持看到最后吧。（此说法会被许多人扔鸡蛋的）但是，听了好像没听一样，好似喝了温吞的白开水，既不感觉解渴，又淡而无味。看服装秀何必在梅兰芳？打着京剧的旗号？ 看京剧无需服装如此华丽，主要看演员的扮相，听角儿的唱吧？服装头饰对我有些启发，也算有所得吧。总不能说得一无是处。 因此，还是坚定着自己的信念。老生只听瑜老板。瑜老板是那种在戏上下功夫的，耐人寻味。百看不烦，百听不厌。是真正用心去唱，去感动台下观众的。 只因昨晚的一出烂戏，让我这个从不发博客的，也忍不住唠叨了这么多。还是继续听鱼的戏吧，否则我要憋闷死了。
❾ 作文展示活动观后感一张
“校本课程展示活动”有感
12月15日，我校举行了“校本课程展示活动”，外校的很多老师都前来参观。当时可谓是人山人海，每个校本课程的摊点前都聚集了许多老师，他们目不转睛地盯着一个个展品看，情不自禁地感叹道：“真不错。”，同学们也在热情地招呼着客人。大厅里，一阵阵管乐声传来，吸引了不少教师的眼球。为了让更多的老师们观赏，管乐团的同学们也是鼓足了劲儿，一遍一遍地演奏着。
为了选出最受欢迎的校本课程，学校设置了投票环节，每位老师都掌握了投票权，他们可以投给自己最喜欢的校本课程。同学们为了争取到老师的投票，都很卖力地展示着自己的才华。你看，DIY类校本课程的同学们一刻不停地招呼着客人来参观他们的手工作品，而合唱、管乐、皮影戏、京剧校本课程的同学们则在不停地表演着。
我是合唱团的成员，开始第一场演出时，没什么客人来观看，有看的也是匆匆照了张相就离开了，当时我们感到特别的失落，但我们并没有放弃，依然忘我的演唱着。我们的坚持没有白费，从第二场演出开始，观看的人数明显增多，看着投票箱中的票数越来越多，我们的脸上洋溢着幸福的笑容。可能是太沉浸于喜悦之中了，我们的演唱水平逐渐下降，时好时坏，丁老师多次瞪着双眼提醒我们注意，可是我们都没有领会老师的意图。不过让我们窃喜的是，进来的人都没听出我们的错误，继续把一张张票投入到箱中。
表演完之后，我去皮影戏剧场看了《新编狼来了》，虽然他们的演技还略显稚嫩，但是对于我们来说，已经是一种视觉的享受了。不仅如此，我也对皮影戏产生了兴趣，如果有机会，我也想亲自尝试一下。
经过一下午的表演，我们都已经筋疲力尽，但是能为那么多的老师表演，我们感到非常高兴、非常自豪！希望所有老师都能记住我们学校的“校本课程展示活动”！