美术机构设计课程设计

A. 创意美术课程要怎样设置

不太清楚，没有听说过，还有创意美术课上这个。可以具体咨询一下。

B. 美术生都要学习设计课吗

你是指考前培训还是大学，考前培训不一定需要的，只有少部分校考有设计类考试，大部分都是素描色彩速写老三样考试，看你期望的大学了，例如北服清华央美江南大学等等等都需要学设计，你如果是大学生我送你一个平底锅打在你的头上。

C. 大鹏教育美术课的课程设计如何大家觉得怎样

大鹏教育美术课的课程设置使可是很好的，因为它发挥了很花费了很多的精力，内嗯，来设置并且给人容给人们很好的阴险啊，并且嗯，他们的教育是很有吸引带画的，嗯，为人们也知道了，知道了很多的方向和铺平了很好的。道路。

D. 美术新课程设计的标准是什么

不知道是什么阶段的美术课程呢

E. 美术课堂教学设计的主要标准有哪些

美术课的教学设计一般有以下四个步骤： 一、教学目标的设计 教学目标是进行教学设计的依据，只有明确目标，教学设计才能有的放矢。教学目标的设计要明确、具体、恰当，突出学科特点，符合教材和学生的接受能力。 二、教材的分析和处理 教材是教师进行教学的基本材料，也是学生认识世界的媒体。对教材进行分析和处理是教学设计的基础 1、掌握教材的知识结构，是进行教学设计的必要步骤。知识结构的设计要有针对性、目的性，知识脉络清楚，要针对学生心理活动和知识特点，设计相应的分析、引导学生学习过程，突出趣味性、游戏性。 2、正确把握教材的重点、难点和关键。 教学重点是教材中最本质、最重要的基础知识和基本技能，也是教学的核心。教学难点是教材中难学、难教的内容，教学中的难点大多是学生学习的关键。教师分析教材时，要找准教学中的重点和难点，并提出突破重点和难点的措施，措施要具体而有效。 三、教学媒体的设计 教学方法的运用往往需要相应的媒体与之配合，使之发挥最佳效果。教学媒体的设计要善于把各种媒体组成最佳的结构，使他们在教学中发挥整体效益，为学生的学习和发展提供有力的学习工具。 四、教学程序的设计 教学程序的设计是教学过程的优化问题，如何根据教学内容、教学对象的实际情况，以及教学条件，设计教学过程的最佳方案，使师生积极互动，共同发展，收到最佳的效果。是教师创造性劳动，也是教师教学水平、教学艺术的体现。 1、导入的设计：教师要根据课型特点，设计多种生动有趣、富有启发性的导入方法引起学生的新奇感和求知欲，进入最佳学习状态。 （1）教师采用启发谈话、直观教具以及现代化教学手段、形式，引导学生参与学习，揭示课题，激发学生的学习兴趣。 （2）学生根据教师的启发、引导、积极参与、大胆想象、探索思考、整体感知、了解获得、引起兴趣。 2、新授的设计：这是教学过程中最重要的程序，其任务在于使学生获得新知识、新技能、发展创造性。 （1）教师在教学中讲究教学艺术，灵活地运用各种方法，启发学生联想、想象、感受、认知、领悟，主动地富有个性的学习，发展智能。 （2）学生通过讨论、交流、主动参与、加深理解、体验情感、发展思维、使智能得到训练和培养，使经验得以逐渐扩充和发展。思想更主动、灵活。 3、实践的设计：目的在于使学生对课堂上学习的知识，理解、掌握并动手实践，在探索中取得经验、提到认识、体现个人价值。 （1）教师从学生熟悉和感兴趣的生活范围与信息积累中，找出导向性、启发性的直观形象，通过构思—艺术加工—构图的实践学习中，对学生进行直观地创作启迪，鼓励学生想象创造，突破教学难点。 （2）学生在具体的作品形象、色彩、基本形、美感等要素上欣赏，感受中主动的进行体验与实践。 4、作业的设计 （1）教师通过绘画表现、欣赏提示、辅导学生多法表达，以丰富的情感影响学生，感染学生，以情育人。 （2）学生通过自练、小组合作、个人创作、作业反馈在对美的体验中，驱动情感、净化心灵，提高综合能力与审美素质。 以上教学设计程序只是一个基本过程，在实际应用中，教师要根据具体情况作具体分析和处理，保持高度的灵活性和变通性。依靠自己的经验和智慧，及时对教学设计方案加以调整，以增强适应性，获取最佳的教学效果

F. 在美术课程设计与教学实践方面应怎么做

根据实际情况去做，因材施教，不能纸上谈兵！

G. 艺术设计主修课程有哪些

艺术设计主修课程有：

1、计算机辅助设计：利用计算机及其图形设备帮助设计人员进行设计工作。简称CAD。 在工程和产品设计中，计算机可以帮助设计人员担负计算、信息存储和制图等项工作。

2、室内设计：室内设计是根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准，运用物质技术手段和建筑设计原理，创造功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的室内环境。这一空间环境既具有使用价值，满足相应的功能要求，同时也反映了历史文脉、建筑风格、环境气 氛等精神因素。

例如下面的室内设计图

3、展示设计：展示设计是一门综合艺术设计，它的主体为商品。展示空间是伴随着人类社会政治、经济的阶段性发展逐渐形成的。在既定的时间和空间范围内，运用艺术设计语言，通过对空间与平面的精心创造，使其产生独特的空间范围，不仅含有解释展品宣传主题的意图，并使观众能参与其中，达到完美沟通的目的，这样的空间形式，我们一般称之为展示空间。

4、园林艺术学：园艺学科属于应用基础和应用型研究学科，是以农业生物学为主要理论基础，研究园艺作物生长发育和遗传规律的一门学科，也是研究园艺作物起源与分类、种质资源、遗传育种、栽培、病虫害防治及采后处理、贮藏加工等应用技术与原理的综合性学科。

5、空间形态：形态除了空间本质属性外，还有多样性、可感性、变通性等不同属性，对于“形态”这一词的复杂化理解可衍生出多个交叉学科。当被赋予“空间”修辞时，其形态归属被类别化。空间形态不仅是现实空间中包容实体形态与虚空形态的有机整体，也是意识空间中对事物存在的主观判断，能够在虚拟空间中呈现交流信息的综合体。

H. 艺术设计专业的课程设置

主干学科：艺术学、历史学、哲学
主要课程：艺术设计概论、艺术设计美学、中国艺术设计史、外国艺术设计史、中国工艺美术史、外国工艺美术史、艺术考古学、艺术设计基础等
主要实践性教学环节：社会调研、艺术设计实践、文化史迹考察等。
山东艺术设计职业学院专业课程设置 课程类别 课程名称 考核类型 学 分 学时分配 各学期排课周学时 备注 学 时 理论 实 践 其 它 一 二 三 四 五 六 14 15 15 15 14 通识课程 思想道德修养、法律基础 查 2 42 38 4 3 毛泽东思想、邓小平理论"和三个代表“重要思想 试 4 60 56 4 4 形势与政策 查 1 15 13 2 1 体育与形体训练 试 5 88 88 2 2 2 大学英语 试 8 176 176 4 4 4 专业英语 查 2 30 30 2 综合文科 查 2 56 56 2 2 计算机应用基础 试 4 56 30 26 4 就业指导(讲座) 查 1 13 13 1 小计（修满29学分） 29 522 496 36 15 10 8 3 1 职业技术平台课 美术基础（素描、色彩） 试 7. 114 60 54 4 4 三大构成 试 5 64 32 32 4 设计概论 查 2 25 19 6 2 制图基础 试 5 64 40 24 4 表现画技法 查 2 30 15 15 2 人体工程学 查 2 30 20 10 2 计算机辅助设计 试 7 264 40 224 6 6 6 装饰材料与施工 试 4 60 40 20 4 装饰设计 试 3 58 30 28 6 室内设计(讲座) 试 12 118 60 58 4 4 家具设计与陈设 试 6 90 50 40 6 展示设计 试 10 116 66 50 8 工艺实习 试 2 30 10 20 2 小计（修满67学分） 67 1153 710 436 6 14 14 22 22 专业选修课 室内美化 查 2 30 20 10 2 园林设计 查 2 30 20 10 2 摄影技术 查 2 36 20 16 2 插花艺术 查 2 30 20 10 2 小计（修满8学分） 8 126 80 46 0 0 6 2 2 任选课 心理健康教育(讲座) 查 1 14 14 1 职业生涯设计(讲座) 查 2 28 28 2 文学艺术欣赏 查 2 30 30 2 市场营销 查 2 28 20 8 2 企业策划 查 2 28 20 8 2 小计（修满9学分） 9 128 112 16 1 2 6 总学
时 93 1928 1398 530 周学
时数 23 24 24 27 26

I. 怎么做个美术的课程设计啊

《春天的畅想》

一 所在班级情况，学生特点分析：

1 学生的年龄特点和认知特点：

初中一年级的学生，正处于少年期，已具备一定的审美观，有着丰富的想象力，这一时期的知识面更为扩展，思维由童话式幻想转向理性、科学的幻想和想象。教材“春天的畅想”主要围绕自然美和艺术美共同的美感和不同表现方式而展开。在这样的题材中，学生的许多生活经验和个人情感及爱好都能释放出来，不同的学生会从中获得不同的感想和收获，个人情感也得到升华。因此，以这种教材内容编排作为培养学生美好情感，使之获得再创造能力的载体，恰当且顺应了中学生身心发展的需要。

研究表明，这个阶段的学生的感知能力正在发展，抽象思维正在形成。美感体验明显受制于对客观事物外部特点和内部特征的领会和理解。因此，本节课老师在各个环节尽力通过学生原有的生活经验和审美情趣来发展他们的赏析及表现能力，使之逐步提高。

2 在学习本课之前应具备的基本知识和技能：

具有较丰富的生活体验和一定的审美能力；具备初步技能技巧的表现能力。

3 学习者对即将学习的内容已经具备的水平：

本课是在学生已有的生活体验、对艺术作品有一定的审美能力的基础上，进一步提高学生的鉴赏能力与想象力，培养学生绘画创作的表现能力。

二.教学内容分析.

本节课的主题：借助大自然赋予春的气息，调动学生内心的生活体验，启发学生大胆的想象和联想，通过不同的角度感受与表现春天，体验自然美与艺术美共同的美感与不同表现方式。

1 教材是作为出发点，作为素材来呈现的。依据《美术课程标准》，创造性的开发，丰富，使用教材。如：注重学科整合。以播放影视资料春天的生活景色为课堂引入，引发学生的生活情感和体验；而民乐合奏《春江花月夜》使学生们享受到了音乐的魅力；文学作品的朗诵，又让学生们领悟到春天的另一种表现手法，增强了学生的人文意识。

2 以“欣赏、启发——联想、情感输入——交流——拓展”为展开课堂教学的主要途径和方式。 (1) 通过直观欣赏展开艺术思维，通过师生、生生互动等交流方式获取更多的艺术营养。（2）提供表现参与的机会，创设展开丰富联想的空间，引导学生认知、理解、想象和情感移入，为心境共鸣创造条件。

三.教学、学习目标及其对应的课程标准：

1结合自己的观察、发现、大胆想象和联想，充分挖掘大自然提供给我们的艺术素材；欣赏的过程中，体会大自然与艺术间的转换和交融所带来的美感。

2以学生的生活体验为基础，（通过欣赏、分析、交流、联想等教学活动）帮助学生感受艺术家们从不同角度、以不同形式对春天的赞美，加深情感体验。

3形成积极参与的交流意识，激发创作兴趣；初步完善创作构思，感受成功体验。

四，教学理念和教学方式

1教师是学生学习的组织者、促进者、引导者；在本节的备课和教学过程中，为学生感受美、体验美、评价美与合作交流提供机会，搭建平台；尊重每位学生的感受，赞赏每位学生对欣赏作品时所提供的不同见解；鼓励学生各抒己见，畅所欲言；帮助学生掌握正确的方向和客观的评价标准；树立正确的审美观。培养学生热爱生活、热爱大自然的美好情操。

学生是学习的主人，在教师的引导下，主动的、充满激情的学习，用情感来体验，用心灵去感悟，用画笔去描绘。

教学是一种人与人之间平等的、和谐的交流与对话，是师生交往、积极互动、共同发展的过程。在课堂上共享彼此的经验、知识，交流彼此的情感与观念。教师要做学生的引路人，不断鼓励学生树立学习信心。

2采用“引发情感——发展认知——认知巩固——课后拓展”为模式展开教学。充分挖掘并利用现实生活素材，尽可能的使教学活动更加生动、有趣，利用多媒体课件展示大量的艺术图片，加深情感体验；通过丰富多彩的讨论，以合作学习促自主探究。

3教学评价方式：

（1）通过课堂观察，关注学生在欣赏、分析、想象、交流等活动中的主动参与程度与合作交流意识，及时给予鼓励、指导。

（2）通过参与欣赏和认知巩固，给学生更多的机会，在宽松的课堂气氛中，揭示思维过程、赏析能力和技能技巧的掌握情况，使老师可以及时诊断学情，调查教学。

（3）通过课后拓展作业分析，及时了解学习情况，找出问题症结，确保达到预期的教学效果。

（4）生生互评、个人自评与教师点评相结合：以学生互评、自评为主，教师点评为辅，在认知巩固阶段，通过同学间交流，可以更好地促进学生的自主学习，使学生对自己有一个更全面的了解。

五，教学媒体和教学技术的选用：

本次教学需要多媒体课件的辅助。多媒体课件贯穿整个课堂教学的全过程，里面收集了大量有关春天的艺术作品图片、影视资料、文学作品及音乐、歌曲。它形象直观生动，信息量大，色彩艳丽，它的使用既增强了教学的趣味性和直观性，又扩展了学生的视野，更充实和丰富了课堂教学内容。

六，教学和活动过程：

（一），教学准备阶段：

1准备描绘春天的影视资料及文学作品的音像资料，中外造型艺术家表现春天的作品图片，表现春天的乐曲《春天奏鸣曲》、民乐合奏《春江花月夜》并纳入多媒体课件，新教材的内容设计合理，更贴近现实生活。备课时要注意课堂教学设计的生动、灵活性。这节课设计的内容亲切、自然，使学习的内容与大自然联系起来，学生更易接受。同时跨学科的学习需要也提示我们要提高自身的业务素质和个人的修养水平。

2学生准备自己摘录的描写春天的文学作品片段，表现春天的艺术作品的图片及歌曲等，让学生在准备学具的过程中提前预习本课。

（二）整个教学过程叙述：

本节课主要为美术教学活动，教材“春天的畅想”之内容共含五课时。本节课是其中第一课，需45分钟完成。

本节课的教学设计注重师生、生生间语言传递式的交流方式，主要是以教师引导，学生欣赏为主线，启发、讨论为手段，师生进行感知交流，思维在交流中得到延伸，感情在交流中得到升华。

根据学生的认知特点，本节课第二阶段讲解抽象表现手法时会出现障碍，因此设置听音乐和色彩置换这一环节，便于学生的理解。

为顺利实施本节课，教师除应具备相应的专业技能，教育理念外，还应具备一定的多学科整和能力，会操作多媒体。

具体教学过程设计如下，大体分为四个阶段来完成：

（一）引导阶段：

1、多媒体展示春天的生活景色，伴随着春的乐曲，将学生引入春的意境中。

（1）自然界的哪些现象向我们传达了春天到来的信息？

（2）春天到了，同学们衣着都有什麽变化，可以组织哪些课外活动，？

2、学生分组讨论，阐述有关春天的特点、景色，谈感受。

（1）春天可以怎样来表现？

[说明：以情境引入课题，创设良好的情感基调，引发学生的生活感受，以适应审美心理的情感和愉悦性特征，为本课的展开作好铺垫]

3、欣赏

（1）文学作品《春雨后》

请同学将自己准备的文学作品有感情的朗读一遍。

（2）歌曲《春天在哪里》

请同学倾听并初步感受音乐美。

（3）油画《花开的果园》

请同学赏析画面带来的美感。

（二）发展认知阶段：

1、照片《漓江》与国画《漓江》的对比展示

（1）自然美与艺术美具有哪些共同的美感？

（2）自然美与艺术美不同的表现手法？

2、屏幕展示多幅作品的对照比较及重点放大展示的方法，进一步认识自然美与艺术美中的春天。（以教材刊登的作品为重点）

（1）美术作品的其他表现形式？

（2）艺术家是怎样通过作品传达信息的？

（3）感受具象表现和意想表现手法的特点。

3、欣赏民乐合奏《春江花月夜》

（1）音乐给了我们什么样的联想？抽象的还是具体的？

（2）谈谈感受。

（3）能否用色彩来表现乐曲的节奏感和韵律感？

4、屏幕展示蒙得里安的作品《百老汇爵士乐》

（1）谈谈画面的构图形式。

（2）色彩是如何呈现出来的。

（3）现场演示将《百老汇爵士乐》演变成春的乐章。（通过色彩置换完成）

（4）感受抽象表现手法的特点。

（三）认知巩固阶段：

1、介绍适合学生表现春天的具象、抽象、意象表现手法的三幅艺术作品。请学生分析，谈谈三种形式的特点。

2、要求同学们将自己在生活中发现和感受春天以及对春天的畅想形成自己的创作构思。

3、围绕自己的感受画创作草稿，并介绍创作设想。

4、同学间相互交流，汲取别人优点，完善自己创作构想。

（四）课后拓展阶段：

1、结合自己准备应用的表现方式进行相关的技能技巧的练习。

2、结合自己的创作搜集相关的创作素材。

3、尝试根据一首诗、一首乐曲画出春的意境。

七、课后反思

1、情景设置与生活的密切联系，唤发了学生内心的情感，调动了学习积极性，激发了学习兴趣。

2、听音乐谈感受环节的设置，便于学生对抽象表现手法的理解和把握。

3、自评、互评、点评的教学评价的设置，宽松了课堂气氛，使学生们敢于各抒己见、互相切磋与交流，形成良好的学习氛围；学生在交流中提高了自身的欣赏水平、鉴赏能力与创作水准，同学间的情感在交流中得到升华。

J. 设计课题的现状及其意义。课题名称：儿童美术培训机构室内空间设计。

需要设计这些可以找我们，专业设计