版画特色校本课程介绍

⑴ 版画的艺术特点

在欣赏版画近千年发展过程中留下的大量作品时，有以下一些艺术特点值得注意：
1．尽可能利用对象的本色，显出木味（木刻）。
2．巧妙利用“留黑”手法，对刻画的形体作特殊处理，获得版画特有的艺术效果。
3．发挥刻版水印的特性，让大块阳刻产生强烈的艺术效果。
4．通过巧妙构图，以丰满密集和萧疏简淡等不同风格来衬托表现主题风格。
综上所述，中国古代版画在历史长河中有它自己的发展轨迹，形成了独具特色的艺术。
郑振铎先生曾说：“梨枣图画，为推动文化，功高不可胜言”，这是对版画艺术地位的恰当描述。
版画具有可视性审美的平面性造型及其纯美术的功用。版画有艺术表现过程的间接性，艺术结果的复数，印痕艺术的审美特征。

⑵ 关于中小学版画特色课堂的开展意义

增强小学生的设计兴趣，提高小学生的绘画能力。

⑶ 版画的艺术特点是什么

版画的艺术特点如下：

1、是艺术家构思创作并且通过制版和印刷程序而产生的艺术作品，以刀或化学药品等在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来；

2、在技术上一直伴随着印刷术的发明与发展的，需要注意的是，古代版画主要是木刻，也有少数铜版刻和套色漏印；

3、独特的刀味与木味使其在中国文化艺术史上具有独立的艺术价值与地位；

4、在历史上经历了由复制到创作两个阶段，早期版画的画、刻、印者相互分工，刻者只照画稿刻版；后画刻印都由版画家一人来完成，版画家得以充分发挥自己的艺术创造性；

5、利用“留黑”手法对刻画的形体作特殊处理，获得版画特有的艺术效果，发挥刻版水印的特性，让大块阳刻产生强烈的艺术效果。

(3)版画特色校本课程介绍扩展阅读：

版画通过巧妙构图，以丰满密集和萧疏简淡等不同风格来衬托表现主题风格，在历史长河中有它自己的发展轨迹，形成了独具特色的艺术；

版画是可以复制出多份相同内容的作品的绘画形式，由作者限量印制，通常印数较为靠前的画印制的质量也比较高，印数靠后的画会因为翻制时的磨损而较难掌握，在完成作品预定的数量后，一般会把母版毁弃。

20世纪30年代以前的版画仍然是复制版画，自1931年起，由鲁迅倡导的新兴木刻，开始有了我国创作的版画，新兴版画和古代复制版画不仅在制作技术上有很大差异，而且在作为艺术的功能与现实意义上也有质的区别。

新兴版画从它诞生那天起，便和中华民族的解放事业紧密相关，与广大人民群众的命运血肉相连，它是中国革命文艺的一个重要组成部分，是30年代左翼美术的主力军；

版画家是以艺术家和革命战士的双重身份出现在历史舞台上，毫不含糊地以艺术作为战斗的武器，在思想教育战线上发挥了巨大的作用。

⑷ 版画课堂教学的亮点是什么

渝西画派正式提名是在2006年，这时国家的西部大开发战略刚好才到第一个阶段。我国的 西部大开发总体规划可按50年划分为三个阶段：1、奠定基础阶段：从2001年到2010年，重点是调整结构，搞好基础设施、生态环境、科技教育等基础建设，建立和完善市场体制，培育特色产业增长点，使西部地区投资环境初步改善，生态和环境恶化得到初步遏制，经济运行步入良性循环，增长速度达到全国平均增长水平； 2、加速发展阶段：从2010年到2030年，在前段基础设施改善、结构战略性调整和制度建设成就的基础上，进入西部开发的冲刺阶段，巩固提高基础，培育特色产业，实施经济产业化、市场化、生态化和专业区域布局的全面升级，实现经济增长的跃进； 3、全面推进现代化阶段：从2031年到2050年，在一部分率先发展地区增强实力，融入国内国际现代化经济体系自我发展的基础上，着力加快边远山区、落后农牧区开发，普遍提高西部人民的生产、生活水平，全面缩小差距。“十五”计划时期，实施西部大开发的重点任务是：加快基础设施建设；加强生态环境保护和建设；巩固农业基础地位，调整工业结构，发展特色旅游业；发展科技教育和文化卫生事业；特别是要做好少数民族地区、革命老区、边疆地区和特困地区的扶贫工作，从根本上改善这些地区的生产和生活条件，要集中有限力量，精心规划，组织建设一些关系西部发展全局的标志性工程。力争用5到10年时间，使西部地区基础设施和生态环境建设取得突破性进展，确保西部开发有一个良好的开局。

今年是2012年，渝西画派正处在国家西部大开发战略的第二个阶段，如何将渝西画派经济化、产业化？这无疑对渝西画派来说既是机遇，又是挑战。不过现在离2030年还有18年的时间 ，恰好是一个孩子从出生到成年的时间。在过去的6年时间里，渝西画派取得了很多优秀的成果，这无疑是令人欣慰的。但是其发展过程中也存在着一些问题阻碍着它的成长，以下便是其发展过程中存在的几个问题，希望真正关心渝西画派成长的艺术家们能够重视起来。

问题一：流动的主力军

为什么说是流动的主力军呢？渝西画派的成员有：美术学院的教师和学生、地方画院、美术协会的专职画家、中小学美术教师、文联及文化宣传部门的干部职工等。其中美术学院的教师和学生就是渝西画派的主力军，大部分参展和发表的作品都来源于这部分人。但是在美术学院教版画课的老师少之又少，一个老师要带好几个年级，连国画班的教师都比版画班的多得多，所以希望就落到了学生肩上。学生的肩上的包袱是很多的，面对社会对大学生社会实践经验的要求，学生无法平衡学习与实践两者之间的关系给他们带来了很大的焦虑。当大学四年一结束，学生们都各自奔前途去了。就我所知道的以前几个渝西画派的成员，虽身处自己的教育岗位，但有多少人还记得自己是渝西画派的一员？又有多少人以自己是渝西画派中的一员为骄傲？这就像我们在搭建房子一样，打好了很多个地基，可房子就是修建不起来。

问题二：渝西画派并非一个群体

2008年5月，张咏清教授在自己的一篇名为《“渝西画派”的成因、现状及未来发展的思考》文章中对渝西画派的发展做了展望：“流派和群体艺术，无疑是当代中国美术事业发展不可替代的时代艺术生力军。在此情况下，“渝西画派”必将成为中国版画界乃至中国美术界带来新的气息，新的希望，新的景象。”这个设想与西部大开发的第二个阶段很是贴切。为什么说渝西画派并非一个群体？群体是相对于个体而言的，但不是任何几个人就能构成群体。群体是指两个或两个以上的人，为了达到共同的目标，以一定的方式联系在一起进行活动的人群。但如今的渝西画派成员中，真正想把完善版画事业作为目标的有多少个？在这批渝西画派的主力军当中，有多少人会关心自己的作品是否能给渝西画派带来全新的面貌？还是说他们的创作仅仅只是为了能够顺利毕业？

我们看到的是渝西画派中上层与下层之间缺少专业交流，很多活动就只有几个人在策划和关心。因为我没有资格去参加渝西画派作品研讨会，所以对他们研讨出来的结果不知情。当然，作品成败的原因肯定是综合的，倘若渝西画派所有成员的利益与目标不统一起来，那么创作就没有活力，要想更深入的发展就很困难。

问题三：名人效应

版画最大的特点在于其可复制性，同时这也是它的优点，是其它画种不能与之相比的。同时刻画的人手上的力要足，才能刻出强有力的线条。初学版画的人难免要被伤着或是累着，不像其它画种画起来那么轻松，这就使得很多人对此画种没有兴趣。美术学院的专业是学生自选的，很多人都不知道该选什么专业。选版画的学生当中的很多人都是朝着老师——渝西画派创始人兼美术学院院长的身份去的。且不说这些违背自己真正兴趣的学生最终到底有没有对版画产生兴趣，但是这种名人效应给学校的其它专业带来了负面的影响。1、很多在其它专业的基础课上表现得很优异的学生在选择专业时被版画班“抢”走了，这就使得其它专业课的老师受到不公平的待遇，从而在教学上也失去了以往的积极性。2、渝西画派虽然是我校的精品课程，但是在期末成绩的时候与其它专业的分数相差太多，影响了其它专业学生的奖学金评定，同时也影响了他们对其它基础课程的积极性。这种不公平的竞争最终将会给渝西画派的声誉带来负面的影响，而且也误导了部分学生选择自己感兴趣的专业。

问题四：脱离生活

渝西画派作为版画当中的一个派别，有其自己的地域特色，那就是巴蜀地区的风土人情、农田沟壑。如果没有那份对巴渝文化质朴的热爱，优秀的作品就谈不上。也许创作素材可以从包罗万象的网络中找，但是那种对文化气息的氛围是很难感受到的。艺术来源于生活，又高于生活。如果连生活都感受不到，又如何创作出比生活更高的作品出来呢？渝西画派当中真正深入到巴渝文化当中的人很少，写生的人也很少，这与课程的安排有部分的关系。

渝西画派作为美术界的一股新生力量，有着一群年轻且朝气蓬勃的团队，如果师弟师妹们喜欢艺术、喜欢巴渝文化并且今后愿意留在这里发展，不妨试着去了解渝西画派。

最后提醒各位的是：艺术是有生命的，它需要有人去倾听，热爱它的人只有与它流着同样的血、完全把自己的心思都投入到里面才会感受到它的美，才会有所回报。

⑸ 校本课程和特色课程中，应用最好的有哪些它们的优势是什么

校本课程的四个突出特征：（1）实践性：校本课程大多属于实践性课程，而不属于学科类课程。它不以系统知识为基本内容，也不以读书、听讲为主要学习方式，而是围绕学生需要研讨和解决的问题来组织具有多样性、动态性的课程资源，引导学生在调查研究、讨论探究等活动中进行生动活泼的学习。校本课程在促进学生的认知、情感、行为的充分发展的过程中，把培养学生的主体意识、合作意识、创新意识和动手能力、交往能力、收集处理信息的能力、发现与解决问题的能力作为重点。所以，它强调学生应在活动中学，注重直接体验和经验积累，反对重理论轻实践、重知识轻能力的倾向。显然，实践性是校本课程最本质的特征。（2）探索性。校本课程是以培养学生的创新精神和实践能力为核心理念。各门校本课程应是围绕一系列重要问题或挑战性任务而编排学习内容、安排学习活动的，学生便按照一系列课题或主题参加学习活动，在活动过程中收集书面材料和实际材料，进而通过自 己的思考、操作以及与同伴的讨论去解决问题或提交作品。各个课题或主题的答案多为实际答案（即拿出各种作品），也有认识性答案。有些课题或主题有多个答案，只要学生言之有理、操作有据，就可获得优良的成绩。（3）综合性。各门校本课程的内容是围绕一个一个主题或课题而从多种学科和多种现代媒体中收集组织的。这种综合性内容不受学科知识体系的束缚，因而有助于多种知识的综合运用和多种能力的均衡发展。（4）以学生为主体。各门校本课程的构建都把学生的发展置于中心地位。首先，以学生的特别需要为出发点，注重学生潜能的开发和学生情感的提升。其次，各门校本课程内容的组织与学习活动的安排都给学生的主动参与留下一些空间，创造一些条件，让学生在老师指导下提出问题、收集材料、操作思考、作出结论或提交作品

⑹ 校本课程和特色课程中应用最好的有哪些它们的优势是什么

“校本课程”是一个外来语，最先出现于英、美等国，已有20多年的历史了。现在在中国新课改的教育形势下，校本课程成为了新课改的重点。

⑺ 美术教育校本课程的成功案例有那些

“一份耕耘，一份收获”我校的校本课程研究和开发，在大家3年的悉心培育下也接出了丰硕的果实！2003年我校的学生参加宜宾市少儿艺术节，美术类获得了2个一等奖，4个二等奖，5个三等奖，10多个优秀奖；舞蹈类获得了2个二等奖，声乐类获得了1个一等奖的优异成绩；同年我校的节目《姥姥门前看大戏》，参加县两代会和春节晚会演出均获得了很好的评价，同时我也获得了“优秀编导”的荣誉；由于我在教学工作的突出表现和对校本课程开发所的成绩，同年我被评为“优秀共产党员”。2004年我们带领学生参加宜宾是第一届少儿艺术考级活动，我校40多名学生参加，取得全部考核通过的优异成绩；同年我校又组织了一台“春天的微笑”专场文娱演出和美术书画作品展，我们的兴趣小组的同学又一次充当了生力军，在活动中表现突出，受到了领导们的一致好评；这一年又一因为我为学校在文艺工作方面做出的贡献我再一次获得 “优秀共产党员”和“优秀教师”荣誉称号。2005年由我们的舞蹈兴趣小组同学参加的快板节目《学生日常行为规范》代表学校参加县上的文娱演出又获得了很好的评价！介于我在艺术教学造诣方面的不断提高，2004年我又代表县上参加了宜宾市美术赛课活动也取得了优异的成绩，我所设计的教案也获得市一等奖的好成绩；同时由于我在对校本课程的不断研究和总结中我自身在艺术方面的素质也得到了不断的提高，多次代表县上到北京、成都、重庆、宜宾等地演出，获得了很多锻炼自己和开阔眼界的机会。

3年来，我始终坚持不渝、一如既往的开展和研究着我们的校本课程，我感到“任重而道远”，在过去的时间里不能说已经有了多大的成功，但是小小的成绩却鼓舞了我继续将这条路走下去的信心和决心，让我看到了在校本课程的研究和开发道路上的盏盏明灯，我有信心把我们将来的工作做的更好更出色，同时我也要感谢新课程改革给我们教育前线的工作者带来的和煦春风，它吹暖了我的心房，让我在我的教学岗位上寻找到了做教师的光荣和无限乐趣！