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小学陶艺掘展课程规划

发布时间: 2021-02-28 20:46:47

1. 办个儿童陶艺兴趣班,该怎么写宣传单

少儿陶艺教育促进少儿身心的发展
陶土是无毒无臭的天然矿物,柔软湿润,可塑性强,亲近可爱。陶艺制作,能满足儿童好动、好奇、好胜的需要,人人都喜欢制作,个个都能成功,儿童更喜欢它。
(一)有利于激发学习兴趣
托尔斯泰说过:"成功的教学所需要的不是强制而是激发儿童的兴趣。"努力培养学习兴趣,是教育改革的一个重要课题,是减轻儿童课业负担,提高教学质量,全面实施素质教育一把金钥匙。陶艺教学,无疑是一个激发儿童学习兴趣的良好场所。
(二)有利于情感的发展
陶瓷艺术作品本身具有美的特征,首先,是在欣赏陶瓷作品(图片、录像、实物)中,发展了儿童感受泥塑工艺和现实美的能力。其次,在双手制作过程中,儿童努力尝试去发现美的造型,去予以实现。第三,由于陶土可塑性强,具有魔术般的变化,儿童的天性在"玩泥"中得到充分沉浸,情操得到充分的陶冶,美育自然融在其中。
(三)促进创新思维的发展
陶艺教学是一个动态开放过程。陶土可塑性强,儿童可"随形"、"随时"、"随地"地自由发挥;儿童自由畅想可吸取大量、广泛的外界各种信息,进行巧妙地构思,在制作过程中随形发挥,自由组合,会获得意想不到的效果。陶艺教学,从形状看千姿百态,整个过程是一个动态开放过程;从内容看丰富多彩,哪怕是有主题的内容,儿童也会从思维的广度和深度去挖掘内容。
(四)张扬了儿童的个性
陶艺可塑性强,儿童可随心所欲,均按自己个性特点自由发挥,个性才得到张扬。粗人粗做,提倡作品留有指印,体现"朴实无华,大大咧咧"的豪放风格;细人细做,精雕细刻,光滑华丽,体现"形准面光,精巧玲珑,文雅稚气"的风格。不同性格,所制成的作品的风格也不同,都充分体现自己的个性。
儿童自由组合座位,努力使同桌、同组之间获得认同感,彼此之间个性接近,感情融洽,从而心情舒畅,产生美好的心境,在制作中容易交流,给予共同观点点拨、指导、帮助,使接近个性的作品得到完善张扬。
(五)健全了良好的人格
成功体验是个体在取得成功所产生的自我满足、积极快乐的情绪体验。陶艺教育人人动手个个成功,陶土人见人爱,学习积极性高,聪明才智才能充分发挥;陶土可塑性强,能自由发挥,个性得到充分张扬;儿童座位自由组合便于交流,集体智慧得到充分利用。因此儿童都能用自己的表达方式制成所需要的结果,只要老师在评价中给予充分的肯定,儿童都会体验到成功的喜悦。 "泥塑"是一门需要耐心,需要细心,需要认真用心体会的课程。一件复杂的作品,需要花不少时间反复修改.
(六)培养了意志力
儿童上陶艺课,连续两节课(90分钟),对于儿童而言,这相当漫长,儿童陶艺制作,制而不厌,作而不疲,既培养了自制力、意志力,又陶冶了高尚的情操。
陶艺制作让儿童从朴实的泥土中发现惊人的美,是脑力与体力协调结合的过程,通过具体形象的塑造,不仅有利于增强儿童开发大脑敏感性和创造性,同时还可以锻炼身手的灵巧性。通过实践,我们相信,儿童通过长期的陶艺教育,其创造能力受益终身。普及陶艺教育,使受教育者的创造潜能得到充分开发,中华民族更加有希望。
最后希望有更多的人支持,从而认识陶艺,喜欢陶艺,接触并学习陶艺.

2. 怎样设计小学美术的课堂教学目标

美术对陶冶学生情操,提高学生美术素养,培养学生创新精神和实践能力,促使学生全面和谐发展具有十分重要的作用。
在贯彻“二期课改”精神,促使美术课堂教学按照“以学生发展为本”的理念进行改革的实践中,为落实素质教育要坚持“育人为本、德育为先,把立德树人作为教育的根本任务”的思想,按照《上海市学生民族精神教育指导纲要》和《上海市中小学生生命教育指导纲要》的要求,将小学生民族精神教育、生命教育和二期课改作为一个有机的整体,进一步改进小学美术的课堂教学,提高教学质量,任重道远。
依据课程标准,切实贯彻“两纲”精神,整体设计教学目标
首先是加强教学目标的均衡性、人文性与发展性。美术教育担负着培养学生良好品德和审美能力的重要任务,教师要根据课程标准、“两纲”的实施意见的要求,按照“知识与技能”、“过程与方法”、“情感、态度与价值观”三个维度目标整体设计美术课堂教学目标,要以审美教育为主线,发挥美术教学中思想品德与民族文化等教育功能,使学生掌握知识,发展能力,陶冶情操的同时,人格得到逐步完善。同时,要根据不同年级学生的发展情况,落实分阶段的目标要求,低年级要重视培养学生对美术的兴趣、能运用简单的美术工具开展造型游戏等;中高年级要重视对学生美术欣赏基本能力与表现方法的培养。教师要认真钻研课程标准,明确教学目的和任务,掌握各年级教学要求,弄清各年段之间的层次递进关系,在此基础上,结合实际,制定出学期教学计划和安排好教学进度。
加强教学目标的针对性、层次性和统整性。教学目标的设计要明确、具体、恰当,突出学科特点,符合教材和学生的接受能力,体现“两纲”的层次性。要针对教材的不同内容和学生的不同特点,设计好具体的教学实施目标,关注学生对提高美术素养的共同需要,在不同的单元中都要注意突出重点目标和落实基础目标。还要注意适应学生在美术学习上的不同基础、爱好和个性特长,设计有层次的教学目标,使一般的学生和有美术特长的学生都能够明确各自发展与提高的方向和目标。
合理使用教材,有效融合“两纲”内涵,科学处理教学内容
根据课程标准以及“两纲”内涵,合理使用教材,结合并发掘教材本身的内涵价值,落实课程的审美教育、三维教学目标。根据实际,对美术教材中内容过于浅显和繁杂的内容(如范例画和步骤画),作适当的补充和调整,挖掘内容主题中所蕴含的民族精神和生命教育的含义;要正确处理知识技能与设计创造的关系,根据相互辅助关系,在比例上作必要的调整处理,并注意寓知识技能于设计创造之中,使知识技能与设计创造同时并进,注意相关教学内容的合理整合。
结合两纲实施要求,科学地选择和开发美术教学内容。重视对美术学习内容的整体设计,有重点地选择教学内容,建设有特点的美术课程。要加强绘画教学的基础性和生活性,重视小学低年级对写生的启蒙教学,注意培养学生的观察能力、感悟能力和分析能力,掌握绘画的基础知识和基本技能;中高年级要强调基础写生的基本要求,适当安排速写的内容要求,要加强民族民间艺术的教学,包括中国画、书法、剪纸、陶艺等,增加学生喜欢的各种动物、人物和丰富多彩的社会生活内容,以感受祖国丰富的优秀传统文化。
激励主动学习,注重审美实践体验,树立先进的教学理念
立足主动参与,通过创设各类有效激发学生学趣的教学情境,自然融合“两纲”要求开展教学活动,加强学生对美术基本技能的掌握。通过有序操作、有趣的方法讲解、尝试、反馈,运用信息技术多媒体的演示,加强学生课堂作业的过程指导,引导学生积极参与教学活动,逐步学会基本的美术表现方法,理解内容主题的知识和方法、提升情感态度的同时生成正确的价值观。凡是学生在技能实践中遇到或可能遇到的困难问题,教师应该充分利用各种方法渠道,加以具体指导;对优秀作业、独创性作业要予以及时肯定。在学生创作画或进行课业制作的过程中,要了解全班学生的学习兴趣和作业效果情况,要兼顾美术特长生和有困难的学生,特别要热情、耐心辅导有困难的学生,帮助他们克服困难,完成学习任务,辅导学生学习美术的方法并纠正不良习惯。
重视审美实践体验活动,提高学生美术素养。美术教学必须要设计好审美的实践活动,注意通过审美体验,使学生的美术素养得到提高。审美教育要贯穿于美术实践活动的全过程,包括模仿、设计、创作和评价,注意引导学生以实践为渠道,以体验为形式,以交流为载体,来认识美、感悟美、塑造美,通过动手实践,把形象的组织,色彩的设计都通过自身的审美实践反映出来。其次,教师要善于挖掘教学内容中的审美因素,讲究教育的艺术性,“寓教于美”、“寓教于乐”,如绘画课,教师要善于根据教材内容,按学生特点,有效引导学生理解线条美、色彩美、构图美和意境美。还要注重美术教学的美育功能,联系学生的生活实际,有机渗透自然美,家乡美,祖国美的教育,体现“以美育人”。
引导快乐求知,提高学生学习兴趣,改进教与学的方式
重视与信息技术整合,改进美术知识技能的教学方式,拓展美术教学的功能。从学生熟悉和感兴趣的生活范围与信息积累中,运用导向性、启发性、思想性的直观形象,通过构思—艺术加工—完成美术作品的实践学习中,对学生进行直观地创作启迪,鼓励学生想象创造,突破教学难点。教师要认真备课和积累资料,注意充分运用信息技术在视觉反映效果方面的特长,改进课堂教学的方法,提高教学现代化水平。如小学毛笔彩墨画和中学中国画教学中,除教师的示范外,还可通过信息技术方式反映欣赏、板画、板书过程,可反复边讲边示范,提高教学效果。在指导学生进行命题创作时,针对设计制作中的重点和难点,也可以运用信息技术演示方法,或用信息技术反映原版的美术作品让学生观摩,用技术启发学生想象,开展创造性思维,以此培养艺术的形象造型能力。美术教学要尽量采用直观教学方法,充分运用现代多媒体技术和网络资源,用现代化手段演示讲解,激发学生的兴趣,提高教学效益。
要以学生快乐成长为本,优化学习方式,提高学生对美术学习的兴趣。重视学生学习方法的改进,鼓励学生以探究性方法主动自主学习。组织学生进行“看看,想想,画画,做做,玩玩”等学习活动,根据教学内容让学生参与讲故事、猜谜语、念儿歌、做游戏、搞竞赛、办展览和多媒体课件制作等活动,以创设情景来激发兴趣,增强美术知识和技能练习的兴趣性。在体验操作练习时,要始终贯彻激发和培养学生学习美术的兴趣,不断提高和发展学生的想象力和创造力。
促进可持续发展,创意新颖作业表现方式,实施激励性评价
以培养学习兴趣、鼓舞创作热情、开发创新潜能为目的,灵活采取多元化的过程性、激励性评价方式,鼓励学生独立思考,创造性地完成作业。以“知识与技能”、“过程与方法”、“情感、态度与价值观”三维目标指导实施综合评价,并注意发展学生的个性特点,在作业批改中要发现和积累一些优秀作品,建立学生档案。对于必要的基础知识和技能,应结合常规作业进行指导渗透,对于学生作业中有独创性,有创意思维的要给以及时表扬和肯定。结合课程建设和拓展型教材使用,鼓励学生特长发展,允许学生在绘画、速写、儿童画、书法、陶艺等选择中一项技能进行分阶段、提高性练习,对达到较熟练程度的学生要给予一定的特长认定。
通过校园文化制度建设,鼓励学生美术的特长发展。创设条件,搭建平台,举办学生个人画展,使优秀学生进步更快。也可定期举办全校性的美术作品展览,使大部分学生的美术作品奖励性评价,让美术学习成为学生全脑开发、素质和谐发展的载体。还要善于发动和鼓励学生收集各种废旧材料来进行美术学习的制作活动,既补充配套美术材料的不足,也进行环境保护的现代教育。
不断拓展教学视野,丰富教材内容,开发多样性教学资源
开发和利用各种资源,提高美术教学质量的条件。美术专用教室,存放教具、工具材料以及展示学生美术作品的橱柜或场所,多媒体教学设备,计算机、实物投影仪、录象机、DVD机、版画机等;相关美术欣赏挂图、教学磁带、录象带、多媒体电脑软件,足够的美术教学工具书刊、教学材料、美术画册等资料,要保证硬件的更新和软件的配套。注意提高美术专用教室的效益作用,力求使每个班、每节课都能进专用教室上课。
充分利用家庭和社会的民族精神教育和生命教育的资源,课内外相结合,统整提高美术教学质量的软件资源。古今中外的经典美术作品欣赏教学,可采用观赏、讲座、相应的技能练习等形式用主题研讨、感悟交流、参观写生等形式丰富教学的实施内容。尽可能组织学生到美术馆、博物馆观摩学习,让学生在更优越或真实的环境中欣赏绘画、工艺、建筑、书法、摄影、设计艺术等。积极开发信息化课程资源,充分利用网络获得最新美术资源,注意加强艺术间的综合,开发美术的新材料与新技法,创设条件,克服困难,以切实提高学生的审美能力和美术创造能力。
建立美术教研组,推广有效的教学策略,提高美术教学的整体水平。参加教研活动,积极研究教材,开展课题研究、课堂教学观摩评议、交流经验、写生考察等艺术实践和新技术、新方法的业务培训。

望采纳

3. 谁可以帮我解答一下,如何由浅入深系统的学习陶艺,先学什么后学什么,每一步是什么

陶艺,顾名思义就是利用陶泥制作的艺术品,说得通俗一点就是“玩泥巴”。很多人都认为它是“下里巴人”,登不了大雅之堂,其实中国的陶瓷艺术早在五千多年前就闻名世界。从新石器时代黄河流域发现的仰韶文化,到秦汉时期震惊中外的世界八大奇迹之一——兵马俑,再到明清时期被世人赞为绝伦的青花瓷,中国的陶瓷艺术似乎达到了登峰造极的地步。但随着生产工业化的出现,某些陶瓷技艺的失传及国外陶瓷艺术的异军突起,被世人喻为陶瓷发源地的中国,似乎也陷入了尴尬的境地。“陶艺吧”的出现,无疑给现代繁忙的都市增添了一个新的“亮点”。它既能满足都市人“亲近自然、回归自然”的强烈愿望,又能使他们放松心情、陶冶情操,真正在陶艺的时空里驰骋。然而往返出入“陶艺吧”的很多是些都市时尚的“白领”,和很多在校的小学生似乎不沾边,直到校园陶艺课程的开设、兴起,才使祖国的下一代真正有了认识陶艺、接触陶艺的机会。它既使学生接触、了解到了祖国优秀的传统文化,又给学生提供了一个“舞台”,使他们离开狭窄的书本和课堂,放松心情、回归自然,“仰观宇宙之大,俯察品类之盛”,看着一件件陶艺作品从自己手中诞生,精神上获得了极大的满足,“信可乐也”。从这点上来说,陶艺教学在小学基础教育教学,特别是近几年国家倡导的素质教育教学中有着深远的意义,下面就以我个人短暂的陶艺教学经历谈几点体会,供大家分享。
赏——利用多媒体,培养、激发学生学习兴趣。
俗话说:“工欲善其事,必先利其器”。陶艺既是一门艺术,又是一门技术,而且操作性很强。所以在给学生上第一节陶艺课时,我并没有直接带领他们走进陶艺室,而是带领他们走进了多媒体教室,播放了一张自己到宜兴去学习陶艺时买回的VCD——《陶艺入门》。光盘中重点讲解了我国陶艺发展的历史、现状和未来及陶艺制作的工具、要点、技法等,目的让学生对“陶艺”这门新兴课程有个感性的认识,对祖国悠久灿烂的艺术文化充满自豪感。随后我和学生进行“即兴提问”,把自己在刚才片子中看到的一些不懂和疑问都提出来,老师能解决的尽量在课堂上解决,不能解决的留到以后具体操作中来解决,学生发言很踊跃。然后我带领学生走进陶艺室,让他们去接触真实的陶艺创作环境。当学生看到周围的东西和刚才片子中看到的一模一样时,一个个都兴奋不已。随即我邀请他们坐下来,触摸自己眼前的这些陶艺制作工具有何感觉?谈谈这些陶艺工具有那些实际的用途?小朋友们又争先恐后地举起了手。最后我邀请他们每人上台领取一块陶泥,利用这些陶艺制作工具,学习、模仿一些刚才在片子中看到的陶艺创作方法,感受陶泥与众不同的特性。这样一堂课在学生的敲敲打打声中结束,学生虽然没有像模像样地创作出优秀的陶艺作品,但对学生认识陶艺、接触陶艺,培养积极的学习兴趣确实是至关重要的,因为“兴趣是最好的老师”嘛!
思——挖掘各种创作素材,作品要具有个性。
在结束了入门学习后,接下来就要投入到正规的学习创作阶段,苏教版的小学美术教材确实安排了几课陶艺教程,但很多的社会实践课、兴趣活动课却没有正规的教程,即使是到书店买回的教材,也不一定适合各年龄段的学生,这就需要美术教师独具匠心地安排设计了。“生活即教材”这是我在具体教学过程中一贯倡导的。其实生活中的好多物品都可以成为陶艺教学的素材,衣服、鞋子、动物、家电、器皿、交通工具等,只要老师做个有心人,我们周围的事物都可以成为活生生的“模特儿”。记得有一次学做“鞋子”,我先让几位小朋友上台,伸出自己所穿的鞋子,说说它的名称、外形、色彩、图案及穿上去的感觉,孩子们一下子乐开了花,争先恐后地要求上台“展示”。然后我要求他们回忆自己在其他地方看到的,如爸爸妈妈穿的,老师穿的,在鞋子店里看到的等等,随即我利用多媒体课件展示一些其它类型、用途的鞋子,如溜冰时穿的溜冰鞋、下雨时穿的雨鞋、骑马时穿的靴子等等,目的是让学生拓宽眼界,认识了解鞋子“家族”里有着形形色色的“成员”,最后我要求他们利用陶泥为主要材料,写生或创作一双自己喜爱的鞋子,孩子们的创作兴致都很高,也完成了一些出乎意料地优秀作品。
“个性是艺术创作的灵魂,没有了个性,艺术就失去了价值。”所以在实际的教学过程中,我鼓励学生大胆创新,勇于实践,不要简易的抄袭或临摹教材中的作品,要有自己的个性。教师少示范,即使示范,也只要介绍一些制作过程中的重点、难点,完成一些“半成品”。目的是让学生学会积极地思考,积极地探究,艺术创作最怕学生照着老师“依葫芦画瓢”。如果完成的作品都是“拷贝不走样”的话,那还谈得上什么创新?谈得上什么发挥学生的主观能动性?米开郎基罗、罗丹、亨利摩尔等雕塑大师的作品,若干年过去了,怎么还会被人们牢牢记得,推崇为典范?
(三)融——从其它艺术门类吸收灵感,培养独特的审美趣味。
艺术是相通的,陶艺的范畴属雕塑,雕塑又和绘画、工艺、建筑等同属美术范畴,所以绘画、工艺、建筑等艺术门类对陶艺的影响可想而知了,我个人认为影响最深的当属绘画。如果绘画是二维艺术的话,那么雕塑可以划为三维或者四维艺术,历来很多的雕塑家都善于绘画,而善于绘画的却不一定熟悉雕塑,陶艺实际上是从平面到立体的转折。所以教师应鼓励学生业余时间多学些绘画,高年级学生可以学一点素描,因为素描对陶艺教学的促进很大,低年级学生多画些写生以及富有创意的想象画。另外,其它姊妹艺术对陶艺教学的促进也很大,如音乐,所以我在教学过程中,特别是学生制作过程中,经常播放一些优秀的中外乐曲,悠扬的古筝、抒情的小提琴、欢快的唢呐及深沉的钢琴、萨克斯等,目的是让学生借助音乐营造氛围、发挥想象,提高他们艺术综合能力,培养独特的审美趣味。当然音乐的选择要根据教学内容实际需要,合理运用,不然会适得其反。
展——定期举办各种展览,增强学生创作信心。
“信心是兴趣持久的动力,是通向成功的保证。”当学生的作品达到一定的质和量时,教师就可以适当的举办一些展览了。小到课堂展览,大到学校、社会展览,目的是让学生保持创作兴趣、增强创作信心及体验成功的乐趣。如我在每堂陶艺教学课结束时,都要利用数码相机,把学生的作品,不管好坏、成败拍摄下来,然后在下课前几分钟当堂展示。一方面让学生清晰了然地看到自己创作的作品,另一方面也可以让学生展开积极的讨论和评价,欣赏了解哪些作品最富有创意,哪些作品最耐人寻味,哪些作品有待完善和改进。当这些泥胚晾干,放进火炉烘烤、冷却、上铀,完成最后一道程序后,教师就可以将作品集中一起,举办一些小型的展览会了。如上完了“我喜爱的鞋”一课,教师就可以举办一个“鞋子展销会”,把学生制作的各种民族、各种风格的鞋子放在一起,让学生说说如果你是顾客,你会挑选怎样的鞋给自己穿;上完了“我设计的茶壶”一课,教师可以举办一个“茶壶博览会”,把学生制作的“精品”和大师的作品加以比较,体会大师和学生制作时不同的构思和技巧;上完了“火红的端阳”一课,教师可以举办一个“端午风俗周”,把学生制作的有关端午节的事物,如粽子、香包、龙舟等放在一起,让他们说说端午节的由来,人们过端午节的传统,一边渗透爱国、节日教育,一边把学生对端午节的看法和感受用自己的语言有机地表达出来。
诚然,陶艺教学还刚起步,在实际的教学过程中还存在着很多问题,但它的独特魅力已经得到了无数专家、学者的认可。一方面,它继承发扬了祖国的优秀民族文化,使之后继有人;另一方面也确实锻炼了学生的手和脑,使学生在人格和心灵上都得到了升华。陶艺教学要从人类历史文化中汲取营养,在完整的艺术活动中形成艺术能力,同时,也不能以单纯地掌握知识技能为目标,而是让学生围绕人文主题的艺术学习中,轻松、愉快地掌握知识和技能,了解艺术的历史和文化内涵,获得尊重、合作、分享等人文素养,促进学生个性的完善和发展。陶艺教学的“春天”还刚来临,我们有信心,也有决心去迎接这美好的“春天”,使之在在祖国的大地上生根、发芽、成长,为培养祖国的下一代做作出我们应有的贡献!

4. 学习陶艺整个制作流程,需要多久

一般入门一个月左右,想做好一些,时间就长。

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