小学美术课程定义

⑴ 概述小学美术教育的内涵

美术教育是一门艺术教育。小学美术教育的目的，是对学生进行“美”的教育和“术”的教育。对学生进行全面的美术教育，既使其掌握基本知识，能认识和欣赏美，又掌握基本的技能技巧，能够表现美和创造美。越来越多的人认识到美术教育在提高与完善人的素质方面所具有的独特作用。同时我们也看到，我国义务教育阶段的美术教育还有许多不能适应素质教育要求的地方，如课程综合性和多样性不足；过于强调学科中心；过于关注美术专业知识技能；在一定程度上脱离学生的生活经验，难以激发学生学习兴趣。
新《课标》力求体现素质教育的要求，从不同学习领域建议采用情境教学模式。在[综合·探索]学习领域建议低年级段，采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。结合语文、音乐等课程内容进行美术创作，讨论并选定设计方案，布置学生美术作业展览，美化教室或学校环境；根据童话故事或某一情境设计，制作简易木偶、乐器、皮影等作品，并表演舞蹈，童话剧和皮影戏，举行集体生日庆祝等活动；采用拼贴、简易沙盘等方式设计、创作现在或未来的学校、村庄、公园、游乐场的地图或模型，设计制作家电、家具等模型，模拟商品交易，或用这些作品布置成家庭室内设计模型进行展示，并对作品的效果作出评价。从[欣赏·评述]学习领域，建议在相关的音乐情境中，欣赏一组表现山（如山林、小溪、泉水、江河等）的中外作品中，感受不同的情境和境界。
可见《课标》中建议教师应以各种生动有趣的情景，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游，甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象，激发学生学习美术的兴趣。美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，培养人文精神。
近十年来，我们国家的美术教育取得了令人瞩目的成绩，但与境外发达国家、地区的美术教育比较起来，还存在一定的差异。单从课程设置和教学内容的安排来比较德、日与中国的差异，发现他们更注重教学情境的设置。如德国把舞台表演与布置(综合艺术)纳入造型艺术进行学习。以一年级为例：德国巴伐利亚洲的学习内容是用彩色铅笔或粉笔进行绘画（儿童遇到的人和物）；学习目的是激发想象创造；题目是“我和我的圆锥形纸袋”（德国风俗，新生入校第一天每人带一个彩色圆锥纸袋）；“我喜欢的人”；“30号的孩子们”；“有两个鼻子的女巫”；“山谷中旅行遇到的侏儒”。
日本的低年级美术教学内容则包括：造型性的游戏（玩沙、化妆等），绘画、立体（泥塑、纸模型等）表现制作实用物品和观赏作品。教科书很少介绍画和制作的必要知识，而是以学生们的作品（作业）再配上简短生动的文字启发，引导他们去思考、想象创造。
过去，我国一年级美术教学内容有：基本形状和色彩的认识，画出生活中与此形相似的基本事物，如方的手绢，圆的气球和三角形的小旗，制作拉花，小彩旗，泥塑小动物等。在教材内容的安排上，受大纲指导，考虑得很完善，很周全，在某些程度上优于国外，但从课堂教育形式看，德、日学校课堂授课完全是开放的，教师只是提出任务，稍加启示，大部分时间都让学生各取所需，各得其乐，真正体现着以学生为主体。而我国小学课堂授课绝大部分采取的是严谨的准备，一环接一环进行教学，来保证完成教学任务，主要还是教师满堂灌，学生只是被动吸引。

⑵ 小学美术课型分为哪些

基础教育美术课程指的是中小学美术教育课程与教学，主张通过美术学习，培养学生的视觉阅读、表达和交流能力，引导他们学会对经典美术作品及其生活中的各种视觉影像进行思考与解读。美术课程标准对课程内容的设计，从促进学生素质发展的角度，结合美术学科特点，按美术学习方式划分四个学习领域：
①“造型·表现”学习领域
它的内容包括一切与视觉造型有关的美术活动，如所有的绘画种类、雕塑形式、工艺中的部分手工活动、民间美术中的劳作活动等。其中涵盖美术的基本造型要素（线条、形体、空间、明暗、肌理、质感、色彩、构图等）。

②“设计·应用”学习领域
它的内容包括现代设计基础、传统工艺美术。现代设计基础主要包括平面构成、立体构成、色彩构成、工业设计、视觉传达设计、服装设计、环境艺术设计以及电脑美术设计等。传统工艺美术主要包括基础图案、金属工艺、竹木工艺、编结工艺、纤维工艺、纸工艺、泥塑和陶艺以及各种民间美术工艺制作等。

③“欣赏·评述”学习领域
它的内容包括欣赏、鉴别和评述（美术评论\美术批评）。

④“综合·探索”学习领域
它的内容包括通过综合性美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。
分三个层次：融美术各学习领域为一体；美术与其他学科相结合；美术与现实社会相联系。
三层次不同程度的交叉与重叠。
按着表现形式来看，包括绘画、书法、摄影、雕塑、泥塑、摄像、剪纸、设计、篆刻等。
按着作品的来源来看，分为经典美术和大众美术。
总之，基础教育美术课程的目的都是为了培养有较高审美素养的国民。

⑶ 小学美术课程主要由哪些内容

主要由以下几个部分组成：前言、课程目标、内容标准、实施建议等。它们分回别阐释美术课程改革答的背景、课程性质、课程的基本理念和课程标准的设计思路；课程的总目标与阶段目标；内容说明和内容标准；教学建议、评价建议、课程资源的开发与利用、教材编写建议。

⑷ 小学美术 新课程标准具体是指什么标准啊

重庆来那边是人教版。。源成都这边是北师大版，，两版教材内容学的顺序不一样而已。。反正都要学。。最新的应该也是这两版吧。。个人认为人教版的编排要好一些。河南那边啊。。差不多。。只要你搜了这两版的目录。。就算版本不一样，也都会学，不吃亏、、满意请采纳，谢谢

⑸ 2012小学美术新课标课程基本理念是什么

(一)使学生形成基本的美术素养
实施义务教育阶段的美术教育，必须坚信每个学生都具有学习美术的能力，都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程应适应素质教育的要求，面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，应选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要注意课程内容的层次性，适应不同地区学生素质的差异，使本《标准》具有普遍的适应性。应注意使学生在美术学习的过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。
(二)激发学生学习美术的兴趣

兴趣是学习美术的基本动力之一。应充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。应将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
(三)在广泛的文化情境中认识美术
美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，因此美术学习绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文化学习。应通过美术学习，使学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时，培养学生对祖国优秀美术传统的热爱，对世界多元文化的宽容和尊重。
(四)培养创新精神和解决问题的能力

现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性，因此，美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，发展综合实践能力，创造性地解决问题。

(五)为促进学生发展而进行评价
在义务教育阶段的美术教育中，评价主要是为了促进学生的发展。因此，评价标准要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况，帮助学生了解自己的学习能力和水平，鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。

⑹ 小学美术课类型

小学美术课有“造型 表现”、“设计 应用”、 “欣赏 评述”、 “综合 探索”这四个领域，也可以看成是美术课堂的四个不同类型吧。

⑺ 美术课程的性质是什么

(一)陶冶学生的情操，提高审美能力(1-9'FA'1.1.1)
现代社会科学技术的高速发展，需要人的丰富而高尚的情感与之平衡。因为情感性是美术的一个基本品质，也是美术学习活动的一个基本特征，所以美术课程能陶冶学生的高尚情操，提高审美能力，增强对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。
(二)引导学生参与文化的传承和交流(1-9'FA'1.1.2)
美术是人类文化最早和最重要的载体之一，运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为。在现代社会中，随着信息化进程的加快，图像作为一种有效而生动的信息载体，越来越广泛地出现在人们的生活中。通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源，积极参与文化的传承，并对文化的发展作出自己的贡献。
(三)发展学生的感知能力和形象思维能力(1-9'FA'1.1.3)
感知觉是思维的必然前提。形象思维是一种重要的思维方式。在学校体系中，大多数课程都是建立在抽象符号的基础上，而美术课程则更多地让学生接触实际事物和具体环境，有利于发展学生的感知能力，从而向思维提供丰富的营养。美术课程能逐步培养学生的形象思维能力，提高学生的综合思维水平。
(四)形成学生的创新精神和技术意识(1-9'FA'1.1.4)
在知识经济时代，创新精神是社会成员最重要的心理品质之一。美术教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性，提供了创造活动最适宜的环境。通过美术课程培养的创造精神，将会对学生未来的工作和生活产生积极的影响。
技术性活动是人类社会的一种最基本的实践活动，而美术课程向学生提供了技术性活动的基本方法，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质。
长期以来，人们将美术课程归入 “技能”学科的范畴，课程结构以学科为中心，强调学科本位，偏重于知识传授和技能的训练，课程目标定位缺乏合理性。这显然是对美术课程性质认识的偏差。实际上，人文性质是美术课程的根本属性。

中学生从生理角度来说已经成人，所以人文教育更加显得重要，我们上美术课不能只是传授技能，把他们培养成一个个绘画工具，要通过美术课修正他们的人生观、世界观和价值观，矫正他们的生活习惯。通过培养他们的审美情趣，使他们对整个世界有一个客观的、正确的、积极的、健康的认识和评价