中小学艺术课程存在问题

① 特色教学艺术存在的问题有哪些

学生学习方式转变，但学生自己不能成功地自主、探究、合作学习方式是学生专在完成学属习任务过程中基本的行为和认知取向，即学生在研究解决其学习任务时，所表现出来的具有个性特色的方式。那就要改变传统教学中的过于强调接受性学习、死记硬背、机械训练的现状，鼓励学生自主、合作、探究地学习，但常常不好操作，流于形式，缺乏在个体独立思考基础上的真正合作，在课堂中只有少部分同学能参与，其他同学仍是被动，没有表现的机会。有的学生合作学习时，不会倾听，不会合作。

② 关于中小学音乐教育存在什么问题

在中小学音乐课程的教学原则和教学方法方面，目前存在的问题比较严重。这首先表现于在具体的教学实践过程中，人们往往采用没有突出音乐艺术特点的、与其他学科相同的教学方法来进行音乐教学；在理论上，虽然近年来学者们也提出了许多音乐教学原则，但其中的一些原则也同样没有突出艺术的特点，因而很难对中小学音乐教学实践发挥出应有的指导作用。总之，目前中小学音乐教学过分知识化、理性化，重教师的讲授，轻学生的参与体验，重教学的结果，轻教学的愉悦过程，重知识技能的教学，轻音乐实践活动的开展，教学模式单一，教学效果不好。以至于普遍出现这样的情形：几乎所有的学生都喜欢音乐，但却有相当一部分学生不喜欢上音乐课。我们认为，教师所采用的教学方法的非艺术性，必然地使音乐教育中掺杂了一些非音乐、非艺术的成分，其存在势必会影响到学生作为音乐欣赏、音乐表现和创作主体的那种主体地位。因此，音乐教学方法上的改进，归根到底就是要真正确立学生在音乐教学中的主体地位。音乐课是活动性、实践性课程，音乐教学活动实际上就是一种师生共同参与的音乐实践活动，因此，音乐教学的形式和方法也就必然不同于其他知识性、学术性的学科。对于音乐教学来说，学生的主体地位主要体现在学生是否真正成为了音乐教学，即音乐实践活动的主人。如果音乐教学的形式和方法照样是以教师讲授为主，那么学生的主体地位就不可能得到保证，音乐教学就不可能为学生提供足够的参与音乐活动的机会，就不可能使学生真正获得审美愉悦体验和成功的满足。因此，音乐教学的首要任务就是为学生创造主动参与音乐的机会，让学生真正成为音乐教学活动的主人。

③ 美术教学中存在哪些问题

美术教育是素质教育的重要内容,对中学生的素质教育非常重要,本文提出通过重建中学美术教育体系、强化师资队伍、完善课程体系等策略改善当前情况。

④ 小学美术教学活动设计中存在的突出问题有哪些

问题意识是指问题成为学生感知和思维的对象,从而在学生心理造成一种悬专而未决但又必须解决的求属知状态,是学生进行学习,特别是发现学习、探索学习、研究学习的重要心理因素。如何培养学生的问题意识呢?本文就此谈几点体会。

一、创设问题情境

问题是数学学习的心脏。新奇的、有趣的问题情境具有强烈的吸引力,能激发学生对学习的需要,产生探索与解决问题的愿望和动力,引导学生思维不断深入。例如,“教学解决重叠问题”时,上课开始,教师先从了解班级学生在假期参加音乐、美术等兴趣班的情况入手,让其中一小组学生在自己喜欢的项目下贴上写着自己姓名的卡片(每人两张)。

师:根据上面收集到的信息,同学们能提出什么问题?

生1:喜欢音乐的人数比喜欢美术的人数多几人?

生2:喜欢美术的人数比喜欢音乐的人数少几人?

生3:两种都喜欢的同学一共有多少人?

……

⑤ 这是一项关于乡镇中小学艺术教育现状的调查，有几个问题想问一下孩子在乡镇初中或小学上学的父母。谢谢了~

1，让复孩子接受音乐，美术教育的角度，制有点对艺术的兴趣是一件好事。
必要的。

国家课程非常好，是农村乡镇的贫困教师，学生的艺术修养，没有好转，纯科班的音乐，美术老师。

结果并不重要，重要的是利益和看法，或者什么样的人才。
兴趣，顺其自然，不要拔苗助长。

⑥ 你觉得中小学的音乐美术课有存在的必要吗

音乐和美术作为一种文化传承自有记载以来从未间断过，每个国家，每个民族，每个地区都有着其独特的音乐美术文化，而孩子们如果不学习音乐和美术，又该如何去传承它们。

⑦ 中国中小学艺术教育存在的问题

我国艺术教育基础差
这是根本原因，我国历来对于这些艺术教育不够重视，在我印象专中，我小学、属初中的音乐老师、美术老师他们天生就“身体不好”，每次到了上课时间就身体不舒服，然后每次要“麻烦”语数外老师帮忙上课，所以艺术教育在我们很小的时候就没有被重视起来。

⑧ 幼儿园艺术领域课程存在哪些问题

幼儿园艺术领域课程存在着流于形式，对孩子艺术修养的培养无实际意义的问题。

⑨ 中国艺术教育的问题与发展

随着全球性的教育改革浪潮的到来，中国艺术教育的改革、发展成为越来越多的人所关注的问题。中国现代意义上的艺术教育的改革兴起相比西方来说起步较晚。新式的艺术教育最早出现在1906年的南京两江优级师范学堂，该校首次开设了图画手工科，请外籍教师讲授素描、水彩、油画、透视等课程，引入粘土、石膏、竹、木、漆、金等材料。辛亥革命后，在全国各地相继建立了许多公立或私立的艺术院校：浙江两级师范学堂高师图画手工科、上海美专、上海艺术大学、武昌艺专、南京美专、新华艺专等等。新的艺术教育模式的出现，源于民国早期知识分子对传统的否定、反叛和思考。民国初年，维新思想家康有为的美术主张颇具代表性，他认为宋代院画代表了中国写实主义艺术的最高峰，而元以来的写意画传统则是每况愈下，提出了“合中西而为画学新纪元”（《万木草堂藏画目序》）的主张，梁启超也认为“美术的关键是观察自然”，（《美术与科学》）。陈独秀更是激进地提出“改良中国画，但不能不采用西洋画写实的精神”，号召进行“美术革命”。而蔡元培先生的“以美育代宗教”的思想更是从人文精神，人本主义的角度赋予美术以发展个性、健全人格、完美人的精神生活的重要意义。从清末一直到建国以前，中国社会一直处在分崩离析，民不聊生的状态，而传统的中国画传统无论是从内容的表现还是从精神的内涵都无能力去反映真正的大众社会生活。因此，对西方学院派艺术教育的模仿，是中国知识分子对传统反思、批判以后的选择，也是时代的选择。所以，尽管徐悲鸿在法国留学期间，正处于学院主义势微，而现代派艺术大行其道的时期，但他还是选择了师从C·柯罗的学生达仰学习，专意研究西方古典写实绘画，回国后，又不遗余力地推行写实绘画的主张。1949年建国以后，学自苏联的社会主义现实主义、延安革命传统、徐悲鸿学派的写实主义，合成一种新的艺术教育模式，这种模式是由国家支持并代表官方立场的教育模式、教育理念，在改革开放以前基本是无变化的，20世纪90年代以后，虽有一些调整，但大的体制和模式并无多大变化，也就是说，现代中国艺术教育的现状是以一匹老马来拉动一辆百年后的新车。 给我加分