小学音乐教师音乐分析课程活动简报
A. 小学音乐学科的教研活动指导思想
一、组情分析:
本组共有组员5 人,现有当届区小学音乐学科带头人人,骨干教师1 人。根据组员现有发展状况,为打造名师、带头人、骨干为目标,促进组员个性化发展,继续以集中参加教研活动、分层次要求研讨、开课、讲座的形式,努力促进三个梯队组员在自身原有水平上有所发展。
二、指导思想:
本学期,以教研工作计划内容为指导,紧紧围绕音乐课程新标准,努力创建以素质教育为目标的音乐课堂。以课程改革实验为契机,把更新教育观念脚踏实地地贯彻到教育改革的全过程中去,加强音乐教学理论的学习,进一步提高我校小学音乐教师现代教育教学能力和业务工作能力,努力提高全体学生的整体音乐素质,使我校小学音乐教师教学更上一层楼!制定如下音乐教研活动计划。针对本领域特点,就“小学音乐常态课教学”主题,进行研究、探索教学模式,建立具有特点的小学音乐教学。
三、目标与措施:
目标:1.挖掘教材,整合经验;
2.学习经典,转化精髓;
3.理论实践,相得益彰。
措施: 1.认真学习和贯彻执行新课程标准,转变更新教育教学观念,运用新课程理念研究新教材的知识结构,把握新教材的教学要求,探索新教法,研究新学法,建立有效的教学常规,努力提高课堂教学效率。
2.结合教师实际,定期组织开展各种层次的教研活动,通过理论学习、教材分析、集体备课、上公开课等丰富的教研活动形式,不断提高本组音乐教研活动的质量。
3.以抓教学常规研究为突破口,提高本组音乐教师课堂教学的驾驭能力。
4.立足本组教研,根据学科特点,以课堂教学为主阵地,解决教学实际问题。
5.加强横向交流,提高艺术教学的实效性。
6.本学期共活动20次,第二周起每周三下午3:50。
7..活动形式:现场观摩(小学常规课)——研讨——理论讲座。
8.课例开发形式:说课比赛——核心组研讨——修改教案——呈现。
9.第一梯队组员首先承担案例呈现工作;第二梯队组员尝试组织教研活动;第三梯队组员以学习观摩为主。
10.组员共同收集相关理论信息,并进行讲座。
11.按照“百家湖小学音乐教研组教研/教学工作表格”撰写教研、教学活动设计,本学期活动结束时,每位主持人、执教者上报一份活动材料文本,并撰写活动报道(附照片),交至百家湖小学音乐教研组公共邮箱。
12.组员要认真参与观摩、研讨,每次观摩认真填写“百家湖小学音乐教研组听课/评课工作表格”,并在七日内上传至百家湖小学音乐教研组公共邮箱[email protected]与大家分享。
13.撰写论文必须围绕本组本学期研究主题,注意收集过程资料。
四、活动安排:
1.教研活动时间:每周三下午3:50
2.教研活动地点:南京市百家湖小学一(6)班
3.每单周教研活动前将安排一名教研组成员开设公开课,教研活动时将组织本组成员进行观摩,认真组织研讨、交流以此来提高开课教师课堂教学水平的提升。每双周教研活动将进行对下一次公开课的集体备课。
4.备课研讨:做好“备精一堂课,磨整一堂课”注重研讨、交流和反思的行为跟进。
5.按计划组织本组教师听课学习,更好促进我校小学音乐教师内力的提高。
B. 小学音乐课,课上的收获
如何评价一堂小学音乐课呢?曾听过无数节中小学音乐课,还曾聆听专家评价对一堂音乐课的评价,综合各方面,大致可以从以下几方面进行评价一堂音乐课。
评价一堂音乐课的质量,可从七个方面入手:
一、评价教师的素质
教师的教育教学素养,对课堂教学的作用至关重要。评价音乐教师的素质,首先应看教师的艺术修养如何。具体的说就是看教师能否在课堂上富有表情地范唱歌曲,娴熟而又合乎逻辑地弹好钢琴伴奏,以恰当的形象动作表现音乐等。其次,应看教师的授课能力如何。具体就是看教师有无严密、准确的传授知识能力,清晰、流畅的语言讲授能力以及进行器乐教学的能力等。第三,应评价教师有无端庄、朴素的仪表,亲切、和霭的教态,机敏的应变能力等。这些因素常常会成为影响一节课成功与否的关键。
二、评价教学思想的先进性
教学思想,即贯穿于整个教学过程中的指导思想。
一、评“教学目标”
1、教学目标要明确、具体,符合《音乐课程课标》理念,符合音乐学科特点,并联系学生实际,落实在教学全过程。
2、面向全体学生,注重个性,关注情感、能力、知识技能、过程与方法的整合。
二、评“教学准备”
1、了解学生,把握《课程标准》,钻研教材和教法。
2、熟练必要的示范,创设适宜的情境。
3、围绕教学,多渠道有效开发和利用教育资源。
三、评“教学内容”
1、生动、形象,富有美感,有利于学生的音乐审美学习和文化学习。
2、陶冶学生性情和高尚情操,有利于学生音乐创造与实践等多种能力的发展。
3、创造性地使用教材,贴近学生实际,难易适度。
四、评“教学过程”
1、体现音乐审美性,激发学生对音乐的探究、感受、表现与创造兴趣,发展其能力。教学民主,营造宽松的课堂氛围,面向全体,因材施教。
2、师生互动,提供学生自主学习和选择的机会,教学生动,气氛活跃。
3、教学方式多样化,有启发性和激励性,指导及时、灵活、有效,立足学生发展。
4、恰当运用现代教学手段,教学有特色。
5、充分体现引导者、组织者、合作者、促进者的角色地位。
五、评“学生发展”
1、音乐学习兴趣浓厚,能感受和理解音乐与相关文化,有初步的音乐审美评价能力。
2、大胆想象、思维活跃,获得相应的审美经验和多种音乐技能。
3、获得美感体验,合作分享,乐于表现,有艺术创新的意识和初步能力,突出个性。
4、自我调节学习情绪,较长时间保持学习兴趣和求知欲。学习过程保持愉悦,时有成功的感受,学习愿望增强。
5、全员、全方位参与学习活动(认知、行为、情感)积极思考,踊跃发言。
6、虚心听取他人意见,友好分工与合作。课堂气氛民主、和谐、活跃。
六、评“教师素养”
1、有良好的音乐素质及综合修养,理念先进,教法出新,示范娴熟。
2、教态自然大方,举止得体,有亲和力,富有激情。
3、语言规范、准确、有感染力,教学应变能力强。
七、评“教学效果”
1、完成教学任务,达成教学目标。
2、学生学习兴趣浓厚。
3、学习能力、实践能力、创新意识增强,掌握更多的学习策略和方法。
C. 浅析如何构建高效的小学音乐课堂达
一、开放音乐课堂,为音乐知识注入生活气息
开放音乐教学是指音乐教学的多元性。小学生,特别是低年级的学生,他们天性活泼、好奇心强、想象力丰富。因此,把少儿的音乐学习与游戏、舞蹈有机结合起来,使之形象化、具体化,让学生通过自身的活动,把听、视、触等各种感觉结合起来。教师要创设宽松、自由的课堂氛围,给学生提供一个自由的活动空间,让他们插上想象的翅膀,尽情施展自己的才华,把他们从座位的束缚中解放出来,在轻松愉快的气氛中获得音乐知识、技能,同时受到美的熏陶。
二、有效运用多媒体进行教学
1.提高学生的学习兴趣。低年级学生对音乐语言处于感知的初级阶段,对较为抽象的音乐表现形式难以理解。因此,在音乐教学中要利用多媒体营造与教学内容相融、相近或一致的情境,从而提高他们的学习兴趣。例如,在教唱《国歌》时,通过多媒体播放我国运动员在奥运会上手捧奖杯,仰望着在国歌声中冉冉升起的五星红旗的视频,使学生如临其境,被这动人心魄、扣人心弦的乐曲所渲染,使他们亲身体验国歌韵律的神圣和庄严,激发了他们的爱国情感。
2.提高课堂教学质量。运用多媒体辅助教学可以调动学生的主动性,提高教学质量。大量的图片、挂图以及密密麻麻的板书,既繁琐杂乱又浪费时间,而且给学生以孤立、缺乏联系的印象,而运用多媒体就能克服这些弊端,并且节省板书时间,提高教学质量,在课堂内能轻松学到更多知识。
3.提高学习的有效性。多媒体构建的教学环境有利于学生非智力因素的调动,并作用于学习过程。在智能化信息刺激下,课堂有了全新的感觉,多媒体按人脑对信息的处理程序,由点及面地把信息串联起来,突出重点,分析难点,为学生的思维搭设了阶梯,为音乐教学带来了新突破。
三、注重音乐实践
1.自主性音乐实践活动。《标准》中指出:“学生是学习和发展的主体,音乐课程必须充分激发学生的主动意识和进取精神。”在教学中以学生为中心,开展多元化的教学活动,给学生参与教学的机会,以实现学生自主地学,创造性地学,使学生真正成为自主学习的主人,成为音乐课堂的主人。
2.合作性音乐实践活动。合作学习要求全员参与,合理地利用竞争机制,互相合作,拓展思维的深度和广度,使资源得到共享。 叶圣陶先生指出:“合作,就是要心往一处想,劲往一处使。而不能各行其是。”为了增强小组合作,教师应注重培养学生的合作习惯。例如安排二年级《龟兔赛跑》音乐故事表演时,教师要遵循“组间同质,组内异质,优势互补”的原则,把学生综合分组,合理安排组内小兔、乌龟、小熊等角色分工。这样合作学习才能达到师生、生生之间相互配合,促进情感的交流。
3.探究性音乐实践活动。探究性学习是把学习的主动权还给学生,更大程度上给学生以自由。有助于激发学习兴趣,培养良好的学习习惯,最终促进身心和谐发展、全面提高综合素质。教师要善于引导,让学生自主、合作、实践、延伸探究。比如在一年级《小雨沙沙》中,学生在学习歌词之后,教师提问:大雨和小雨分别是什么情形的?下大雨前天空有什么变化?大家可以分组讨论,选派一位代表回答,小组之间进行比赛。让学生合作学习歌曲,看哪组学得快、合作得好。教师适时拿出各种乐器,让学生自由为歌曲配乐,进行实践探究,最后,可让学生谈一下自己的体会,学生的能力得到充分提高,真正实施了素质教育。
D. 主题:如何在小学音乐课中开展有效创编活动
新课标赋予了我们的音乐教学新的活力。它要求我们的教学是创新的教学、灵性的教学,它鼓励音乐创造,发展学生的创造性思维。于是,创作、创编便成了当下课堂中的时尚用语。大家纷纷跃跃欲试,创编歌词、即兴舞蹈、编排情景短剧等等环节,似一朵朵五彩斑斓的花儿,把我们的课堂点缀得绚丽多姿。那么,创编活动在我们的实际教学中到底起了什么样的作用,它能够起到怎样的作用,我们该如何去运用它,以优化我们的教学呢?[主题内涵]新课标解读中明确指出:1、音乐是创造性最强的艺术之一,因此,音乐教育在发展学生的创造力方面表现出了极大的优势,也为学生发展发散性思维和创新能力的培养提供了良好的心理基础。2、创造教学是引导学生发挥想象力、发掘创造性思维的音乐教学领域,也是引导学生积累音乐创作经验的重要学习领域。3、在关注对学生创造力培养的同时,还要关注音乐教育方式的创新。要把音乐创作教学融在经常性的音乐艺术实践活动中,在学习音乐的过程中顺带地学习音乐创作方法。创编教学是音乐新课标“创造性”基本理念在课堂上的具体体现,是时下流行于音乐课堂中的一种“时尚”的教学活动,它以场面的欢乐、多领域的综合、表现形式的丰富营造了一个全新的教学氛围。但是,透过其时尚的现象,我们应该看到一个更为灵性的本质。创编活动旨在发展学生的发散性思维与创新能力,我们的创编教学安排应紧紧地围绕这个主旨。但是,对于创编教学,大家都处在实践与探索的阶段,不少的创编活动都流于表面的喧哗,或者是为了运用“创编”这一时尚而刻意地安排类似的教学环节。所以,如何把这种时尚的教学教得深、教的有灵性、教得成为实在的时尚、教得成为有效的时尚,是我们需要思索与研究的。在本文的案例描述与分析中,通过“时尚”与“灵性”的思考,希望能够理性地回顾并且展望音乐教学中的创编活动。关键词1 时尚追求时尚是一件无可厚非的事情,从某种意义上来说,这是一种进步的表现。当创编教学作为一种新事物被隆重推上教学舞台的时候,我被深深地吸引了,并且迫不及待地想走进它,谁知道,它跟我开了个不大不小的玩笑。[案例描述]这是一次教学评比活动,课题是省编教材第四册最后一课《夏天》,由轻音乐《潜海姑娘》与歌曲《夏》组成,表现了人们在夏天尽情地享受大海与阳光的安逸与舒适。我设计了一堂以唱歌为主的综合课,并且在课的结尾安排了一个表现夏天海滩的创编与表演环节。在学生愉快积极的学完歌曲之后,我满怀信心地对学生说:“下面我们来表演一下夏天的海滩好吗?”学生不假思索的回答我:“好!”师:夏天的海滩,人们在干什么呢?生:游泳、休息、跑来跑去……师:谁想来表演一下?学生呼啦上来一大片。师:除了欢乐的人们,还有什么也是很欢乐的?生:浪花、大海、小螃蟹……师:谁愿意来演浪花?又是呼啦一大片,还包括一部分刚才想演“人们”的。师:还有好多小动物,它们在干什么呢?学生马上开始在座位上开始了各种各样的动作。师指导:浪花拉起手,做浪花翻滚;浪花的前面是在海滩上玩耍的人们;浪花的后面是在大海里游泳的人;还有小螃蟹、小海螺、小乌龟穿越在大海与海滩之间。师:好,让我们合着优美的音乐开始我们的表演吧!《潜海姑娘》播放起来了,学生们却像听到了运动赛场中起跑线上的枪响一般,霎时教室就真的成了欢闹的海滩,笑声、叫声、打闹声、还有在地上演小螃蟹的同学被人家踩到后发出的叫声,声声入耳,就是没有了音乐的声音。这与我设计时的想象差别太大了,我的教学期待是:听着轻柔的音乐,海浪在轻轻的翻滚,以这条海浪为界,前面有人儿在海滩上漫步,后面的人儿排着队畅游在大海的怀抱里,小动物三三两两的,好像也在感受着美妙的海滩,当音乐结束的时候,我不让学生回座位,而是轻轻地围在我的周围,轻轻的谈话,结束,一切是如此的安逸……最后音乐停止了,学生还沉浸在游戏的欢乐中,就不要说可以安静地听老师说话了。这一节课就这么草草收场,留给了我深深的遗憾。[案例反思]1、创编活动的音乐性音乐课中的创编首先是要以音乐为前提的,是在音乐感染下的创造活动。本案例中的创编活动之所以没有达到预想的效果,之一原因是因为脱离了音乐,是离开了音乐的游戏活动。当学生接收到“开始”的信号时,他们的大脑所传递出来的信息是与参加体育活动中的“老鹰捉小鸡”、“捉迷藏”等游戏是一样的。而教师播放的音乐,没有对正在进行的活动起到一个基本的烘托气氛与感染学生的作用。学生对音乐无暇顾及,从而使这一音乐创造活动缺少了音乐性。2、创编活动的循序渐进性首先,小学低段的学生,他们的心理年龄决定了他们能反映出来的,都是与他们的生活最贴近的东西。如何在教学活动中,培养学生创造出高于生活的内容,需要一个长期的、潜移默化的过程;其次,音乐活动的创编,在很大的范围内是需要同伴之间的相互帮助与合作的,但是现在的社会条件及家庭环境使得我们的孩子都有很强的个性。如何让每一个个体在这些活动中能融入群体,在发挥自己能量的同时顾及同伴,并从和同伴的合作中获得乐趣,也需要一个长期的、循序渐进的过程。本课的不成功因素之二就是在学生基本上没有接触过类似活动的状态下,进行急功近利的创编活动,导致所谓的创编只是流于表面的喧哗。3、创编活动的可操作性无论是情景模拟创编,或是想象创造创编,还是对歌曲原本进行歌词创编,都应在该课的教学过程中进行行之有效的渗透与铺垫来打开学生的思路,并且根据创编活动的内容以及学生的能力水平等因素来确定所需的时间,以确保活动的可操作性。像刚才案例中的创编活动,它的参与面是全体学生,它的内容是分层次表现一个场景,它的实现首先需要学生理解音乐的情绪。所以,操作这样一个创编活动,首先就应该有充裕的时间保障,在时间允许的条件下,根据学生的能力进行分层活动,让每个学生都能够轻松并且有目的地参与活动,并且在活动中提高自己的各种相关能力。本案例中在短短的几分种内,要求学生表现相对来说比较大的一个创编活动,操作起来比较困难,也会给人以为了创编而创编的感觉。阶段小结:如果创编活动是时尚,那么这种时尚的精华就是更好的巩固与延伸课堂。我们生活在一个瞬息万变的社会中,今天的时尚终会成为明天的过去。如果我们只取时尚的外衣,流于表面,那我们终将被时代淘汰。关键词2 灵性灵,在词典里有很多体现人聪颖灵秀的注解,灵活、灵巧、灵感等,但是组成词语“灵性”的时候,它的注解是:动物经过训练而具有的智慧。人作为高级动物,当然更应具有灵性。教师的灵性体现在教学上,那么我们的教学也应具有灵性。创编教学是运用学生相关知识储备加上灵感的音乐活动,更要求教学设计有灵性,教师有灵性,同时要培养学生的灵性。我们把这种灵性具体的理解为:在创编教学中灵活运用各种媒体,巧妙地调动学生,激发学生的创作灵感,体现个体与集体的智慧,逐渐培养学生的创造习惯,发展其创造性思维。[案例描述]这是我设计的一堂四年级的音乐综合课,课题为《天南地北*对花》。教材分析:省编教材四年级上册的欣赏以中国民歌为主,让学生了解中国民歌基本上可以分成劳动号子、山歌、小调三大类,并学会辨别区分。对花是小调中一种问答式的以花为线的歌曲,在民歌教学中插入该课的学习,是对民歌学习的一个深化与补充。教学设计:该课为第二教时。在第一教时中已将歌曲学会,第二教时是第一教时的延伸,通过听天南地北的“对花”,使之产生新奇感,引发学习欲。本课主要有三大块内容:A、小小演播厅:主要是将学过的《对花》以歌表演的形式来表现出来。B、音乐百花园:欣赏天南地北的“对花”。C、音乐工作室:在已学歌曲《对花》的基础上进行各种创编。教学过程:1、运用拉歌、对歌、赛歌等多种歌表演形式巩固歌曲,为下面的欣赏与创编提供一个主体对象。(十分钟)2、运用多媒体课件,视听结合,欣赏天南地北的对花,体会民歌的丰富多彩。在欣赏的同时,选取有代表性的内容进行模唱。师:听听山东的对花,它给你留下印象最深的是什么?生:有很多七不楞登噌那个八不楞登噌师出示乐句“七不楞登噌那个八不楞登噌那就噌噌噌”,边念边做敲锣打鼓动作。生:是锣鼓的声音啊。师:加进了它们后歌曲的情绪起了什么变化?(听)生:歌曲更加热闹欢乐。师:如果把它加到我们的对花呢,试试看。生尝试……师:在演唱浙江对花的时候,你听出来有什么特点吗?引导学生发现用方言演唱。师:说说你是怎么理解这样的演唱的。引导学生感受地方特色。师:如果用我们的方言来唱我们学过的对花呢?生尝试……小结:对花的特点:1)有问有答,突出“对”;2)以花为媒,借花发挥,突出“花”;3)与当地民俗相关。(十五分钟)3、对歌曲进行创编。师:我们听了这么多的对花,也用很多方式唱了对花,那我们能不能来编编对花?学生兴致很高:好啊!师:那我们以学唱过的《对花》为基础来编吧,你想怎么编呢?生1:我想把它的歌词改变一下。生2:我想给它加上很多衬词,把它编的热闹一点。生3:我想先编歌词,再用家乡话把它唱出来……师:编歌词,是个好主意,谁先来一个?现场即兴对歌。师:真好,如果再动动脑筋,把它编得像诗一样朗朗上口就更好了。好,分小组试试看吧。学生自由创作,教师巡回指导,对于能力较好的小组进行提前渗透:除了大自然的花,还有那些花我们可以唱?并且在作品展示的时候请他们谈谈他们是怎么理解的,以帮助能力较差的学生和小组更好的融入集体的创作。师:我们已经编了很多的对花歌词。刚才还有同学说要给歌曲加上一些很有意思的衬词,像“七不楞登噌那个八不楞登噌”、“龙个隆冬呛”等等,还有同学想用方言唱《对花》,下面我们给编好的歌曲加加花,把它变得更加丰富多彩,你们小组会怎么做?小组合作,教师指导,并且根据学生需要提供锣鼓等打击乐器。这时候有一组学生提问了:“老师,可不可以不对花,我们想对水果!”师:“当然可以,老师迫不及待地想听听你们地‘对水果’了,快试试吧!”汇报表演异彩纷呈,学生的投入为这堂课划上了圆满的句号。教师小结:劳动人民是勤劳智慧的。我们是劳动人民的后代,是花的儿女。今天我们学习探讨的只是中国民歌中很小很小的一部分,希望大家都做有心人,收集更多的资料,编出更多更好的对花,并且我们可以把自己编的歌曲装订成一本小册子,你们看,这是老师给你们准备的封面,下次跟其他班级比赛对歌好吗……(在歌声中结束)这堂课上过以后好长一段时间,都有学生反馈回来关于对花的信息,我想这样的活动已经慢慢在学生心中留下了省略号……[案例分析]1、创编活动前 “润物细无声”我们不能让学生凭空去进行所谓的创造,一切创编、创造都是以学生的知识储备为基础的,所以,要想让学生能在每一次的创造中发展自己、提高自己,就应在活动前进行相关知识的学习。本案例的创编前准备有:了解中国民歌;学习歌曲《对花》,并进行歌表演;各地《对花》的欣赏,感受丰富的表现形式;即兴对歌曲《对花》的改编等。通过这一系列的活动,学生已经对这种艺术形式有了多层次的了解,并且产生了“想试着编一编”的欲望,在这样的心理环境下进行创编活动,就有了“水到渠成”的效果。2、创编活动中“枝头春意闹”创编活动的过程,应该是一个教师充分信任学生、鼓励其进行音乐创造的过程。只要给他们一个舞台,学生的创造力是无限的。案例中,教师在做好铺垫后就放手让学生进行各种尝试与创造,并且有鼓励有不同的想法。最后展示出来的,是对歌曲进行了二度、三度、甚至四度创作之后的成果,可以说这些是属于学生自己的艺术作品了,这不仅满足了学生当时的求知欲与表现欲,从更大范围讲,是发掘了学生的音乐潜能,激发学习的兴趣,培养创造性思维。3、创编活动后“千树万树梨花开” 学生通过这些活动,又在自己的记忆库里填充了新的信息,如何让这些信息真正消化在学生的身体里,这需要一个较长的时间,做为教师,就有必要、也有义务给学生提供必要的途径和机会,让他们有机会去接触与运用这些信息。案例中教师的“装订成册、并和其他班进行对歌赛”的提议,就给学生提供了课外延伸的平台,课后学生的反馈,说明了学生已经接受了这些信息,并愿意去尝试它。希望可以有抛砖引玉的效果。阶段小结:灵性应该是一次次的灵感加上长期的全身心投入的结晶。时尚的精神,再加上灵性的运用,我想这就是我们的创编教学。[延伸]1、就教学内容而定是否该安排创编教学不是任何内容都适合运用创编的。有位老师在教完两声部合唱的第二声部后,要求学生即兴创编歌词,结果学生像在语文课中造句一样将乐句填满。虽然我们也提倡学课综合,但是合唱教学就是应该以让学生体会声部间的关系以及它们所产生的音响效果并且能掌握合唱技巧为主要教学目的的,教师应该运用各种媒体来激发学生对合唱艺术的兴趣,并且用新颖有效的方式来帮助学生较好的参与合唱。歌词创编在这里的运用是没有价值的。2、创编教学应体现在教学中的各个细节里苏霍姆林斯基说过:任何一种教育现象,孩子在其中越少感觉到教育者的意图,它的教育效果就越大。创编教学发展下去,应该是我们教学中无处不在的一种精神,它应该体现在教学的各个细节里。比如在上歌曲《过新年》的时候,对于最后乐句的难点解决,教师采用的策略是将这句话做为一个线索贯穿始终,用它的旋律即兴填词来提问,学生即兴用它来回答,在这个过程中不知不觉地把这个难点解决。又如在一年级学生在学习四分休止符的时候,教师安排了一个木头人的游戏:跟着音乐做动作,并且在每个乐句的结尾休止处,让学生即兴造型,看谁听得最准确、做得最丰富。学生在自己喜欢的游戏中做着各种造型,轻松的接受了这个知识点。[思考]1、在我们轰轰烈烈地进行音乐创造的同时,如何给学生营造一个安静的聆听与感受的空间,让学生从音乐作品的本身获得美的享受?2、创编教学所涉及的范围广,层次深,从知识涵盖面到教学机智都对教师提出了更高的要求。做为音乐教师该如何提高自身的素质来适应这一多元化的教学?[总结]有一位哲人说过:欢乐的名字是创造。我们的学生在创造中取得快乐,在快乐中创造着心中的梦想,在快乐与创造中发展着自己,丰富着自己。创编教学是这个高速发展的时代的产物,是适应社会需求的教学,更是符合学生天性的教学。通过案例的分析与探索,我们发现,合理有效的开展创编活动,不仅可以丰富课堂,增强所学知识的弹性,更可以激发学生的学习兴趣,发展学生的发散性、创造性思维。我们的教育是人的教育,学生的发展是我们共同的目标。愿通过我们的努力,我们的教学可以达到更优化,我们的学生可以更出色。
E. 浅谈新课改下如何有效开展小学音乐教学
一、小学音乐教学中存在的问题
在我国小学音乐教育教学的过程中,有些学校对于小学音乐教育教学并没有一个准确和明确的定位,就当前形势来看,我国小学音乐教育教学并没有对我国音乐教育自身的功能有效发掘出来,也没有充分认识到我国小学音乐教育教学自身所具有的艺术性以及特殊性,反而将我国小学音乐教育和小学教育其他学科教育教学活动实施简单结合,进而将小学音乐所具有的艺术特征进行了淡化,甚至抹杀,这并不能够符合我国小学音乐教育教学自身的根本宗旨,更加偏离了小学教师实施音乐教育教学的目标。
还有些小学校将音乐自身所具有的艺术性忽略,主要表现在有些学生将音乐教育教学作为一种手段,将音乐所具有的益智以及辅德的功能看成了实施音乐教学的目的。有些小学音乐教师对于音乐教材里面的技能和知识所具有的系统性以及音乐兴趣和音乐能力具有的内在联系不能准确理解,通常情况下,音乐教师都将音乐课堂开展成了小学生的娱乐课程,这样就忽视了对小学生自身全面音乐素养培养的目的,更加忽略了音乐性是音乐教育自身发挥其他作用以及其他功能的根源。
二、小学音乐教学中存在问题的对策
(一)小学音乐教学要注重培养学生创新能力
在艺术教育教学过程中,艺术教育价值以及艺术教育功能十分重要的体现就是创造,在小学音乐教育教学中同样不例外,在小学音乐教育教学过程中,保证演唱激情洋溢,保证音乐雅俗共赏,舞蹈生动活泼,这些活动能够有效激活小学生自身的创作兴趣以及表现欲望。所以,在我国小学音乐教育教学过程中,小学音乐教师必须要不断鼓励小学生不断发展自身的创新思维,激励小学生积极开展自身的创作才能以及艺术个性。与此同时,还要对小学生创新思想来进行及时表扬,最终保证小学生能够充分发挥创造力以及想象力,在音乐教师教授新歌曲之前,必须要细致和耐心地分析和钻研音乐教材,找出重点以及难点,将那些不容易解决的问题找出来,在基础训练过程中将这些问题进行解决,并且在这一个教授过程中,采取比赛以及游戏等等形式来将音乐趣味性增加。
(二)小学音乐教学要鼓励学生主动参与
想要鼓励小学生主动参与到音乐学习过程中,必须要充分重视小学生参与音乐教育教学情境和活动,要求音乐教师必须要对活动形式进行精心的设计,引导小学生主动参与,培养小学生自身参与到历史教育教学的能力。在音乐欣赏教育教学过程中,教师要为学生组织多种多样的活动,还要根据学生可接受性、心理特征、生理特征以及音乐教学条件,设计出一个有趣以及生动的活动。除此之外,还要通过使小学生进行创作、实施表演、组织伴奏、思考意境、谈感受和体会,以及实施课外研究性学习等等活动,来有效增加小学生参与到小学音乐活动中的积极性,开阔小学生四维空间以及学习思维,最终使得小学生能够发展以及彰显自身的个性。
(三)小学音乐教学要改善学习环境
学习环境一直都是提升学生学习效果的一个重要载体,一个良好的学习环境能够对于提升小学音乐教育教学效果起到至关重要的作用,所以,对小学学习环境进行改善,加强小学校软件建设以及硬件建设,具有十分现实以及重要的意义。比如说,对于教师自身的环境实施完善,保持小学音乐教室整洁以及清洁,进而为音乐教师以及学生带来一个好心情和好氛围。再比如,通过音乐作品中醒目标语口号以及生动形象的标语口号,来为小学生实施潜在审美教育以及思想教育,在潜移默化中达到小学音乐教育教学的目标。教师可以并不知环境的时候加入艺术家的名人名言以及作品展示,这样对于培养小学生自身艺术价值观念起到促进的作用。
本文中,笔者首先分析了小学音乐教学中存在的问题,接着又从小学音乐教学要注重培养学生创新能力、小学音乐教学要鼓励学生主动参与以及小学音乐教学要改善学习环境这三个方面对新课改背景下的小学音乐教学进行了探讨。
F. 学情分析对于教师音乐教学的作用有哪些
通过效果的分析,可以及时调整教学方法,改进方式。
音乐是一种艺术形式和文版化活权动,其媒介是按时组织的声音。一般音乐的定义包括共同元件,例如音调(其支配旋律和和声),节奏(及其相关联的概念节奏,米,和关节),动态(响度和柔软性),和的声波品质音色和纹理(这是有时称为音乐声的“颜色”)。